PSYCHIC FEVER: siete voces distintas, un nuevo álbum, DIFFERENT
El grupo japonés PSYCHIC FEVER publicó su segundo álbum, DIFFERENT, el 10 de julio, cuatro años después de su debut. Desde entonces, el grupo ha actuado no solo en Japón, sino también en otros 15 países, y las giras han ayudado a sus integrantes a ver su propia identidad de otra manera. En una entrevista concedida a Billboard JAPAN en Londres, explicaron por qué consideran que la principal virtud del grupo no es la uniformidad, sino las diferencias entre sus siete miembros.
Según RYOGA, DIFFERENT refleja los cambios que PSYCHIC FEVER ha experimentado en estos cuatro años. Cada integrante tiene una imagen, un carácter, una forma de pensar, un estilo de actuación y unos puntos fuertes propios. Los músicos creen que semejante diversidad interna puede resultar inusual en una boy band actual, pero precisamente eso es lo que hace más fuerte al grupo.
JIMMY recuerda que, apenas un mes después de debutar, el grupo se marchó a Tailandia para realizar una preparación intensiva de seis meses. Más adelante, el público empezó a difundir activamente la canción «Just Like Dat feat. JP THE WAVY». La reacción internacional ayudó a los integrantes a comprender que el público veía la individualidad de cada uno, mientras que ellos hasta entonces habían pensado más en un objetivo común y un concepto compartido. Por eso, con DIFFERENT decidieron conservar sus diferencias y transmitir a los oyentes una idea: está bien ser distinto y la individualidad de cada persona merece respeto.
El álbum incluye diez canciones de R&B, hip hop, música dance y afrobeat, pero, según el grupo, mantiene el sonido característico de PSYCHIC FEVER. JIMMY explica que, al trabajar en el disco, los músicos volvieron a sus raíces. El hip hop y el R&B fueron precisamente los que les llevaron al baile, y la música afroamericana siempre ha sido un referente importante para ellos. JIMMY también tiene raíces nigerianas, así que el afrobeat es un género especialmente cercano a él. En vez de añadir elementos nuevos sin parar, el grupo seleccionó los que de verdad conectan con su pasado musical.
Los integrantes creen que sus diferencias también se reflejan en el reparto de las partes vocales. RYUSHIN destaca «Into You»: antes WEESA y KOKORO solían interpretar los estribillos principales, pero en esta canción REN ocupa el papel protagonista en el estribillo. Ya había cantado el estribillo de «Best For You», pero en «Into You» su voz aporta a la composición no solo el sonido característico de PSYCHIC FEVER, sino también una clara influencia del pop japonés. Cambiar de vocalista transforma la canción y amplía las posibilidades expresivas del grupo.
REN cuenta que el grupo encontró su propio sonido durante la grabación del álbum. PSYCHIC FEVER probó el afrobeat por primera vez, pero la canción terminada conservó el carácter del grupo. En su opinión, lo mismo ocurre con los diez temas: aunque pertenezcan a géneros distintos, todos siguen sonando a PSYCHIC FEVER.
Al escribir las letras, JIMMY intenta convertir las experiencias personales de los integrantes, sus raíces étnicas y sus distintas perspectivas en mensajes positivos. Presta atención al equilibrio entre el japonés y el inglés. WEESA, por su parte, busca que las letras reflejen la vida real: quiere que suenen naturales y, a la vez, sean pegadizas y comprensibles para oyentes de distintos países. También quiere mostrar al público extranjero lo expresivo y fascinante que puede ser el japonés.
TSURUGI cuenta que, durante sus actuaciones en Estados Unidos, el público cantaba los fragmentos en japonés de «Just Like Dat feat. JP THE WAVY». Algunos oyentes llegaron a averiguar el significado de las frases a través de la música y escribieron en redes sociales que aprender japonés de esa manera era interesante. Para el grupo, aquello demostró que la música puede superar las fronteras lingüísticas y nacionales.
El mensaje principal de PSYCHIC FEVER consiste en dejar de compararse con los demás. JIMMY dice que los integrantes no tenían que destacar desde el principio: entrenaron mucho y profundizaron en lo que les gustaba. En su opinión, la individualidad aparece cuando una afición se convierte en una fortaleza y uno no tiene miedo de seguir su propio camino.
El grupo no aspira a tener un concepto único y rígido. JIMMY lo compara con un equipo de superhéroes: igual que los Avengers reúnen a Iron Man, Spider-Man y otros personajes con habilidades distintas, PSYCHIC FEVER se construye a partir de los puntos fuertes de cada integrante. Los músicos quieren crear canciones que puedan escuchar personas con distintos orígenes, experiencias culturales y estilos de vida.
Los integrantes también hablaron de Londres. En la canción «Uh Oh» aparece la frase «No idea where I’m going tmr, Paris NY LA, next is London»: «No tengo ni idea de adónde iré mañana: París, Nueva York, Los Ángeles y después Londres». WEESA explicó que últimamente el grupo ha desarrollado una relación especial con la capital británica: los viajes allí inspiran a los músicos y les dan ganas de actuar más a menudo en la ciudad. Al final, KOKORO afirmó que PSYCHIC FEVER querría dar un concierto en el Reino Unido. Tras la publicación de DIFFERENT, el grupo se propone seguir mostrando qué significa ser PSYCHIC FEVER.
PEREC.RU
El artículo de Billboard JAPAN recoge una entrevista con el grupo japonés PSYCHIC FEVER con motivo del lanzamiento de su segundo álbum, DIFFERENT. El tema principal de la conversación es la fuerza de la individualidad de sus siete integrantes y el rechazo a la idea de que una boy band tenga que verse y sonar exactamente igual.
PSYCHIC FEVER debutó hace cuatro años y desde entonces ha actuado en Japón y en otros 15 países. Las giras internacionales ayudaron a los músicos a comprender que el público se fija especialmente en las diferencias entre los integrantes: cada uno tiene su propia imagen, carácter, forma de pensar, estilo vocal y escénico, además de sus puntos fuertes. Esas diferencias se convirtieron en la base del concepto de DIFFERENT.
JIMMY recuerda que, un mes después del debut, el grupo se marchó a Tailandia para una preparación intensiva de seis meses. Más adelante, el público empezó a difundir la canción «Just Like Dat feat. JP THE WAVY». La reacción de los oyentes extranjeros mostró a los integrantes que no era necesario aspirar a una imagen completamente uniforme. Con el álbum, los músicos quisieron transmitir que está bien ser distinto y que hay que respetar el valor de cada persona.
El álbum salió el 10 de julio y contiene diez canciones de R&B, hip hop, música dance y afrobeat. Al trabajar en el disco, el grupo intentó volver a sus raíces musicales. El hip hop y el R&B llevaron a sus integrantes al baile, y JIMMY, de raíces nigerianas, siente una especial conexión con el afrobeat. Pese a la variedad de géneros, los músicos creen que todo el álbum conserva el sonido característico de PSYCHIC FEVER.
Las diferencias entre los integrantes también se aprecian en las partes vocales. En «Into You», REN asumió el papel principal en el estribillo, aunque antes solían encargarse de él WEESA y KOKORO. REN ya había cantado el estribillo de «Best For You», pero en la nueva canción su voz combina el sonido característico del grupo con una clara influencia del pop japonés. RYUSHIN cree que los cambios de vocalista amplían las posibilidades expresivas del grupo.
REN dice que PSYCHIC FEVER encontró su propio sonido durante el proceso de grabación. Incluso en su primera incursión en el afrobeat, el grupo, en su opinión, mantuvo su carácter sin diluirse en el género. Para los músicos, eso demuestra que PSYCHIC FEVER puede reunir estilos distintos sin perder su identidad.
Las letras se inspiran en las experiencias de los integrantes, sus raíces étnicas y sus distintas perspectivas. JIMMY cuida el equilibrio entre el japonés y el inglés e intenta convertir las historias personales en mensajes positivos. WEESA quiere que las letras reflejen la vida real, sean pegadizas y permitan al público extranjero apreciar la expresividad del japonés.
TSURUGI cuenta que, en sus actuaciones en Estados Unidos, el público cantaba los fragmentos en japonés de «Just Like Dat feat. JP THE WAVY». Algunos oyentes aprendieron el significado de las frases a través de las canciones y escribieron en redes sociales que así era interesante estudiar japonés. Esa experiencia convenció al grupo de que la música puede superar las fronteras lingüísticas y nacionales.
JIMMY también resumió el mensaje principal del grupo: no hay que compararse con los demás ni considerarse inferior. Los integrantes no eran grandes intérpretes desde el principio, pero entrenaron mucho y desarrollaron aquello que les gustaba. En su opinión, la individualidad aparece cuando alguien convierte su afición en una fortaleza y no teme ser diferente.
PSYCHIC FEVER no sigue un concepto rígido y único. JIMMY compara el grupo con los Avengers: los distintos superhéroes tienen habilidades distintas, pero la combinación de todas ellas es lo que hace fuerte al equipo. Los músicos quieren crear música que conecte con personas de diversos orígenes, culturas y estilos de vida.
Londres ocupa un lugar especial en la experiencia reciente del grupo. En «Uh Oh» se menciona la ciudad después de París, Nueva York y Los Ángeles. WEESA explica que últimamente el grupo visita a menudo la capital británica y que esos viajes les inspiran a dar más conciertos. KOKORO añade que PSYCHIC FEVER querría actuar en el Reino Unido. Tras publicar DIFFERENT, el grupo se propone seguir mostrando en qué consiste su propia identidad musical.
