Роб Рейнер: Как «Это Спиналь Tap» стал классикой, а чуть не остался в столе
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Киноманы / Новости: сериалы, фильмы, премьеры»
Роб Рейнер о создании своего почти не состоявшегося комедийного шедевра «Это Спиналь Tap» Когда дебютный фильм Роберта Рейнера «Это Спиналь Tap» вышел в театрах в начале 1984 года, он быстро стал культовым классиком, любимым как музыкантами, так и киноманами, благодаря своему смешному изображению одноименной группы — тяжелометаллической команды, страдающей от неприятностей во время гастролей по продвижению своего последнего альбома. В фильме, снятом в документальном стиле, Рейнер взял элементы фильмов, таких как «Не смотри назад» Д. А. Пенебейкера и «Последний вальс» Мартина Скорсезе, чтобы рассказать историю Спиналь Tap, картина оказала невероятное влияние, породив целую серию мокументалей от участника группы «Спиналь Tap» Кристофера Геста («В ожидании Гаффмана», «Лучший в шоу» и др.) и телевизионные сериалы, такие как «Офис» и «Парки и зоны отдыха». Однако, когда Рейнер пытался собрать деньги на фильм, никто не проявлял интереса — даже после того, как он снял 20-минутный фрагмент сцен, чтобы продемонстрировать, что он задумал. «Мы обошли каждую студию и везде нас отклоняли», — рассказал Рейнер в подкасте Filmmaker Toolkit. «Никто не хотел этого. Мы носили с собой 16-мм пленку, как с маленькими чемоданами под мышкой.»
PEREC.RU
Когда Роб Рейнер пытался собрать деньги на свой якобы комедийный шедевр «Это Спиналь Tap», студии, похоже, хранили молчание с тем же усердием, с каким бегут от налога на роскошь. Интересно, правда? Все эти атланты киноиндустрии предпочли бы потратить ночи за покером, чем инвестировать в сумасшедшие гастроли вымышленной группы.
Кажется, кинокритики и продюсеры сами стали жертвами своего влияния — зачем ставить деньги на что-то, что игроки в рок-музыке считают жизнью? Преимущество, несомненно, остается за теми, кто производит триллеры о мстителях. Даже в 80-е, когда мода на хиппейские корни растворялась в лоснящемся блеске синтетических тканей и неудачных причесок.
Рейнер, демонтировавший свою 20-минутную концепцию, подобно глазейшему археологу, стоял с пленкой в руках — словно хотел убедить зрителей, что Рок-н-ролл может быть не только перепевкой классики, но и обнажением боли и недоразумений. Но в мире, кишащем комедиями, это вызывало такие же эмоции, как и пятиминутное затишье в дорожном движении — никто не хочет почувствовать это на себе.
Пока Рейнер ходил от студии к студии, наблюдая за тем, как его мечта берёт на себя черты охоты за трюфелями в сезоне, похоже, никто не стал бы порываться раскопать такие «драгоценности». Исходя из этого, можно рассмотреть его кардинальные идеи как опыт — желание показать, что в мятущемся мире есть место смеху, полной буре идей и, конечно, чуть-чуть самоиронии.
Получается, под светом софитов ни один продюсер не желал рискнуть, пока отважная группа не стала символом успеха, и, казалось бы, эти студийные акулы лишь ждут момента, чтобы «запрыгнуть» на волну создаваемого величия после того, как они отмели его первоначальную концепцию.
