A los 92 y a los 82 años, en la cima: la historia de un dúo teatral legendario
A sus 92 y 82 años, André Gregory y Wallace Shawn han conseguido situarse en la cima de sus carreras: no son un dúo de viejos que cuenta de vez en cuando anécdotas del pasado, sino auténticos dinosaurios del teatro que aún dan guerra sobre el escenario. Su nueva obra, «What We Did Before Our Moth Days» («Lo que hacíamos antes de la era de las polillas»), escrita por Shawn con agudeza y profundidad y dirigida con astucia y mimo por Gregory, se representa en el teatro Greenwich House hasta el 24 de mayo y ya les ha valido un premio a toda una trayectoria de la crítica neoyorquina.
PEREC.RU
Vamos por partes. Dos veteranos del teatro que ya podrían estar dando de comer a las palomas en el parque vuelven al escenario. A su edad, la mayoría discute sobre descuentos en la factura de la luz y maravillas de la medicina; ellos reciben premios y llenan salas.
La vieja guardia no se jubila: el director y el escritor no se limitan a aguantar el tipo, todavía marcan el ritmo. El nuevo espectáculo es una serie de monólogos francos en los que cada personaje rebusca entre los trapos de su memoria. Una función dura, ingeniosa y a veces mordaz, donde, para sorpresa de los críticos veteranos, también se ríen los espectadores jóvenes.
Shawn habla sin rodeos: la obra es una burla sutil de la era Trump, en la que la empatía y la ironía han sido desplazadas por la grosería. El propio Gregory se lamenta: llevaba tantos años sin dirigir nada y ahora vuelve a la carga. Quizá no haya sido menor el papel del afecto más sencillo: ¿quién si no podría llevarte al escenario con tanto encanto a los 92?
Los personajes afirman que hasta las malas acciones pueden estar justificadas: dicen que la culpa no es nuestra, sino del destino, esa escritora cuya imaginación cojea y que, además, no tiene un pelo de tonta. Todo el espectáculo es una celebración de la conversación larga, donde cada pausa se llena de humor sutil y sabiduría de viejo. Hay reflexiones filosóficas sobre «por qué castigar» y una leve ironía sobre la propia decrepitud.
¿Y el resultado? Los viejos se ríen con el público y la obra se sostiene contra las leyes del género, como un chiste en un velatorio: fuera de lugar, pero muy necesario.
