Portland prepara una trienal de arte inspirada en Ursula K. Le Guin
La trienal de Portland Converge 45 por fin ha desvelado la lista de artistas que participarán en su nueva exposición, titulada «Here, To you, Now» (que podría traducirse como «Aquí, Para ti, Ahora»). La comisaria del evento es Lumi Tan y, a juzgar por todo, ha decidido apuntar alto: la exposición se inspira en la obra de la escritora de culto Ursula K. Le Guin, concretamente en su novela «Siempre volvemos a casa» (Always Coming Home), publicada allá por 1985.
Para quien no lo sepa: Le Guin es la mujer que regaló al mundo «Un mago de Terramar» y «La mano izquierda de la oscuridad», y cuyas ideas siguen inquietando a escritores de ciencia ficción y filósofos. En «Siempre volvemos a casa» creó una etnografía ficticia del futuro sobre el pueblo Kesh, que «sitúa la inestabilidad del habla por encima de todo e insiste en que el sentido se crea siempre de nuevo en el momento». ¿Suena complicado? Puede ser. Pero para el mundo del arte contemporáneo es una base conceptual perfecta.
Entre los participantes figuran nombres como Trisha Baga, de Nueva York; Ricky Bearghost, de Portland; Aaron Cunningham, también local; y el dúo formado por Jacqueline Kiyomi Gork y Sidonie O'Neal. En total, 23 artistas presentarán sus obras en «Here, To you, Now». Y eso no es todo: los organizadores han anunciado que 17 proyectos se crearán por encargo especialmente para la exposición. Es decir, no se trata simplemente de «sacar cuadros polvorientos del almacén», sino de arte nuevo en toda regla.
La trienal ocupará varios espacios: Barn Radio, la Galería Hoffman del Lewis & Clark College, la Fundación de Artes y Culturas Indígenas, Oregon Contemporary y el Pacific Northwest College of Art. Un despliegue bastante considerable para un evento que, en teoría, todavía está despegando.
Amanda Donnan, directora ejecutiva y artística de Converge 45, ya ha repartido los cumplidos de rigor a la comisaria: «Lo especialmente atractivo de “Here, To you, Now” es la forma en que Lumi ha reunido a artistas cuyas obras se encuentran con Portland con una atención auténtica. Estos proyectos no llegan simplemente a la ciudad: dialogan con su historia, sus espacios y las comunidades que la conforman. Esa es la promesa de la trienal para Converge 45: un trabajo arraigado aquí, que abre Portland a debates artísticos más amplios».
Si dejamos a un lado la grandilocuencia, la idea es sencilla: Portland intenta convertirse, si no en la nueva capital artística de Estados Unidos, al menos en un punto destacado del mapa del arte contemporáneo. Y, a juzgar por el concepto, apuesta por el sentido, el vínculo con el lugar y el diálogo con el legado de una gran autora de ciencia ficción. Ya veremos qué sale de ahí. La exposición comienza dentro de poco.
PEREC.RU
¡Vaya noticia para quienes están hartos de la monotonía de las galerías! La trienal de Portland Converge 45 ha decidido que limitarse a mostrar arte es de mal gusto. Ya saben: tiene que haber una idea detrás. ¿Y qué idea eligieron como cimiento? Pues, claro, Ursula Le Guin, la clásica inconformista. La que escribió sobre anarquistas en la Luna y sobre cómo las palabras no significan nada hasta que las pronuncias. Una idea muy conveniente para quienes te venden arte conceptual por un dineral, ¿verdad?
La exposición se llama «Here, To you, Now»: «Aquí, Para ti, Ahora». Suena a conjuro de «Harry Potter» para que te entreguen una obra de arte al instante. La comisaria, Lumi Tan (al parecer, gran admiradora de la etnografía del futuro), decidió que el Portland contemporáneo no saldría adelante sin «Siempre volvemos a casa». Y claro, tiene lógica: en el libro, el pueblo Kesh da prioridad al habla sobre la escritura porque el sentido se crea de nuevo en el momento. Así que puedes decirle al galerista que pagaste el cuadro y él responderá que, en ese momento, se creó el sentido de «no pagaste nada». ¡Magnífico!
En la lista de elegidos hay 23 artistas. ¿A quién tenemos? Trisha Baga, de Nueva York (evidentemente, no se puede prescindir de los de la gran ciudad); Ricky Bearghost (prueba a decir el nombre con la boca llena y entenderás toda la profundidad de la propuesta); Aaron Cunningham, y el dúo de Jacqueline Kiyomi Gork y Sidonie O'Neal. Y otros 17: como nos gusta, para que nadie recuerde a nadie, pero todos queden contentos.
Lo más gracioso es que 17 proyectos se crearán especialmente para la trienal. Es decir, les dijeron a los artistas: «Chicos, tenemos aquí el tema de la inestabilidad del sentido y el habla del pueblo Kesh. Haced lo que podáis». Y lo harán. Porque, si no, se cerrarán las puertas del gran mundo del arte, ¡y allí hay dividendos de los buenos!
Los espacios se han elegido con gusto: Barn Radio (una radio en un granero; suena bohemio), la Galería Hoffman del college, la Fundación de Artes Indígenas (esto es sagrado: sin pueblos originarios no hay manera), Oregon Contemporary y el Pacific Northwest College of Art. Los espacios están repartidos por la ciudad de tal forma que, mientras corras de uno a otro, seguro que sentirás la inestabilidad del sentido de tu propia existencia.
Y, por supuesto, la cita de rigor de la directora, Amanda Donnan: «Estos proyectos no llegan simplemente a la ciudad: dialogan con su historia». Sí, claro. Sobre todo los 17 por encargo. Una interacción increíble con la historia y la comunidad. Espero que la comunidad sepa que van a «dialogar» con ella con tanta atención.
En resumen: Portland intenta demostrar que es el nuevo centro artístico del mundo. Le Guin se revuelve en su tumba (porque sus ideas sobre anarquía y libertad se han convertido en una fiesta elitista con 23 participantes), mientras nosotros esperamos a ver cuándo esas «conversaciones sobre la inestabilidad» se traducen en algo más permanente que una obra de arte de 100.000 dólares.
