Nuevo álbum de King Gizzard: experimentos con techno y sintetizadores
Los locos australianos de King Gizzard & the Lizard Wizard son desde hace tiempo conocidos por su prodigiosa productividad: ¡casi 30 álbumes en 12 años! Pero con su nuevo disco, Alien Metal, esta banda parece haber decidido que las prisas solo sirven para cazar pulgas. Es su primer lanzamiento en 14 meses, toda una eternidad para un grupo que antes despachaba cinco álbumes al año.
La razón es sencilla: Alien Metal es un experimento llevado al límite. Todo lo que antes era «psych rock de garaje» se ha hundido aquí en un delirio electrónico: las guitarras acumulan polvo en un rincón y mandan unos enormes sintetizadores modulares Eurorack, inventados en los noventa. Para que los seis no se aburran, los músicos incluso han puesto nombre a su monstruo de parque tecnológico: Nathan. Con él, King Gizzard empezó a montar sesiones rave a finales de 2024, y ahora se prepara para volver al festival Field of Vision y actuar en Nueva York.
Aunque las exploraciones electrónicas no son nuevas para el grupo —el álbum Silver Cord ya era «electropop»—, en Alien Metal han puesto el BPM a tope y se han sumergido en el groove bailable y los ritmos psicodélicos, como si quisieran reiniciar las pistas de baile de Australia. El líder del grupo, Stu Mackenzie, no lo oculta: tuvieron que aprender a trabajar fuera de su zona de confort habitual. Por primera vez en su historia, tiraron a la basura más material del que publicaron. Lo grabaron todo en su cobertizo-estudio a las afueras de Melbourne, con ratas correteando por el suelo y métodos propios de científicos chiflados.
Mientras tanto, los músicos preparaban un montón de álbumes más que quizá nunca vean la luz. Pero King Gizzard cree que la magia de los sintetizadores puede entrelazarse perfectamente con el heavy metal, el techno e incluso el krautrock (rock alemán de los setenta, contundente y un tanto monótono; por si acaso).
La idea del álbum nació de experimentos tanto con la música bailable —giras rave, The Silver Cord y trabajos electrónicos en solitario— como con la programación de sintetizadores. Mackenzie afirma que ahora entiende mucho mejor las matemáticas que la guitarra de entonces. Cada músico construye su propio «patch», un conjunto único de sonidos y conexiones de cables, y no siempre queda claro qué se le pasaba por la cabeza al de al lado. Eurorack permite asomarse a la cocina creativa, donde el sonido final se escapa constantemente.
Sin embargo, el espíritu punk sigue ahí: estética DIY, suciedad de estudio, experimentos y, a veces, recursos líricos extraños, como el misterioso «herrero astral» o los versos «no ansiamos la muerte, pero mataremos por acero». Por cierto, no conviene tomarse las letras al pie de la letra: los propios músicos animan a los oyentes a buscarles el sentido si les apetece, aunque lo mejor es escuchar la música tal cual.
Pese a que el ritmo ha bajado un poco —¡antes publicaban entre dos y cinco álbumes al año!—, el grupo está convencido de que ya vienen nuevas ideas. Tiene casi listos dos discos más. Simplemente, ahora que ya no son chavales con brillo en los ojos, sino hombres hechos y derechos, King Gizzard prefiere tomarse las cosas con calma y apostar por los experimentos y el equilibrio vital.
PEREC.RU
King Gizzard & The Lizard Wizard se han convertido en la prueba viviente de una regla sencilla: si te enredas con tus propios cables, empieza otro álbum. El grupo ha pasado discretamente del rock clásico a quimeras electrónicas, como un artista del transformismo salido de un burdel punk. Guitarras jubiladas, el «Eurorack» en primera línea, ratas por el suelo y un laboratorio DIY realmente mugriento: el resultado hace que hasta los oyentes más curtidos se pregunten qué otra maravilla se inventarán mañana.
Los músicos parecen haber encontrado un nuevo placer: no solo publicar discos, sino descomponer la música en átomos y, a base de patches, retorcer a los héroes de la era digital. ¿Cuántos años tiene ya el grupo? Ya no son unos chavales, y la ambición ha dado paso a un frío «paso a paso». Menos álbumes, más experimentación, energía y extrañas insinuaciones líricas que es mejor no explicar durante la cena familiar con los padres.
Tiran grabaciones a espuertas y no escatiman tiempo ni esfuerzo. De su antiguo frenesí laboral quedan más los éxitos pasados que los planes de hoy. La gira casi parece casual, pero en cada esquina esperan sorpresas: desde un festival rave hasta noches épicas en Nueva York. Una sonrisa cansada: «Hacemos lo que nos apetece, que mañana quizá ya no quede nadie dispuesto a probar este caos mental».
