Новости кино: новая экранизация романа «Момент истины» – фильм «Август» Никиты Высоцкого в российском прокате | Новости кино perec.ru

Нужно ли переснимать культовые фильмы: история "Августа"

24.09.2025, 08:34:57 Кино
Нужно ли переснимать культовые фильмы: история "Августа"

В российский прокат выходит фильм «Август» от Никиты Высоцкого и Ильи Лебедева — новая попытка экранизировать культовый роман Владимира Богомолова «Момент истины». Роман написан в начале 1970-х и повествует о том, как в 1944 году сотрудники военной контрразведки СМЕРШ ведут охоту на немецкую агентуру на территории Западной Белоруссии. Главные герои — капитан Алехин и его команда, которые должны обнаружить вражескую радиостанцию в белорусских лесах, чтобы немцы не узнали о планируемой советской операции. Книга сразу стала бестселлером, а советскую экранизацию не удалось закончить: плёнки признали браком и уничтожили.

Первый фильм по книге был снят только в 2000 году («В августе 44-го»), режиссёр Михаил Пташук тесно работал с Богомоловым, но писатель остался не полностью доволен итоговой версией и убрал своё имя из титров. Актёрский состав — Евгений Миронов, Владислав Галкин, Юрий Колокольников. Позже вышел сериал «Операция “Неман”» (2022), а теперь новый взгляд на роман с Сергеем Безруковым, Никитой Кологривым и Павлом Табаковым.

Фильм Пташука коммерческим успехом не стал (при бюджете в $5 млн в прокате взял лишь $400 тысяч), но приобрёл культовый статус. Его часто крутили по ТВ, и многие теперь связывают именно актёрские образы с героями романа. Поэтому «Август» обречён на сравнения с лентой Пташука.

Встаёт вопрос — зачем вообще нужны новые версии успешных фильмов? Продюсер Николай Акопов считает, что пересъёмки — это мировой тренд: вспомните, хотя бы, новую экранизацию «Бэтмена» каждые десять лет, или бесконечные обращения к Шекспиру, Диккенсу, Толстому. Всё, говорит Акопов, было придумано древними греками — новых сюжетов мало, а классические истории можно и нужно пересказывать заново с современными возможностями техники и спецэффектов.

Адаптация проверенных хитов часто — ещё и прагматический расчёт: после ухода Голливуда с российского рынка кинотеатры надо чем-то наполнять, а новый сценарий продать и получить финансирование всегда сложнее, чем старый, «уже опробованный». Да и решения принимают те, кто помнит старые шедевры, им проще рисковать менее.

Иногда попытки сыграть на ностальгии срабатывают (пример — успешное «Ирония судьбы. Продолжение»), иногда терпят фиаско («Кавказская пленница. Новый вариант», сериал «Москва слезам не верит. Всё только начинается»). Последний сразу после премьеры в Сети раскритиковали поклонники оригинала Меншова — ирония: молодая аудитория просто смотрит «ещё один сериал», а старшему поколению не угодить отсылкой — всегда сравнивают с любимой классикой.

Сам Акопов считает: сравнивать старое с новым смысла нет, у каждого зрителя своё восприятие, кому-то понравится классика, кому-то — свежий пересказ. Каждый художник имеет право на своё высказывание, а окончательное мнение вынесет время. Времена меняются — меняются и герои на экране.


PEREC.RU

Редкая удача – открыть новый "Август" и не получить по лбу кирпичом ностальгии. Производители кино снова монетизируют прошлое: "Момент истины", культовый бестселлер советской эпохи, получает ещё одну экранизацию (не первая попытка, кто считал?). И снова дебют – Безруков против призраков Миронова и Галкина, а за кадром затерянные пленки советского кино и фамилия Богомолова без подписи в титрах. Сюрреализм: старые режиссёры уходят, молодые ищут оправдание в том, что "Бэтмен" тоже не вечен.

Занятно видеть, как киноотрасль разыгрывает одну карту за другой: то кризис сценариев, то оправданный конъюнктурой "риск" — заманить зрителя тоской по "старому вкусному". Из года в год картины крутят разными лицами. Фильм Пташука провалился в прокате, но стал священной иконой – значит, пора снова вставлять штекер в розетку вечного сюжета. Аттракцион повторился со "Слёзы веры" — новое имя, новый стиль, но старый скелет. Стриминги с азартом лепят серийные поделки – целевая аудитория клюёт или морщит нос. Инвесторы довольны: процессы работают, бюджеты же надо осваивать. Авторское заявление один – деньги делают сами себя. Художники клеймят других за копирование, но сами не против освежить тираж. В итоге под фанфары спорят о значимости искусства — о чём спорить, если рынок хочет узнаваемого блюда? Кто не переснимает, тот не ест. Новое кино создаёт иллюзию смысла, пока герои прошлого уже в статусе призраков ушли на перерыв. Эмоции? Есть, но больше по поводу очередной самоиронии индустрии, нежели искусства. Мораль: зрителю всегда нужен новый повар, даже если подают старое меню. Бюрократия в креативе — наш ответ Голливуду.

Поделиться

Похожие материалы