Cultura: cómo las redes sociales han convertido el anime en un fenómeno de masas y han cambiado el fandom | Noticias de cultura perec.ru

El anime ya no se esconde: las redes sociales han convertido a sus fans en un movimiento de masas

14/10/2026, 23:18:00 Cultura
✮✮✮✮✮✮✮
Crónica:
El anime ya no se esconde: las redes sociales han convertido a sus fans en un movimiento de masas

Ya no hace falta buscar anime: ahora es él quien encuentra al espectador. Antes, un aficionado estadounidense a la animación japonesa esperaba el bloque nocturno de Toonami en Cartoon Network, intercambiaba cintas VHS o buscaba por internet episodios de mala calidad con subtítulos hechos por fans. Ahora, el primer contacto con una serie puede empezar con un vídeo de 30 segundos en TikTok, una declaración de una patinadora olímpica sobre su personaje favorito o una canción inspirada en Jujutsu Kaisen.

Estos cambios se debatieron en el Anime Future Forum de Crunchyroll, en Nueva York. En la mesa «Influencers que están dando forma al fandom del anime» se reunieron el rapero Big Sean, la patinadora olímpica Amber Glenn y el creador de contenidos Jordan Howlett. Trabajan en ámbitos distintos, pero coinciden en una cosa: las redes sociales han convertido el amor por la animación japonesa en una parte visible de la cultura de masas.

Big Sean descubrió el anime antes de la era de las redes sociales. Recordó Toonami, Dragon Ball Z, Cowboy Bebop, Gundam Wing y YuYu Hakusho, que ha vuelto a ver hace poco. Al rapero y a sus amigos de Detroit les atraían las historias de superación y de lucha contra circunstancias casi imposibles. Su afición también influyó en su música: una vez, mientras grababa un álbum en su casa, recibió la visita de Sean Schemmel, la voz de Goku en inglés.

La historia del fandom del anime en Estados Unidos se remonta a 1963, cuando apareció Astro Boy en televisión. Después llegaron el intercambio de cintas VHS y las convenciones temáticas; a finales de los noventa, Pokémon, Dragon Ball Z, Sailor Moon y Toonami. Hoy impulsan el crecimiento las plataformas de streaming y el manga digital. Crunchyroll lanzó una plataforma independiente con más de 250 títulos localizados al inglés. Y la película Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Infinity Castle recaudó casi 794 millones de dólares y se convirtió en la película de anime más taquillera de la historia.

Pero la suscripción es solo la mitad de la historia. La otra empieza con un algoritmo que le planta al espectador un montaje espectacular aunque no tuviera ninguna intención de ver anime. Jordan Howlett se interesó por Solo Leveling después de ver varios clips y montajes de fans: tras el primero sintió curiosidad; después del segundo, ya apuntó el título en el móvil para no olvidarse de la serie.

Los vídeos de fans condensan en unos segundos un giro emocional, el drama de un personaje o una batalla espectacular, con música, transiciones y un poco de nostalgia digital. Amber Glenn confesó que algunos montajes le provocan más emociones que los largometrajes y la ayudan a trasladar esos sentimientos a sus propias actuaciones.

Glenn ve anime, practica cosplay y se ha caracterizado como Qifrey, de Witch Hat Atelier, y como Yor y Loid Forger, de Spy x Family. Durante una actuación olímpica habló de su amor por Maki Zenin, de Jujutsu Kaisen. También mencionó One Piece on Ice, un espectáculo japonés sobre hielo basado en el popular anime. Después de participar en Dancing With the Stars, la patinadora tenía previsto seguir viendo la tercera temporada de The Apothecary Diaries.

La escala también se aprecia en las cifras: en TikTok hay casi 178 millones de vídeos con la etiqueta #anime, y la comunidad de anime en Threads supera los 531.000 miembros. Según un estudio de Crunchyroll elaborado por National Research Group y presentado en el foro, el 77 % de los espectadores encuestados había recomendado anime a alguien que nunca lo había visto. Dos tercios de los fans internacionales afirmaron que ven más anime que hace tres años. Entre las personas de 16 a 24 años, el 39 % lo ve con regularidad, frente al 21 % de la población en general.

En marzo de 2026, Crunchyroll tenía más de 21 millones de suscriptores de pago en todo el mundo. Las plataformas de streaming han simplificado el acceso, y las redes sociales, el descubrimiento casual. A veces basta un solo clip para que un espectador ocasional se convierta en fan.

Las redes sociales también han cambiado la forma en que se percibe públicamente esta afición. El cosplay, el maquillaje, el fan art y las conversaciones sobre series han convertido el fandom en parte de la identidad de personas cuya profesión no tiene nada que ver con el anime. Glenn conoció el género a través de Yuri!!! on Ice e incluso habló con miembros de su equipo creativo mientras preparaban una continuación que fue cancelada en 2024. Cuando aumentó su popularidad, su interés por el anime se convirtió en una parte visible de su imagen y, después de los Juegos Olímpicos, recibió una enorme cantidad de regalos relacionados con el tema.

Howlett vivió el mismo efecto tras mencionar de pasada su juego favorito de Dragon Ball Z y a Vegeta. Sus seguidores llenaron sus mensajes de discusiones sobre el personaje: una respuesta casual se convirtió de pronto en un club de debate.

El fandom, claro está, no se ha librado de los guardianes que deciden quién es un fan «de verdad». Megan Thee Stallion, por ejemplo, ha sufrido ataques sexistas por su afición al anime. Aun así, las redes sociales han dado más oportunidades de encontrar gente con intereses comunes, incluso a quienes no se consideran parte de la comunidad tradicional.

El anime ha llegado al deporte y al cine. Noah Lyles celebraba sus victorias con el gesto Kamehameha de Dragon Ball Z y enseñaba sus cartas de Yu-Gi-Oh!. Naomi Osaka incorporó la estética de las magical girls a sus atuendos del US Open de 2024. Cooper Flagg dijo que Crunchyroll era la aplicación que más usaba y habló de su amor por One Piece; Jalen Brunson declaró en TikTok Knicks que estaba dispuesto a «morir en esa colina»: los luchadores de Dragon Ball Z son más fuertes que los personajes de Invincible.

Michael B. Jordan se inspiró en Naruto, Dragon Ball Z y Hajime no Ippo para su debut como director, Creed III, sobre todo para las escenas de combate. La razón de esa afinidad es sencilla: muchas historias de anime tienen en el centro a un desvalido que se enfrenta a obstáculos imposibles, supera sus propios límites y se niega a rendirse.

Para Big Sean, el anime es una fuente de motivación. Howlett contó que, de niño, cuando sufría acoso y soledad, se vio reflejado en Naruto y por primera vez sintió que formaba parte de una gran historia. Personajes así ayudan a los espectadores a imaginar en quiénes pueden convertirse, y el deseo de compartir esa esperanza atrae a nuevos fans.

En 2026, Anime NYC registró 172.000 visitas en cuatro días, frente a las 148.000 del año anterior. Los contactos en internet se convierten en amistades, encuentros en convenciones y comunidades. Internet no creó el amor por el anime: simplemente lo hizo más ruidoso, visible y contagioso. Ahora es casi imposible escapar de él.


PEREC.RU

El artículo cuenta cómo las redes sociales han cambiado el fandom estadounidense del anime: conocer la animación japonesa ya no depende solo de la televisión, los soportes físicos, las plataformas de streaming y las recomendaciones de conocidos. Ahora, el espectador puede llegar a una serie a través de un vídeo breve de TikTok, un montaje de fans, la mención de un deportista o un músico. Ese camino suele empezar por casualidad: un clip muestra una escena emotiva, una batalla o la imagen de un personaje, y empuja a buscar la serie original.

El tema se debatió en el Anime Future Forum de Crunchyroll, en Nueva York. En la mesa participaron el rapero Big Sean, la patinadora olímpica Amber Glenn y el creador de contenidos Jordan Howlett. Big Sean contó que descubrió el anime gracias a Toonami y que creció viendo Dragon Ball Z, Cowboy Bebop, Gundam Wing y YuYu Hakusho. Considera el anime una fuente de motivación, porque muchas de sus historias tratan de superar dificultades y descubrir el potencial oculto. También recordó la visita a su casa de Sean Schemmel, la voz de Goku en inglés, mientras grababa un álbum.

La difusión del anime en Estados Unidos empezó con Astro Boy, que llegó a la televisión estadounidense en 1963. Después, las comunidades de fans crecieron gracias al intercambio de cintas VHS y las convenciones; a finales de los noventa, Pokémon, Dragon Ball Z, Sailor Moon y Toonami les dieron un nuevo impulso. En 2026, Crunchyroll tenía más de 21 millones de suscriptores de pago en todo el mundo. La empresa también desarrolló el manga digital, con más de 250 títulos localizados al inglés. Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Infinity Castle recaudó casi 794 millones de dólares y se convirtió en la película de anime más taquillera de la historia.

Las redes sociales han cambiado tanto la forma de descubrir series como la manera de expresar públicamente la afición. En TikTok hay casi 178 millones de vídeos con la etiqueta #anime, y la comunidad de anime en Threads supera los 531.000 miembros. Según un estudio de Crunchyroll realizado por National Research Group, el 77 % de los espectadores encuestados había recomendado anime a personas que nunca lo habían visto. Dos tercios de los fans internacionales dijeron que ven más anime que hace tres años. Entre las personas de 16 a 24 años, el porcentaje de espectadores habituales es del 39 %, frente al 21 % de la población en general.

Los montajes de fans se han convertido en una forma de creación por derecho propio. En pocos segundos condensan giros emocionales, arcos de personajes y combates espectaculares mediante la música y el montaje. Amber Glenn señaló que algunos de esos vídeos le provocan más emociones que los largometrajes. La patinadora practica cosplay, se ha caracterizado como personajes de Witch Hat Atelier y Spy x Family, ha hablado de su amor por Maki Zenin, de Jujutsu Kaisen, espera la tercera temporada de The Apothecary Diaries y ve un vínculo entre el anime y el patinaje artístico en el espectáculo japonés One Piece on Ice. Conoció el anime a través de Yuri!!! on Ice; la continuación del proyecto fue cancelada en 2024.

El anime se ha hecho visible en el deporte y en Hollywood. Noah Lyles celebra sus victorias con el gesto Kamehameha y enseña cartas de Yu-Gi-Oh!; Naomi Osaka recurrió a la estética de las magical girls en el US Open de 2024; Cooper Flagg habló de su amor por One Piece, y Jalen Brunson defendió públicamente Dragon Ball Z frente a los personajes de Invincible. Michael B. Jordan se inspiró en Naruto, Dragon Ball Z y Hajime no Ippo al crear Creed III.

La mayor visibilidad no ha acabado con el gatekeeping ni el sexismo: Megan Thee Stallion sufrió ataques por su afición al anime. Sin embargo, las plataformas en línea han ampliado el acceso a las comunidades y han ayudado a la gente a encontrar personas con intereses comunes. También se ve en las convenciones: en 2026, Anime NYC registró 172.000 visitas en cuatro días, frente a las 148.000 de 2025.

La conclusión principal del artículo es que internet no creó el amor por el anime, sino que facilitó expresarlo públicamente y descubrirlo por casualidad. La pasión de los fans salta ahora de los vídeos al cosplay, el deporte, la música, el cine, la amistad y las comunidades presenciales. El anime se ha convertido en parte de la cultura de masas precisamente porque sus seguidores han aprendido a compartir continuamente lo que les gusta.

Compartir

Artículos relacionados