Diane Warren y la canción que escribió para sí misma

Diane Warren es una leyenda del pop y ha escrito éxitos para Aerosmith, Chicago, Brandy, Celine Dion y Toni Braxton. En el documental «Diane Warren: Relentless», dirigido por Bess Kargman, intenta hacer algo que casi nadie ha hecho: escribir para una película una canción… sobre sí misma. La ironía es que siempre asegura a quienes la rodean que cada obra nueva es «la mejor de su vida». La película incluso convierte eso en una broma. Pero esta vez el tópico resultó ser verdad: «Dear Me» se ha convertido en una de sus mejores canciones, potente, contagiosa e íntima a la vez, como una confesión.

La composición le ha valido a Warren su 17.ª nominación al Oscar. Nunca ha ganado el premio, pese a recibir un Oscar honorífico en 2022. A la propia autora le hace gracia que la hayan nominado precisamente por una película sobre ella: uno de los temas del documental es, justamente, su eterna persecución del Oscar. Warren reconoce que cada vez le sorprende que distingan una de sus canciones: hay demasiadas maneras de que las cosas salgan mal. Pero a veces todo encaja, y se siente de verdad agradecida.

Escribir una canción para una película sobre sí misma resultó ser una tarea complicada. Normalmente cierra una historia con la emoción que quiere escuchar. Pero ¿cómo se escribe el final musical de la propia biografía? La respuesta fue más fácil de encontrar en el propio documental. La película muestra con claridad que, de niña, Warren era vulnerable, se sentía aislada y sufría acoso. Por eso «Dear Me» se convirtió en un mensaje para aquella niña: una carta de apoyo. Una canción que dice que la oscuridad no dura para siempre.

Aunque parte de una experiencia personal, la letra está concebida para todo el mundo. Warren quería que «Dear Me» hablara a quienes ahora se sienten hundidos en la soledad y la incomprensión. Como ocurrió con otra de sus conocidas bandas sonoras, «Because You Loved Me», inspirada en su padre pero convertida en un himno romántico para los personajes de Robert Redford y Michelle Pfeiffer, la universalidad se alcanza a través de lo personal.

La intérprete también desempeña un papel importante. La interpretación de Kesha, emotiva y casi dolorosamente sincera, sorprenderá a quienes solo la conozcan por sus éxitos bailables. Para Warren, elegir a la cantante forma parte de la dirección: es como si la canción «pasara un casting». Conocía a Kesha desde hacía tiempo y sentía que la dimensión emocional del tema le resultaría cercana. Y, como se vio, no se equivocó.

El amor de Warren por el cine nació en su infancia. La fascinaba la música de «Born Free» y, más tarde, casi por casualidad, acabó en un aula donde escribía canciones en su cuaderno durante las clases de cine. Quizá fue entonces cuando desarrolló su capacidad para escribir música que cuenta historias.

Pese a llevar décadas cosechando éxitos, Warren todavía se siente como aquella estudiante que espera escribir algún día su primer éxito de verdad. Se pasa horas exprimiendo una sola línea si le parece floja. Como dice ella, su retrovisor está «roto»: solo mira hacia delante. Y quiere escribir mejor. Siempre mejor.

«Dear Me» ha sido un intento de unir dos mundos, el personal y el colectivo. Y parece que Warren ha vuelto a dar en el clavo.