Festival Mad Cool 2026: Pulp, Matt Berninger y David Byrne cierran la fiesta del caos
El festival Mad Cool, que lleva diez años alegrando (y a algunos atormentando) a los madrileños y a quienes visitan la ciudad, lo ha vuelto a hacer: quedan atrás cuatro días de calor, copas y actuaciones estelares, y se puede felicitar al público, al menos, por haber llegado vivo al final de este maratón musical. 11 de julio, último día de Mad Cool 2026: las estrellas no estaban dispuestas a hacer concesiones a una multitud agotada.
Matt Berninger, conocido sobre todo por The National, se presentó esta vez con un repertorio en solitario. Ya había calentado al público de Mad Cool cinco años atrás, pero sus costumbres no han cambiado: salió disparado hacia las primeras filas al ritmo de sus temas tristes y un poco irónicos. Le dio tiempo a bromear sobre Donald Trump, presentar el tema «Frozen Oranges» y enseñar al mundo material nuevo como «Martini Me Fatso». Tampoco faltaron clásicos como «Slow Show» y «Terrible Love», por los que sus seguidores casi derribaron la valla, como de costumbre. Según Berninger, «la mejor banda del mundo volverá pronto», pero mientras tanto Matt se las apañó tan bien como una orquesta entera.
TTSSFU (This Is The Song For You) debutó en Mad Cool y estuvo a punto de quedarse fuera tras el primer tema: se le rompió la guitarra a la cantante Tasmin Stephens, pero la salvó un técnico llamado Luigi (con un trabajo así, a cualquiera se le convierten las manos en oro). Tras la reparación, Stephens llevó descalza al público por todos los senderos de su shoegaze, todavía crudo, pero cautivador. Le dedicó una canción a Jarvis Cocker e incluso se lanzó hacia el público, gritando a la cara de todo el festival un par de palabrotas: ¡menuda energía!
David Byrne (sí, el de Talking Heads) cerró el escenario Orange, como corresponde a alguien capaz de alzar una ceja ante cualquier orden establecido. Todo su equipo iba vestido de naranja, en sintonía con el color del festival y un poco con la locura de la época. El espectáculo venía cargado no solo de música, sino también de política: por ejemplo, durante «Life During Wartime» aparecían en la pantalla imágenes de redadas de ICE (el servicio de inmigración estadounidense). Bienvenidos al mundo real, chavales. ¿Y quién más puede permitirse felicitar a la humanidad en un concierto por seguir existiendo?
Y, por último, Pulp: las leyendas británicas, lideradas por el eternamente irónico Jarvis Cocker, dejaron de lado todo el melodrama y montaron una fiesta descomunal para la última noche. Hubo de todo: «Disco 2000», con un karaoke colectivo de varios miles de voces; uvas lanzadas al público, y una potente mezcla de viejos éxitos y temas nuevos. Hasta los aficionados ingleses al fútbol tuvieron su momento de gloria: Cocker contó buenas noticias sobre el Mundial y enseguida arrancó con «Common People».
Aunque te quede un 3 % de batería, el corazón irónico de Mad Cool aún late. Hasta el año que viene, si después de esto todavía te atreves.
NME es socio oficial de medios de Mad Cool.
PEREC.RU
Mad Cool ha celebrado otro aniversario: cuatro días, cientos de kilovatios, miles de personas deshidratadas y unos cuantos héroes a los que no queda más remedio que llamar salvadores de almas y genios técnicos. Todo empezó como siempre: sol, sudor, vallas machacadas y estrellas dispuestas a darlo todo sobre el escenario. Matt Berninger, que desde niño soñaba con vivir de gira, volvió a demostrar que, si hay una oportunidad de salir a ver a la gente, hay que lanzarse a la multitud, regarse de sarcasmo y exprimir cada nota hasta sacarle el jugo, como a una naranja. No solo repartió material nuevo y viejos éxitos: también soltó una pulla sobre Trump. Menos mal que no fue una canción. TTSSFU podría haberse quedado en la anécdota del día (guitarra rota, cantante desconcertada) de no ser por el técnico Luigi: desde ahora, su nombre está a la altura del de los autores de todos los éxitos. Tras el rescate, el espectáculo siguió como debía: Stephens, descalza, saltaba por el escenario y entre el público, como si quisiera despertar hasta a quienes habían acabado allí por casualidad.
David Byrne: imposible sin paradojas. La escenografía, un infernal baño naranja; las letras, una generosa dosis de política y filosofía: todo sobre la vida en tiempos de redadas policiales y la victoria sobre el absurdo. Y, por supuesto, esa sonrisa deliberadamente habitual para quienes todavía intentan llevarle la contraria al absurdo. A quien no hubiera tenido suficiente ironía le esperaba Pulp: viejos éxitos, nuevas ocurrencias, uvas para que la vida no parezca miel y relatos sobre triunfos futbolísticos.
El festival, como siempre, sobrevivió y dio pie a nuevos mitos, hasta el próximo maratón.
