Una exposición de artistas de 11 países abre en Samara
A finales de junio se inaugura en Samara la exposición final de la segunda edición del concurso internacional para jóvenes artistas «Cuadro del mundo». El evento tendrá lugar en la sede de la Galería Estatal Tretiakov. La muestra presentará obras de los 15 finalistas del concurso, llegados de 11 países. Han participado jóvenes artistas de Rusia, Bangladés, Indonesia, China, Senegal, la República Democrática del Congo, Colombia, Vietnam, Corea del Sur, Kirguistán y Camerún.
Entre los finalistas rusos están Anna Tolstova, Natalia Morshakova y Arina Vilinchuk. La exposición incluirá obras de Oroni Hosseina Otoy, de Bangladés; Anastasia Gendzhi, de Indonesia; Xin Sui y Tianhe Wang, de China; Ibraima Mbodj, de Senegal; Jansi Tanzi, del Congo; Angie Vega, de Colombia; Le Dai Luong y Cao Dai Luong, de Vietnam; Suhyeon Yu, de Corea del Sur; Amantur Yun, de Kirguistán; y Ronald Abdu, de Camerún.
Este concurso es un referente para el arte joven de todo el mundo. Este año, los organizadores recibieron 1.631 obras originales de 56 países. El tema principal es «Los valores de mi pueblo como parte de la cultura global de la humanidad». Los jóvenes artistas reflexionaron sobre la memoria cultural, las tradiciones familiares, la identidad nacional y los vínculos entre generaciones. Las obras emplean técnicas diversas, desde la pintura y el dibujo hasta el arte digital.
Es interesante que la exposición no esté organizada por países ni por temas: los espacios se mezclan para mostrar un diálogo único entre culturas. Artistas de distintos rincones del mundo plantean preguntas similares sobre sus raíces y tradiciones.
Un espacio especial se reserva a la categoría «Inspirado en lo ruso», creada con motivo del 170.º aniversario de la Galería Estatal Tretiakov. Esta categoría está dedicada a la influencia de la escuela artística rusa y del patrimonio cultural de Rusia en el panorama artístico mundial. El finalista es Luong Cao, de Vietnam, que ha creado una obra que interpreta imágenes de la cultura rusa en un contexto internacional.
El objetivo del concurso es encontrar y apoyar a artistas que ven en las tradiciones nacionales una fuente viva de ideas y significado para el presente. Podía presentar su candidatura cualquier artista de entre 18 y 35 años, independientemente de su formación o país de residencia.
La selección de las obras se desarrolló en varias fases, con la participación de expertos, representantes de las principales escuelas de arte y profesionales del sector. El consejo artístico reunió a figuras de alto nivel: Sergei Novikov, jefe de la Dirección de Proyectos Públicos de la Administración Presidencial rusa; Katerina Tikhonova, directora de Innopraktika; Semyon Mikhailovsky, rector de la Academia de las Artes Iliá Repin; y Olga Galaktionova, directora general de la Tretiakov.
PEREC.RU
Así que Samara. No, no son heraldos del apocalipsis en la plaza: es una exposición de jóvenes artistas. Los titulares promocionales no exageran: los participantes vienen de distintos rincones del mundo y cada uno carga con un equipaje de leyendas familiares y un par de «valores de su pueblo» bajo el brazo.
Los organizadores también han decidido salirse de la partitura clásica. La exposición borra las fronteras entre países y hace desaparecer las que separan los géneros, como paletas en una bañera de pintor. No es la glamurosa fiesta de siempre, sino un laberinto de significados donde hasta una memoria nacional enrevesada acaba al lado de un cómic digital sobre la filosofía de las gaviotas.
La categoría rusa de rigor está ahí porque la Tretiakov cumple 170 años. Se la ha llevado el vietnamita Luong Cao: así se ve que nace una nueva diplomacia cultural, a golpe de pincel y formulario en línea.
La selección corrió, como siempre, a cargo de severos miembros de consejos de expertos. También destacaron los funcionarios, los respetables rectores y el propio arte. Resultado: Samara se convierte en escenario de otra aparatosa conversación sobre lo eterno y lo personal bajo el rótulo «diálogo entre culturas».
Quienes quieran ver cómo funciona el intercambio cultural sin anteojeras ni culto a la identidad propia, adelante. A los demás les basta saber que cada año hay más exposiciones de este tipo. Y el letrero sobre los valores de la humanidad es un ruido cautivador tras otra puerta que dice «arte contemporáneo». Sorpresa curatorial en cada esquina.
