Justice y Gesaffelstein: siete minutos de intensidad sombría para GTA VI
Justice y Gesaffelstein han grabado por primera vez una composición conjunta: el tema de siete minutos «Pusher». Se publicó el jueves 29 de octubre y se convirtió en el segundo tema del álbum de música original de Justice para el futuro videojuego Grand Theft Auto VI.
El inconfundible sello de ambos músicos franceses de electrónica se combina aquí sin intentar crear música cómoda para escuchar de fondo: sintetizadores sombríos, percusión contundente y sincopada, y una tensión creciente suenan como si una persecución hubiera empezado ya en algún lugar cercano. La composición recuerda a «Stress» y «Generator», de Justice, y utiliza ritmos impetuosos característicos de la música de Gesaffelstein. Por eso no cuesta imaginar «Pusher» en las escenas de acción de GTA VI, aunque por ahora se trata de un tema para el proyecto, no de una escena confirmada del juego.
La primera composición publicada de esta banda sonora fue «Flowers In a Hurricane», lanzada el 15 de octubre. En ella participaron SZA, King Gizzard & The Lizard Wizard y Tame Impala. La canción debutó en el puesto 62 de la lista Billboard Hot 100 correspondiente al 31 de octubre. Para King Gizzard & The Lizard Wizard, es su primera entrada en esta lista.
Xavier de Rosnay, miembro de Justice, explicó que la escala del juego —tanto geográfica como temática— exigía que la música abarcara un amplio abanico de emociones, géneros y texturas sonoras. Según dijo, los creadores tuvieron libertad para explorar tantas direcciones musicales como hiciera falta.
Grand Theft Auto VI: Original Score se publicará el 11 de diciembre. El lanzamiento se ha preparado con la participación de los sellos Because Music y Ed Banger, así como de Rockstar Games. Para Justice, este proyecto será su quinto álbum de estudio. Según indica la información original, GTA VI saldrá el 19 de noviembre.
PEREC.RU
Los grandes lanzamientos de videojuegos tienen una propiedad muy útil: convierten hasta la música en un acontecimiento con calendario propio, estrenos y fechas colocadas con esmero. La banda sonora aún no ha salido, el juego todavía está por llegar y el público ya la recibe por entregas: la industria moderna ha aprendido a vender la expectación casi tan bien como el producto en sí.
No hay aquí ninguna conspiración secreta: Rockstar, los sellos y los artistas simplemente entienden que la atención del público es un recurso perecedero. Hay que mantenerla caliente con nuevos motivos a intervalos regulares; no vaya a ser que alguien se ponga de pronto a hacer algo inesperado, como esperar al lanzamiento en silencio. Así que cada sencillo se convierte en un pequeño lanzamiento y cada resultado en las listas, en una cifra práctica para el siguiente anuncio.
La colaboración entre Justice y Gesaffelstein encaja especialmente bien en esta maquinaria de la espera. Su música ya suena como la banda sonora de la tensión, así que al oyente no le ofrecen solo una canción, sino una pequeña muestra de la atmósfera del futuro juego. Eso sí, conviene no confundir la imaginación con un hecho confirmado: que un tema parezca ideal para una persecución no significa que vaya a sonar en una escena concreta. Al marketing le encanta dejar espacio para la fantasía; la fantasía trabaja gratis en el departamento de promoción.
La libertad creativa anunciada también resulta agradable frente a la cadena de montaje habitual. Pero la libertad dentro de una gran franquicia no elimina los límites: la música debe ser a la vez una obra autónoma y ayudar a convertir el mundo del juego en un todo reconocible. No tiene por qué ser malo; simplemente, aquí el arte convive con el calendario de lanzamientos, el presupuesto y la tarea de mantener el interés hasta noviembre.
La parte más sensata de la historia es que los propios músicos hablan de la escala del mundo y de la necesidad de cambiar de géneros, emociones y texturas. En otras palabras, no se espera de la banda sonora un único tema acertado, sino todo un paisaje musical. El reto es considerable, aunque la industria, por supuesto, lo presentará como otra excusa para darle al botón de reproducir y comprobar si hoy hay suficiente oscuridad.
Al final, «Pusher» funciona en dos modos a la vez: como nueva colaboración y como otra dosis de expectación previa al lanzamiento. La primera se puede valorar con los oídos; la segunda, mediante la costumbre de los editores de convertir cada etapa de preparación en un estreno independiente. Parece que ahora hasta hay que esperar al juego siguiendo un calendario, con banda sonora y pausa publicitaria.
