
Thomas Bangalter, uno de los integrantes del célebre dúo francés de música electrónica Daft Punk, contó hace poco que trabajar en la banda sonora de la película de Disney «Tron: Legacy» (2010) fue para él menos un triunfo creativo que una experiencia opresiva y limitante. Lo dijo en una conversación con el músico Dev Hynes (Blood Orange) en el pódcast de A24, donde habló con franqueza de los entresijos de la creación de una de las bandas sonoras más conocidas del siglo XXI.
El director Joseph Kosinski, que más tarde rodaría «Top Gun: Maverick» y la película de carreras «F1», esperaba de entrada una banda sonora puramente electrónica de Daft Punk; quién se habría sorprendido. Pero, según Bangalter, el dúo soñaba con aprovechar la ocasión para trabajar con una orquesta sinfónica completa y salir de los límites de la electrónica habitual. «Para entonces llevábamos quince años haciendo música electrónica —dice Thomas—. Así que, cuando nos llamaron de Hollywood, pensamos: si es Disney, habrá orquesta; ¿por qué no crear algo realmente grandioso?»
En cambio, el proceso creativo de la banda sonora resultó pesado y exigente. Meses de experimentación con sintetizadores acabaron revelando que casi cualquier sonido de frecuencias medias chocaba con los diálogos de los personajes en pantalla: un caos sonoro digno de «Star Wars», solo que sin sables láser. Las limitaciones impedían a los músicos desarrollar sus ideas con la libertad que querían: «La música de cine es un paso atrás constante. Hay que dar prioridad a los actores y a las escenas, no imponer emociones adicionales al espectador», explica Bangalter.
Al final, muchas de las ideas se quedaron en el cajón. «A veces, las convenciones no son solo reglas, sino sentido común. Probamos un enfoque nuevo y no funcionó. Al final volvimos a lo clásico», reconoce Thomas. Para Daft Punk, aquella fue su primera banda sonora para un largometraje; ya en 2010, Bangalter la calificó como «el proyecto más difícil y enrevesado de su carrera». Para el décimo aniversario de la película se publicó una edición ampliada especial de la banda sonora con temas poco conocidos y, más tarde, una edición limitada en vinilo.
La película y su música recibieron críticas dispares. Por ejemplo, la revista NME le dio solo dos estrellas y bromeó con que quizá los fans de «Tron» no tuvieran que esperar una tercera entrega: para entonces, probablemente ya nadie sentiría demasiada nostalgia por la saga.
Daft Punk se separó en 2021, tras casi tres décadas trabajando juntos. Bangalter afirmó enseguida que no habría reunión: había «otros horizontes» mucho más interesantes que explorar que repetir los éxitos del pasado. Aun así, en el verano de 2023, el tema «One More Time» de Daft Punk se convirtió en la canción oficial de la selección francesa de fútbol para la Copa Mundial; así que el dúo sigue presente en el imaginario cultural.
Thomas Bangalter, exmiembro de Daft Punk, desmonta sin contemplaciones el glamour del cine de Hollywood. Sobre el papel, «Tron: Legacy», de Disney, ofrecía la oportunidad de crear algo descomunal con orquesta y sintetizadores; la realidad resultó tan insípida y descafeinada como un refresco light. El director quería electrónica, los músicos tiraban hacia la sinfonía y, montaje tras montaje, desaparecía todo lo que pudiera interferir aunque fuera un poco con los monólogos de los actores. El resultado: compromiso, depresión y la constatación de que en el cine se valoran menos los laureles musicales que la invisibilidad disciplinada. Tras la separación del grupo, Bangalter no piensa volver al pasado, discutir con los editores ni llamar a Guy-Manuel para otro experimento: hay nuevos horizontes, y la música de «Tron» no tiene sitio en ellos. Daft Punk quedó para siempre en la historia, pero su banda sonora es un monumento a la sumisión de la industria creativa y una prueba de que Hollywood no deja espacio para los genios atrevidos. Todo lo que no moleste a los diálogos se puede dejar en vinilo.