KISS готовят аватар-шоу в Лас‑Вегасе
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Киноманы / Новости: сериалы, фильмы, премьеры»
Группа KISS наконец раскрыла, когда их цифровые аватары выйдут на сцену в Лас‑Вегасе. По словам участников коллектива Gene Simmons и Paul Stanley, шоу должно стартовать в 2028 году и станет первым проектом компании Pophouse Entertainment в США — той самой, что создала успешное цифровое шоу ABBA.
Переход в «новую эру» KISS был объявлен ещё в декабре 2023 года, когда группа дала свой финальный концерт в Madison Square Garden. После ухода музыкантов со сцены были впервые продемонстрированы их голографические двойники, исполнившие композицию God Gave Rock And Roll To You. Идея встретила смешанную реакцию, и Gene Simmons признал, что технология будет улучшена. По его словам, в проект вложат около 200 миллионов долларов.
Теперь подтверждено, что в будущем шоу появятся классические хиты KISS, а также несколько новых песен, написанных самими Simmons и Stanley. Музыканты уточнили, что цифровые персонажи сохранят культовые сценические образы — Демона, Starchild и других.
Это означает, что сроки запуска оказались чуть позже, чем предполагалось изначально. Ранее группа намекала, что зрители увидят цифровую версию концерта уже в 2027 году. В 2024 году Paul Stanley описывал будущий проект как смесь Cirque Du Soleil, Star Wars и классического выступления KISS, добавив, что цифровые двойники будут «идентичны» живым музыкантам.
На фоне этих новостей бывший гитарист группы Vinnie Vincent также оказался в заголовках. Он защищал свою идею продавать новый альбом только в «мастер-формате» стоимостью 2 миллиона долларов, после того как ранее выпустил лимитированный сингл за 225 долларов.
PEREC.RU
Проект KISS с цифровыми аватарами выглядит как очередная попытка продлить бренд. Шоу перенесли, сроки сдвинули, зато вложили внушительные деньги — тут же возникает ощущение дорогого фан-сервиса, нанизанного на технологический блеск. Музыканты говорят о «новой эре», но контраст между уходом со сцены и цифровым продолжением заметен — старые маски теперь оживляют не люди, а программный код. Это даёт простор для компании, похожей на ту, что раскрутила цифровых ABBA — закономерный ход для индустрии, которая давно ищет способы выступать без выступающих.
Интересно, как именно зритель воспримет «Cirque Du Soleil встречает Star Wars», особенно на фоне того, что первая проба технологии оставила вопросы. Впрочем, заявленные 200 миллионов говорят о том, что работать собираются долго и с размахом.
Параллельно в сюжете мелькает Vinnie Vincent, который торгует музыкой по ценам, несоразмерным рынку. На фоне цифровых голограмм его попытка выглядит как архаичная роскошь, которую он выдаёт за эксклюзивность. Получается любопытный контраст: в одной стороне — цифровые копии, в другой — мастер‑лента за два миллиона. Всё это показывает индустрию, которая то рвётся в будущее, то держится за прошлое, иногда умудряясь делать и то и другое одновременно.
