
La crítica de la quinta y última temporada de «The Bear» plantea una pregunta: ¿qué queda en la cocina tras cinco años de drama, ajetreo y toda clase de «¡Sí, chef!»? Sencillo: un desenlace inesperado. La serie de Christopher Storer para FX lleva cinco años deleitando —y a veces irritando— a sus fans con nuevas temporadas en las mismas fechas de junio.
Al principio, la historia seguía a Carmy (Jeremy Allen White), un chef con talento pero emocionalmente roto, que llegaba a las ruinas del restaurante familiar para rehabilitar tanto el negocio como a sí mismo. Las dos primeras temporadas fueron una combinación perfecta de televisión de moda y premios de prestigio. Luego la serie empezó a flojear: «demasiado larga», «demasiado pretenciosa», «¿dónde está el humor?», «¡si todo va de un hombre blanco triste!». A los críticos y fans no había quien los callara.
La quinta temporada trolea con sutileza esas quejas: la trama se reduce a ocho episodios (siete de los cuales ya están disponibles para la prensa) y transcurre en un solo día, justo después del fiasco del final de la cuarta temporada, cuando el restaurante quedó al borde del abismo.
En la historia, Carmy se marcha. Entran en escena Syd (Ayo Edebiri) y Richie (Ebon Moss-Bachrach), que intentan gestionar juntos este caos sin tener seguridad ni sobre el dinero ni sobre su experiencia. Sus motivaciones son sencillas: Syd sueña con una cocina sin crisis nerviosas; Richie quiere que el trabajo sea gratificante, que sus compañeros sean personas y que su hija no pase hambre. Por las noches le atormentan los recuerdos de Mikey (Jon Bernthal).
Los demás personajes también están atrapados en una inseguridad similar. Tina (Liza Colón-Zayas) teme tener que empezar de cero tras años de esfuerzo y crecimiento; Natalie (Abby Elliott), convertida en madre, intenta repartirse entre su familia y el restaurante; Marcus (Lionel Boyce), que acaba de recibir un premio culinario, vuelve a correr detrás de la validación de su valía en la última hora de «The Bear».
La temporada está más equilibrada. Carmy es ahora más un miembro del equipo que un tirano con cacerola. Los personajes tienen más profundidad, y la lluvia tan propia de Chicago y las bromas de los hermanos Fak alivian el drama. ¿Historias de amor? Dejemos que los románticos se aburran con ellas: la serie se centra en el restaurante y las estrellas invitadas aparecen con menos frecuencia.
Hay ironía: los personajes se burlan de quienes repiten «¡Sí, chef!» sin parar, y a veces sus frases tienen doble sentido, entre la broma y la autoparodia. El final no es precisamente una obra maestra, pero el trabajo de los actores y guionistas hace que hasta un menú modesto sepa bien, paso a paso, hasta un desenlace que no decepciona.
En resumen: la trama no se pierde entre flashbacks y no hay montajes líricos; solo un día intenso. La gran incógnita es el destino del restaurante y de sus cocineros, con momentos emotivos sin exceso de sentimentalismo. Si has seguido «The Bear» durante cinco años, esta última entrega merece la pena: hasta los escépticos notarán cómo engancha el brindis final de «¡Sí, chef!».
La quinta temporada se estrena el 25 de junio en Hulu (para el público estadounidense), con los ocho episodios disponibles a la vez. FX los emitirá semanalmente y el final está previsto para el 6 de agosto.
Después de cinco años en la cocina de «The Bear», los guionistas se quitan de encima el peso de los errores pasados y sirven al espectador un menú de ocho platos, conciso en género y emociones, donde cada episodio parece querer demostrar que a veces menos es más. Aquí nadie se da prisa por generar expectación ni por encadenar tres giros de guion. El final no es un montaje bonito de recuerdos lejanos, sino un choque frontal con la realidad: un día, una prueba, un último «¡Sí, chef!». No revoluciona el género; afina una dinámica ya automática de decepciones y esperanzas.
Todos los personajes han salido heridos y han intentado lamerse las heridas, pero ni siquiera los cocineros que han sobrevivido a cinco años en el infierno tienen garantizada la felicidad. La serie se ríe de sí misma, bromea con los espectadores y se resiste desesperadamente a convertirse en un meme para todos los públicos. Los críticos observaban que se había vuelto pretenciosa, había perdido su garra y pedía perdón demasiado a menudo por sus pecados. Pero el desenlace está a la altura: pocos flashbacks, ni un solo montaje a cámara lenta, ningún intento de imponer una catarsis. Solo trabajo y curación mediante el esfuerzo compartido.
Para el público ruso, esta serie culinaria quizá haya sido una auténtica lección de perfeccionismo vital y cuidado mutuo. «The Bear» termina con modestia, pero con dignidad, sin prometer un final feliz eterno. La próxima vez que oigáis «¡Sí, chef!» en algún comedor, sabed que también sois un poco partícipes de un gran drama a la americana.