Ferran Barenblit será el comisario jefe de la 16.ª Bienal de Shanghái
Ferran Barenblit, comisario argentino con pasaporte español y una maleta llena de experiencia, dirigirá la 16.ª Bienal de Arte de Shanghái. El nombramiento se anunció el 1 de julio y, aunque no ha pasado ni un día ni dos, ya se han encendido los ánimos en el mundo del gran arte. Para quien no lo sepa, la Bienal de Shanghái es uno de los grandes acontecimientos artísticos de Asia y forma parte de la Asociación Internacional de Bienales (IBA). Está previsto que se inaugure en noviembre de 2027 en la Power Station of Art, sede habitual del festival: un museo contemporáneo instalado, no entre muros antiguos, sino en una antigua central eléctrica del populoso distrito de Huangpu, como prueba de que el arte contemporáneo también lucha contra los kilovatios.
Barenblit ocupará el puesto de Kiki Scott, bajo cuyo atento comisariado se celebró la bienal anterior, titulada «¿Oye la flor a la abeja?». Decenas de colectivos y artistas individuales —67 en total— y más de 250 obras formaron una auténtica colmena intelectual en la que los artistas competían en ingenio con las plantas.
Y ahora, el protagonista del día. Nació en 1968 en Buenos Aires —la frontera entre Europa y Latinoamérica atraviesa de lleno su biografía— y actualmente trabaja en Barcelona. Ha desarrollado su carrera entre muros sombríos y luminosos: dirigió el MACBA, el museo de arte contemporáneo de Barcelona, y el Centre d’Art Santa Mònica. También estuvo entre los fundadores del centro madrileño CA2M y trabajó en Nueva York, en el New Museum of Contemporary Art, bajo la dirección de la célebre Marcia Tucker. Hace poco comisarió la 16.ª Bienal de Cuenca, en Ecuador. Allí, entre el rumor de la democracia perpetua y la «libertad» latinoamericana, se debatieron los conflictos actuales: hubo 31 proyectos, seis de ellos en Ecuador.
Barenblit ya reflexiona sobre el futuro: en su opinión, la nueva bienal «debe estar al servicio del arte contemporáneo, sin encerrarse en sí misma». Su plan es crear una exposición compleja y, a la vez, accesible, capaz de invitar a la reflexión y de sorprender. La próxima bienal promete ser un espacio de diálogo entre la memoria local y el ruido global, entre la crítica y la experiencia personal, entre lo manifiesto y lo secreto.
PEREC.RU
La bienal francesa con la que sueña toda antigua central eléctrica vuelve a cambiar de director de orquesta. Al timón está ahora Barenblit, argentino con trayectoria europea y talento para tender puentes entre los templos del arte de las grandes ciudades. Crecen los gastos, también la escala: Asia exige nuevos formatos y los comisarios llegan desde el sur.
Cambian las exposiciones y los títulos, pero detrás de esos relevos se esconde otra cuestión: ¿quién dicta al mundo el lenguaje del arte, y desde dónde? La vieja Europa cede terreno a los latinoamericanos de sangre caliente; ahora Asia recoge el estandarte del modernismo y llena sus pabellones no de «declaraciones de sentido», sino de intentos de organizar el funeral internacional de los viejos dogmas. Los antiguos directores de museos madrileños y barceloneses reúnen ahora al público en una megaciudad a orillas del Yangtsé.
En fin, la vida se vuelve cada vez más global y está claro que quienes de verdad salen ganando con estas retransmisiones artísticas son los propios comisarios y los equipos organizadores. Los eslóganes sobre el paso de lo «elitista» a lo «popular» solo disimulan un sencillo cambio de decorado. Habrá otro festival, discursos grandilocuentes y un puñado de nombres nuevos; entre bastidores se impondrá el viejo profesional capaz de captar a la vez el viento del cambio en dos continentes. Escribir manifiestos es fácil. Ganar dinero con ellos ya es otro arte.
