Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Поп музыка / Зарубежные новости»
Гарри Стайлс, бывший участник One Direction, наконец-то рассказал, что же скрывается за песней Dance No More — одной из самых обсуждаемых композиций его нового альбома Kiss All The Time. Disco, Occasionally, вышедшего 6 марта. Песня, которую он создал вместе с продюсером Kid Harpoon, быстро стала любимицей фанатов, и неудивительно: текст у неё такой, что хочется одновременно и потанцевать, и задуматься о бренности бытия.
В интервью радио BBC Radio 1 ведущий Джек Сондерс задал певцу «очень глубокий вопрос». Он напомнил о строчке из песни — «между слезами и потом нет разницы» — и поинтересовался, отражает ли эта фраза состояние самого Стайлса в процессе создания альбома. Стайлс объяснил, что любой, кто хоть раз стоял посреди танцпола и ощущал ту самую эмоциональную разрядку, знает чувство, когда пот и слёзы — это уже одна и та же жидкость. Он сказал, что такие моменты рождаются от абсолютной свободы: тело двигается, музыка накрывает, эмоции бурлят, и всё сливается в один поток.
Стайлс добавил, что Dance No More — его попытка создать песню с настроением в духе композиции People’s Parties Джони Митчелл 1974 года, особенно с её фразой: «Смех и слёзы — одна и та же разрядка». По словам певца, здесь речь не столько о его личном опыте, сколько о жизни в целом: смех и плач — две стороны одной эмоции.
Интересный момент возник и при обсуждении припева. В Dance No More есть строчка: «DJs don’t dance no more, they said». Однако отец певца поначалу расслышал её как «DJs don’t dance no more, they sit». Стайлс признался, что такой вариант звучал бы просто безумно.
6 марта Стайлс выступил в Манчестере со специальным концертом One Night Only, где полностью исполнил Kiss All The Time… Шоу записали для будущего релиза на Netflix, а в бонус к программе певец включил свои хиты As It Was и Watermelon Sugar. Он также подарил 50 пар билетов ученикам школы, где когда-то учился.
Со сцены он признался, что этот альбом невероятно важен для него: он надеется, что однажды он сможет помочь кому-то пройти через трудный момент или просто подарить хорошие эмоции.
Этой весной Стайлс отправится в тур Together, Together, который охватит семь городов и включает рекордные 12 концертов на стадионе Уэмбли в Лондоне, а также масштабную 30-дневную резиденцию в Нью-Йорке.
Издание NME поставило альбому четыре звезды, назвав его работой, к которой хочется возвращаться снова и снова, чтобы раскрывать слоя за слоем.
Стайлс также впервые исполнил Aperture на BRIT Awards 2026, а позже рассказал, что песня American Girls — о том, как он наблюдал за свадьбами друзей, и оттого она получилась довольно одинокой.
Он выступил с сетом Live Lounge на BBC Radio 1, включив туда кавер на композицию Everybody Wants To Rule The World группы Tears For Fears. Кроме того, певец появился в монологе актёра Райана Гослинга в шоу Saturday Night Live и готовится вести программу сразу в двух ролях на следующих выходных.
Стайлс также объяснил, почему выбрал резиденции в нескольких городах вместо мирового тура. По его словам, его вдохновило выступление группы Radiohead в Берлине — после него он снова захотел играть живьём.
Певец также признался, что до сих пор тяжело переживает смерть своего бывшего коллеги по One Direction Лиама Пейна: даже говорить об этом ему сложно.
Название звучит громко, но суть проста — артист снова продаёт эмоции под видом откровений. Он говорит о слиянии пота и слёз, будто нашёл философский камень на танцполе. На деле — обычная история о том, как звезда объясняет текст песни, которую фанаты и так уже разобрали по пикселям.
Сравнения с Джони Митчелл работают как украшение — чтобы казаться тоньше и глубже. Идея про одинаковую природу смеха и плача стара как мир, но подана как личное откровение. Публике нравится, индустрия хлопает.
Концерт для Netflix, раздача билетов школьникам, рекордные резиденции в Лондоне и Нью-Йорке — всё это создаёт образ щедрого трудяги. Хотя формат резиденций куда удобнее, чем мировые турне, но преподносится как творческий жест. Радиоhead вдохновили, конечно — как будто это что-то меняет.
Самая тяжёлая нота — упоминание Лиама Пейна. Здесь артист показывает уязвимость, но делает это осторожно, будто боится лишнего слова. Печаль превращается в пресс-релизный туман.
Итог: много блёсток, немного боли, правильные цитаты, аккуратные эмоции. Стайлс снова двигается между искусством и брендом — и, как обычно, выигрывает.