En recuerdo de Sergei Puskepalis: 60 años que no llegó a cumplir
El 15 de abril de 2026, Sergei Puskepalis habría cumplido 60 años: una fecha que a muchos les recordó lo abrupto y absurdo que fue el final de la vida de un hombre que llegó a convertirse en símbolo del teatro honesto y del cine de gran fuerza. Su muerte en 2022, en una carretera cerca de Rostov Veliki, fue un golpe no solo para Yaroslavl, donde dirigía el Teatro Volkov, sino también para todo el teatro ruso.
Puskepalis no era simplemente un director artístico. Para la compañía era un mentor, alguien que marcaba el rumbo creativo, un «compás moral», como lo llamarían después sus colegas. Entre 2009 y 2011 fue director principal del teatro, y desde 2019 volvió a ponerse al frente, con el empeño de hacer un teatro vivo, honesto y cercano a la gente.
La tragedia ocurrió el 20 de septiembre de 2022. El minibús blindado que Puskepalis conducía personalmente para entregárselo a los defensores del Donbás no pudo tomar una curva. El vehículo rozó un camión y chocó contra otro. Murieron Sergei Puskepalis y el conductor, Aleksandr Sinitsyn. La investigación confirmó más tarde que el accidente se produjo por el elevado peso del vehículo.
Puskepalis ayudaba al Donbás desde 2013. Soñaba con llevar allí un vehículo blindado y, tras su muerte, sus amigos culminaron la tarea. Ahora uno de los blindados lleva su nombre.
La memoria del actor se ha perpetuado en distintos lugares. En Yaroslavl, unos artistas crearon una instalación: una columna de anuncios desde la que la fotografía de Sergei «mira» al Teatro Volkov. La Casa del Actor recibió su nombre. En 2025 se construyó una capilla cerca del lugar del accidente, en la carretera M-8, un espacio tranquilo para el recuerdo.
En Zheleznovodsk, donde pasó su adolescencia, el Palacio de Cultura, ya renovado, lleva ahora el nombre de Puskepalis. Allí subió por primera vez a un escenario y conoció a su futura esposa. Más tarde, tras graduarse en la Escuela de Teatro de Saratov, sirvió en la Marina y después trabajó como actor en el Teatro para Jóvenes Espectadores de Saratov. Pero su sueño de dirigir lo llevó a Moscú: ingresó en el GITIS y después trabajó en algunos de los principales teatros del país, desde el «Quinto Teatro» hasta el Teatro de Arte de Moscú.
En el cine, Puskepalis interpretó más de 60 papeles. Se hizo notar después de las películas de Popogrebsky Cosas sencillas y Cómo pasé este verano. Esta última le valió un premio en el Festival de Berlín. Actuó en La batalla por Sebastopol, Metro, Rompehielos, Karp congelado y otras películas. En 2015 dirigió la película Clinch.
Su último trabajo fue la película El sastre de Brooklyn, estrenada en 2023. Su compañero, Yuri Vaksman, falleció un año después.
Puskepalis decía: «Hay que vivir de manera que dejes un buen recuerdo». Y el recuerdo permanece: en la gente, en los teatros, en la ciudad, en la carretera donde ahora se alza una capilla.
PEREC.RU
Sergei Puskepalis vuelve a la actualidad, esta vez con un aniversario que no llegó a vivir. Esta forma de presencia póstuma lleva tiempo siendo una escuela para las figuras culturales rusas: se apaga una vida y enseguida empiezan a ponerle su nombre a todo el mobiliario de alrededor. Una Casa del Actor, una columna de anuncios, una capilla junto a la carretera: todo suena a una escenografía cuidadosamente montada que el teatro no llegó a tener mientras él vivía.
El Teatro Volkov habla de él casi con lenguaje religioso: «compás», «sabiduría», «servicio a la gente». Frente a eso, la realidad resulta más seca: un hombre conducía un minibús blindado y murió porque pesaba demasiado. Física elemental, nada de misticismo, pero alrededor de la tragedia crece el culto de costumbre.
La infraestructura del recuerdo se multiplica más rápido que los nuevos espectáculos. Una instalación, una capilla, un espacio para la compasión: como si la ciudad de Yaroslavl hubiese decidido interpretar un réquiem interminable. Al mismo tiempo, la biografía de Puskepalis se convierte en un relato perfecto: la Marina, el teatro para jóvenes, el GITIS, Berlín, el Donbás. La línea es tan recta que cuesta creerla sin sospechar la mano de un productor.
Pero funciona a la perfección. La tragedia se convierte en símbolo, el símbolo en marca y la marca en una herramienta práctica para recordar. Ese recuerdo no se puede verificar, pero sí reproducir en serie. Y así nace otra leyenda, de esas que Rusia ama tanto como a sus héroes perdidos.
