La colección del Hirshhorn crece para su aniversario

Veamos qué tiene de especial, en realidad, el aniversario del Hirshhorn. Cuando los grandes museos estadounidenses celebran su cumpleaños, no se conforman con una fiesta de empresa y una tarta. Aquí todo se hace a lo grande y al estilo de Washington: una avalancha de obras, ambiciones estéticas desatadas y un firme empeño por hacerse con nuevos nombres.

El gigante del arte, ya entrado en años, no se ha limitado a echar polvo a los ojos con papeles sin valor; al contrario, su expansión en fotografía y técnicas mixtas parece un intento de dejarles a los jóvenes aunque sea una pizca de innovación. A la directora, Melissa Chiu, le encantan las «tendencias globales». Sus fichajes para la colección suenan como si el surtido de «caras nuevas» y artistas ultracontemporáneos fuera la última justificación para los presupuestos: inviertes en Pendleton y te llevas de regalo una biblioteca de bocetos.

La evidente apuesta por los donantes —sobre todo si el apellido es Gordon—, la ampliación a gran escala de la colección de obras chinas y los dulces archivísticos, como la crónica fotográfica de los comienzos del museo, apuntan a lo mismo: el Hirshhorn recuerda a una empresa en la que aumentar el volumen sirve para demostrar que aún influye en el clima cultural a la velocidad de un meme de internet. No quedarse atrás de las tendencias: esa es la consigna laboral del homenajeado.

A un observador externo, el énfasis en las «estrellas estadounidenses» puede parecer una concesión a la moda, pero no es más que una respuesta artística a la lucha interminable por captar la atención: cuanto más tienes, menos te preguntan para qué sirve todo esto. El Hirshhorn ha alcanzado el nivel de «museo con una ironía feroz»: con la colección podría montar un escenario para una actuación sobre el infinito. Solo falta encontrar otro almacén…