Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Поп музыка / Зарубежные новости»
Что такое группа без восторженного одобрения знаменитого фаната? Что ж, этот документальный фильм о хэви-метале начинается с убийственного вступления от голливудской звезды и мегафаната Judas Priest Джека Блэка — человека, который знает разницу между роком и роллом. Звезда "Школы рока" начинает "Балладу о Judas Priest", зачитывая прямо в камеру текст классической песни Priest "You've Got Another Thing Comin'". Это высоковольтное вступление: смешное, крутое и энергичное, задающее тон этому музыкальному фильму, который рассказывает о группе, помогавшей наряду с Black Sabbath установить их жанр, насыщенный риффами, в 1970-х годах.
В фильме представлены новые и архивные интервью со всеми ключевыми участниками Priest прошлого и настоящего. "Баллада", возможно, не расширяет границы документального фильма о группе, но полна добродушных и оживленных "говорящих голов", отдающих дань уважения звездам из Блэк-Кантри. Фильм охватывает все основные моменты карьеры Priest и обладает подлинной достоверностью благодаря своей глубине и доступу.
В рассказе много интересных деталей, например, поездка с басистом Яном Хиллом в Essington Working Men's Club в Вулвергемптоне, где группа дала свой первый концерт более пяти десятилетий назад, или замечательная цитата: "Когда ты идешь в школу мимо заводов, производящих ручные гранаты... вот почему наша музыка была тяжелее".
Канадский сорежиссер Сэм Данн ранее снимал фильмы о Iron Maiden и ZZ Top, а поклонники хэви-метала знают его коллегу-сорежиссера Тома Морелло как панк-бунтаря из Rage Against The Machine. Мы видим покойного великого Оззи Осборна, который выглядит явно нездоровым из-за болезни Паркинсона, но хвалит Priest и вокальные способности фронтмена Роба Хэлфорда, в то время как такие музыканты, как Дэйв Грол, Билли Корган и Кирк Хэмметт из Metallica, углубляются в то, что делает Priest такими великими.
Хэлфорд предоставляет многие из самых трогательных моментов фильма, рассказывая о своем опыте как скрытого гея, когда Priest были на пике своей популярности в 1980-х годах, — борьбе, которая привела к алкоголизму и наркомании. Также рассматривается важность MTV в том, чтобы группа попала в дома и сердца среднего класса Америки с такими хитами, как "Breaking The Law" 1980 года.
Помимо музыки, Priest страстно исследуют свое рабочее происхождение, а Морелло появляется перед камерой, чтобы рассказать о том, как он был единственным чернокожим ребенком в пригороде Чикаго, которого видели на концертах Priest. Однако это не все воодушевляющие истории о включении. В документальном фильме также рассказывается о странном и душераздирающем судебном процессе 1990 года в Неваде, где Priest обвиняли во вставке сублиминального сообщения в свою кавер-версию песни Spooky Tooth "Better By You, Better Than Me", которое якобы привело к самоубийству молодого человека. Казалось, что на скамье подсудимых находится вся рок-музыка в целом, но дело в конечном итоге было прекращено.
Живое, глубокое исследование увлекательных и важных икон хэви-метала — эта "Баллада" определенно стоит того, чтобы ее послушать.
Очередная документалка о легендах рока. Как будто мы не видели сотни таких же — архивные кадры, ностальгирующие звезды, стандартный набор "трудное детство — внезапный успех — личные драмы". Но нет, здесь есть нюансы, которые заставляют взглянуть на это как на социальное явление, а не просто музыкальную историю.
Заводы по производству гранат как источник вдохновения — это уже почти поэтично. Британский рабочий класс, который вместо того чтобы бунтовать на заводах, взял гитары и начал играть так громко, чтобы заглушить грохот станков. Ирония в том, что эта музыка, рожденная в индустриальном аду, стала саундтреком к бунту подростков по всему миру.
Джек Блэк в роли фаната-гида — ход предсказуемый, но эффективный. Голливудская звезда, одержимая нишевой субкультурой, всегда хорошо смотрится в кадре. Особенно когда он с серьезным видом читает тексты песен, которые в 80-е считались чуть ли не сатанинскими.
История Роба Хэлфорда — это отдельный сюжет о двойной жизни. Гей-икона хэви-метала, вынужденная десятилетиями скрываться. Алкоголизм и наркотики как способ справиться с необходимостью быть кем-то другим на сцене и вне ее. И все это на фоне славы, денег и поклонников, которые и не подозревали, что их кумир живет в постоянном страхе разоблачения.
Суд в Неваде — это вообще шедевр американской паранойи. Обвинение группы в том, что они с помощью сублиминальных сообщений довели парня до самоубийства. Как будто тяжелый металл сам по себе недостаточно провокационен — нужно еще и скрытые послания вставлять. Дело развалилось, конечно, но осадочек остался — очередное доказательство того, что консервативная Америка всегда ищет козлов отпущения в лице рок-музыкантов.
Том Морелло как сорежиссер и участник — интересный ход. Музыкант, который сам прошел через расовые предрассудки в рок-среде, рассказывает историю другой маргинальной группы. Только здесь маргинальность не расовая, а классовая и сексуальная.
В целом, фильм не ломает шаблоны жанра, но честно показывает: за громкими риффами и кожаными костюмами скрываются вполне человеческие драмы. И возможно, именно это сочетание — индустриальный грохот, личные трагедии и абсурдные обвинения — и создало ту самую легенду, которую мы знаем сегодня.
Хотя, если честно, после стольких лет и стольких документалок уже начинаешь задумываться — а не слишком ли мы романтизируем эти "трудные пути к славе"? Может, пора уже признать, что талантливые музыканты просто делали свою работу, а все эти драмы — побочный продукт системы, которая любит трагические истории больше, чем просто хорошую музыку.