
El fandom musical sale del smartphone y llega al mundo real. Spotify y los artistas organizan cada vez más eventos en los que los fans escuchan música juntos y los teléfonos desaparecen temporalmente de la ecuación.
El 13 de agosto, un día antes del lanzamiento del álbum Lost Weekend de Phoebe Bridgers, unos 400 de sus fans se reunieron en el planetario del Liberty Science Center, en Jersey City. Spotify les propuso escuchar el disco antes de su estreno oficial. Antes de empezar, los asistentes guardaron sus teléfonos en fundas magnéticas Yondr: nada de fotos, vídeos, notificaciones ni la habitual huida a la pantalla.
En la oscuridad empezó a sonar el álbum y en la cúpula del planetario aparecieron paisajes nocturnos: estrellas sobre Madagascar, auroras boreales sobre los glaciares de Islandia y tormentas en Texas. El material visual lo creó Babak Tafreshi, fotógrafo e investigador del cielo nocturno de National Geographic. Las imágenes se grabaron en casi 20 países, sin gráficos generados por ordenador.
Durante cerca de una hora, los asistentes vivieron la música al mismo tiempo: no podían saltarse una canción, comprobar las reacciones en internet ni apuntar a toda prisa una frase que les gustara. Tras la última pista, mientras el público se secaba las lágrimas al unísono, la propia Bridgers apareció inesperadamente en el escenario. Junto a sus colaboradores de siempre, Christian Lee Hutson y Nick White, interpretó dos canciones del nuevo álbum y Scott Street.
Este tipo de eventos refleja un cambio evidente. Tras años en los que las plataformas de streaming hicieron que la música fuera personal, móvil y solitaria, los oyentes, sobre todo los más jóvenes, han empezado a buscar comunidades presenciales en torno a sus intereses. El psicólogo Jamil Zaki llama a este obstáculo «inercia social»: la gente quiere quedar, pero cada comodidad digital y cotidiana le da un motivo más para quedarse en casa.
Los eventos en torno a intereses compartidos reducen esa barrera. En una encuesta de Eventbrite de 2025 a 2.000 estadounidenses de entre 18 y 35 años, el 95 % afirmó que quería llevar sus intereses en línea a eventos presenciales. Entre quienes ya habían asistido a este tipo de encuentros, el 84 % contó que allí había encontrado amigos íntimos.
Spotify impulsa esta línea con «fan-first», un enfoque que identifica a los seguidores más entregados a partir de su actividad de escucha. Les ofrece acceso anticipado a entradas, merchandising exclusivo e invitaciones a eventos privados. Entre las iniciativas figuran la fiesta KLUB KATSEYE, con una actuación de KATSEYE, y un evento de Charli xcx en Nueva York que reunió música, moda y cine.
La experiencia de Lost Weekend se ofrecerá en más de 40 planetarios de todo el mundo. En algunos se utilizará el material visual de Tafreshi; en otros, el álbum irá acompañado de un espectáculo inmersivo de láser de Laser Fantasy. Spotify también afirma que sus herramientas para la música en directo ya han ayudado a los artistas a vender entradas por valor de más de 1.500 millones de dólares.
Bridgers ya había prohibido los teléfonos en un concierto secreto en el Madison Square Garden en junio. Los asistentes entregaron smartphones, cámaras, relojes y otros dispositivos; también se prohibieron los bolígrafos y el papel para evitar que las canciones inéditas se difundieran por internet. Muchos espectadores aprobaron la norma: señalaron que el público prestaba más atención, conversaba y se inventaba juegos mientras hacía cola para comprar merchandising. Ese mismo sistema se aplicará también en su próxima gira.
No es la única. Fred again.. tapó los objetivos de las cámaras en sus conciertos de Londres; Harry Styles ofreció en Manchester un espectáculo completamente «sin cámaras» y repartió cámaras desechables entre los asistentes. Bob Dylan, Jack White y Ghost utilizaron fundas Yondr en conciertos con aforo completo, y los espectáculos de Lane 8 llevan tiempo celebrándose sin grabaciones. Audrey Hobert interpretó Sue Me dos veces en Lollapalooza para que el público guardara los teléfonos durante la segunda interpretación. Sabrina Carpenter también ha planteado la posibilidad de prohibir los dispositivos.
Según Eventbrite, el número de eventos sin teléfonos en el mundo aumentó un 567 % entre 2024 y 2025, y la asistencia creció un 121 %. Es poco probable que los smartphones desaparezcan por completo de las salas de conciertos, y no hace falta prohibirlos en todas partes. Pero cada vez más público quiere dejar de ver el concierto a través de las pantallas ajenas y estar de verdad allí. Parece que la siguiente etapa del fandom digital no consistirá en pasar todavía más tiempo en línea, sino en encontrar una buena razón para desconectarse por fin.
Las plataformas musicales y los artistas empiezan a replantearse el fandom digital: tras una etapa de escucha personalizada y solitaria, los fans quieren cada vez más reunirse en persona y vivir la música juntos. Un ejemplo destacado fue la escucha especial del nuevo álbum de Phoebe Bridgers, Lost Weekend.
El 13 de agosto, un día antes del lanzamiento oficial, Spotify reunió a unos 400 fans de Bridgers en el planetario del Liberty Science Center, en Jersey City. Antes de entrar, los asistentes guardaron sus teléfonos en fundas magnéticas Yondr. Así, durante la hora de escucha nadie grabó lo que ocurría, se distrajo con notificaciones, consultó internet ni apuntó las frases que le gustaban.
La música estuvo acompañada por imágenes de Babak Tafreshi, fotógrafo de National Geographic: cielo estrellado sobre Madagascar, auroras boreales sobre los glaciares de Islandia y tormentas en Texas. Las grabaciones se hicieron en casi 20 países, sin gráficos generados por ordenador. Al terminar el álbum, Phoebe Bridgers apareció por sorpresa ante el público junto a Christian Lee Hutson y Nick White. Interpretaron dos canciones del nuevo disco y Scott Street.
El psicólogo Jamil Zaki relaciona el interés por estos eventos con una contradicción de la vida actual de los jóvenes. La gente quiere relacionarse, pero la tecnología y las comodidades cotidianas crean «inercia social»: resulta más fácil quedarse en casa que dar el primer paso para quedar. Los eventos presenciales en torno a intereses comunes facilitan conocer gente porque los participantes ya tienen un tema en común.
Una encuesta de Eventbrite realizada en 2025 a 2.000 residentes de Estados Unidos de entre 18 y 35 años mostró que el 95 % quiere trasladar sus intereses en línea a eventos reales. Entre quienes ya habían asistido a encuentros relacionados con sus aficiones, el 84 % dijo haber encontrado allí amigos íntimos.
Spotify impulsa el enfoque «fan-first», basado en la actividad de escucha. La plataforma identifica a los seguidores más entregados y les ofrece acceso anticipado a entradas, merchandising exclusivo e invitaciones a eventos especiales. Entre estos proyectos están KLUB KATSEYE, con una actuación de KATSEYE, y un evento de Charli xcx en Nueva York que combinó música, moda y cine. La escucha de Lost Weekend está prevista en más de 40 planetarios. En algunos se proyectarán las imágenes de Tafreshi; en otros habrá un espectáculo láser de Laser Fantasy.
Spotify afirma que sus herramientas para la industria de los conciertos ya han ayudado a los artistas a vender entradas por valor de más de 1.500 millones de dólares. La empresa quiere acompañar la relación entre el oyente y el artista no solo durante la escucha, sino también cuando se asiste a conciertos y se participa en comunidades de fans.
La política de dejar los smartphones fuera se extiende también a los conciertos convencionales. Bridgers ya prohibió teléfonos, cámaras, relojes inteligentes, bolígrafos y papel en una actuación secreta en el Madison Square Garden para evitar que las grabaciones de canciones inéditas aparecieran en internet. El público valoró positivamente la experiencia y destacó que los asistentes prestaban más atención y hablaban más entre sí. El sistema también se aplicará en su próxima gira.
Otros artistas recurren a distintas formas de restricción. Fred again.. tapó los objetivos de las cámaras en sus conciertos de Londres; Harry Styles ofreció en Manchester un espectáculo completamente libre de cámaras y repartió cámaras desechables entre los asistentes. Bob Dylan, Jack White y Ghost utilizaron fundas Yondr, y los conciertos de Lane 8 llevan tiempo celebrándose sin grabaciones. Audrey Hobert interpretó Sue Me dos veces en Lollapalooza y pidió al público que guardara los teléfonos durante la segunda interpretación. Sabrina Carpenter también ha planteado una posible prohibición futura de los dispositivos.
Según Eventbrite, entre 2024 y 2025 el número de eventos sin teléfonos en el mundo aumentó un 567 %, y la asistencia creció un 121 %. No todos los conciertos prescindirán de los smartphones, pero está claro que artistas y público buscan una experiencia más plena. La siguiente etapa del fandom digital podría resultar paradójica: las plataformas atraerán a la gente no manteniéndola conectada, sino ayudándola a reunirse y desconectarse durante un rato.