Как устроить резиденцию в Sphere: от бронирования до шоу
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Культура TODAY / Зарубежная культура»
Когда Sphere появилась на Лас-Вегас-Стрип в 2023 году, она сразу стала чем-то вроде летающей тарелки среди унылых казино. Это не просто здание: 111 метров в высоту и 157 в ширину — крупнейший шар в мире. Всё это покрыто гигантским изогнутым LED-экраном площадью 15 тысяч кв. метров. Чтобы картинки внутри выглядели нормально, их снимают в 16K разрешении (это в четыре раза круче самого модного кино). А звук? Технологии такие, что любой звук можно «пристрелить» прямо в уши каждого из 20 тысяч зрителей — не стерео, а персональный аудиомассаж.
Выбор первой группы был делом принципа, рассказывает Джозефин Ваккарелло, топ-менеджер Sphere. В дебют запустили U2 — потому что те и раньше лезли в бесконечность с живыми шоу. С тех пор шар принимал целую череду резидентов: Dead & Co, Anyma, Backstreet Boys, Кенни Чесни, Phish и прочих. Ваккарелло и Кэролин Блэквуд (она руководит творческим контентом) уверены: каждый заезд — это новая головоломка.
Чтобы понять, как резиденция проходит путь от бумажки с договором до первого хлопка, Billboard устроил интервью с Ваккарелло и Блэквуд прямо за кулисами Sphere. Ниже — выжимка из беседы.
Визуальный контент для Dead & Company стал особым вызовом: у группы каждый концерт уникальный и плейлисты меняются на лету. Поэтому ребята создали цифровую библиотеку: визуалы подбирают прямо во время концерта, под каждый джем — в прямом эфире.
Когда начинается окупаемость? Ваккарелло уверена: точной цифры нет, но если смотреть на опыт, то примерно с 12 концерта начинается прибыль.
Работа с календарём — как игра в Тетрис. Для тех же Backstreet Boys резервируют даты заранее, но каждый возврат артиста — заново перемешанная башня: зал без выходных, концерты и иммерсивные «опыты» чередуются по часам.
Предугадать успех — не штука для экстрасенсов, а дело статистики, но даже мастер-класса по аналитике недостаточно — Sphere сама способна сделать привычный тур «магическим».
Что до будущего: здесь планируют использовать генеративный искусственный интеллект. Идея проста: соединить музыку и визуалы настолько, чтобы звук сам рождал изображение. Всё ради шоу, которое будет не просто смотреть, а переживать заново каждую минуту.
PEREC.RU
Авторы статьи бодро рапортуют: Sphere будто залетел в Лас-Вегас, оставив местных архитекторов завистливо молчать. Шарик настолько огромен, что любой московский ТЦ рядом с ним — просто бесформенная грусть. Но весь этот LED-конструктор не для красоты, а для шоу, которым завидует даже курортный караоке-клуб. Программисты подкрутили звук так, чтобы можно было выбирать, кому прилетит «эксклюзивная» песня, и картинку — чтобы глаз не успевал устать.
Для открытия позвали U2, чтобы всем сразу стало ясно — простые поп-звёзды тут не катаются. А менеджеры Sphere теперь как канатоходцы: то новый артист с заморочками приедет, то расписание снова соберись-разбери. Визуальный контент приходится подгонять по каждой импровизации. И это не сказка: прибыль появляется только к 12-му шоу, а дворец работает без выходных — попробуйте повторить такой баланс между искусством и бухгалтерией.
Читателям кордебалет нарисованной музыки обещают ещё больше — сюда зовут искусственный интеллект, который сам нарисует (и, видимо, сам же посмотрит) новое шоу. И если вдруг Sphere завтра перекрасится в лазурный, никто не удивится: тут каждый день новая технологическая космическая шутка. Тем временем, настоящих денег Sphere приносит не так уж быстро — почти как Москва-Сити, только без пробок и с музыкой. Sphere ставит шоу-бизнес на ушах с завидной регулярностью, и если вы всё ещё надеетесь выпросить билетик — займитесь чем-то полезным, а не мечтайте, как стать резидентом этого Диснейленда для взрослых.
