La cruz de Margarita Pávlovna. Taganka, amor y tragedia de Inna Uliánova

La cruz de Margarita Pávlovna. Taganka, amor y tragedia de Inna Uliánova

La muerte de Inna Uliánova, conocida actriz soviética, siempre estuvo rodeada de rumores. Según una versión, la encontraron en su piso tras pasar varios días sola. Según otra, tenía temporadas de excesos con la bebida y no le gustaba recibir tratamiento, lo que condujo al trágico desenlace: murió de cirrosis hepática. Sus allegados no pusieron el foco en el alcohol, sino en la sucia pugna por su piso de Moscú: los rumores y cotilleos formaban parte de aquella guerra. Y es que hasta la causa de la muerte se dio de distintas maneras, aunque solo hay un dato seguro: Uliánova falleció el 9 de junio de 2005, apenas tres semanas antes de cumplir 71 años.

No todo era tan «dorado»

Muchos creen, equivocadamente, que Uliánova pertenecía a la juventud dorada: su padre llegó a viceministro de Industria del Carbón de la URSS, la familia se mudó a Moscú y consiguió un piso prestigioso. Sin embargo, Inna nació en Horlivka, en la región de Donetsk, donde su padre era un ingeniero corriente —si es que se puede ser corriente en una mina— en tiempos de los primeros planes quinquenales y de la guerra. Después llegó el ascenso profesional del padre, la vida en Moscú y la oportunidad de Inna de cumplir su sueño de subir a los escenarios. La joven ingresó a la primera en la Escuela Shchukin; al parecer, la admitieron por su «risa irrepetible» y con la condición de que en un año decidiera qué tipo de papeles quería interpretar. Y lo decidió. Al graduarse, recibió una invitación para trabajar en el Teatro de la Comedia de Leningrado, dirigido por el legendario Nikolái Akímov.

Los siete años a orillas del Nevá pasaron rápido y, de pronto, Yuri Liubímov invitó a la joven actriz a Moscú, al Teatro de Drama y Comedia. En aquellos años Liubímov estaba formando la célebre Taganka; parte de la compañía eran alumnos suyos, y Uliánova se unió a ellos. Fue precisamente en Taganka donde los directores de cine empezaron a fijarse en la actriz y a invitarla a rodar.

Su primer papel en el cine llegó cuando aún era estudiante: un papel episódico en «Noche de carnaval», de Riazánov. Pero aquel debut se quedó en eso: después vinieron Leningrado, el trabajo en el teatro y un matrimonio fallido con su colega Borís Goldáiev, que formaba parte del nuevo elenco junto a Uliánova. El matrimonio no resistió ni los celos por Vertínskaya ni las pasiones teatrales: Goldáiev se marchó, cambió el teatro por la televisión y la relación se rompió para siempre.

No le daban papeles protagonistas: ni en el teatro —Liubímov prefería a otras actrices, como Alla Demídova y Zinaída Slavina— ni en el cine. Uliánova interpretaba con profesionalidad personajes secundarios, como la «mujer del zorro» de «Diecisiete instantes de una primavera». En una entrevista recordó el amor frustrado por un aviador francés que quería llevársela a París; según contó la actriz, ella misma destruyó las cartas de su pretendiente.

En 1982 el destino le ofreció su gran oportunidad: Mijaíl Kozakov rodaba «La puerta Pokrovski» y le confió el papel de Margarita Pávlovna. Gurchenko se presentó a las pruebas, pero eligieron a Uliánova. Y quizá todo el país oyó la frase: «¡Esta es mi cruz! Y a mí me toca llevarla». El papel se convirtió en la seña de identidad de la actriz, pero, como una maldición, con la popularidad llegó una trampa profesional: Uliánova quedó cautiva de un solo personaje. Ni en el cine ni en el teatro recibió otras ofertas de una envergadura comparable. La popularidad se mantenía y hasta apareció en anuncios, pero una y otra vez quedaba a la sombra de Margarita Pávlovna.

En sus últimos años actuó en otra compañía, la «Asociación de Actores de Taganka», y no se alegró del regreso de Liubímov. Aun así, para la mayoría de los espectadores siguió siendo única e irrepetible: aquella Margarita Pávlovna cuya cruz y cuya fama acabaron pareciéndose demasiado a su destino real.