
La película «La muerte de Robin Hood», del director Michael Sarnoski, llega a las salas de la mano del estudio A24. Ofrece una visión muy poco convencional del legendario forajido: aquí, Robin Hood, interpretado por Hugh Jackman, no es el simpático muchacho de las baladas populares, sino más bien un sociópata despiadado. Su Robin Hood dispara flechas a la cabeza sin pestañear y sin distinguir edades, y puede apagar sin más una antorcha en la garganta de un enemigo. Sin embargo, hacia la mitad, la trama cambia bruscamente de rumbo: en vez de otra oleada de violencia, al espectador le espera un drama filosófico. Ahora Robin, lamiéndose las muchas heridas sangrientas que ha causado, reflexiona sobre el pasado en una humilde cabaña bajo la supervisión de una devota abadesa (Jodie Comer).
Los críticos reaccionan con cautela: en Metacritic, la película se mueve en la franja de los 60 a los 69 puntos. Los periodistas de IndieWire recomiendan verla, aunque advierten de que la segunda mitad está más pensada para quienes buscan significados que para los amantes de la acción. Destacan especialmente el trabajo impecable de los equipos de diseño de producción, maquillaje y fotografía: A24 se prepara para competir por premios en el apartado visual. Para eso no basta con el reconocimiento de la crítica; también hace falta una taquilla decente, y de momento no va muy boyante.
En paralelo, en el pódcast de IndieWire también se comentan otras películas de la semana. «Toy Story 5» es de pedigrí, vuela alto y tiene personajes ingeniosos, pero no alcanza el nivel de la tercera entrega. Destacan especialmente la banda sonora de Randy Newman y el nuevo personaje: un orinal de aprendizaje llamado Smarty Pants, al que pone voz el showman Conan O’Brien.
También ocupa el foco «Primer acto», un drama independiente de Tribeca. Sofia Takal dirige la historia de una joven actriz (Ella Beatty, hija de unos conocidos padres de Hollywood) que cae bajo la influencia de un profesor siniestro. Aquí los profesores manipuladores no se conforman con las enseñanzas de Stanislavski: extienden sus tentáculos de manipulación. Los productores buscan distribuidores y esperan que la película llame la atención al menos en las plataformas de streaming.
Por último, en el pódcast recordaron la nueva película de Steven Spielberg, «El día de la revelación», estrenada tras una conversación con Ronan Farrow.
Una observación sarcástica: el héroe de los cuentos infantiles por fin ha madurado y se ha metido en una película psicológica. Hoy, si tu Robin Hood no dispara a niños y media hora después no llora sobre la tela de una túnica monacal, debes de ser un artesano del montón. Jackman no interpreta a un ladrón noble que busca venganza, sino a una aportación medio caníbal al catálogo de antihéroes: del bosque, directo al diván. Los críticos no se ponen de acuerdo: no saben si es una obra maestra o el enésimo intento de hacer «cine de autor serio».
La realidad de Hollywood se trasluce en cada escena: si no hay suficiente sangre, añadimos tormento moral y, de paso, quizá caigan un par de premios. A24 apuesta por la ambientación: buen vestuario, bonita fotografía, y tú, espectador, a valorar el sufrimiento y la metafísica pura y dura. Pero sin dinero ni ruido mediático, ni siquiera Jackman puede tirar del carro mes tras mes.
Mientras tanto, la infancia tampoco resiste el envite: ahora los juguetes hablan con orinales, hacen reír a los adultos y luego desaparecen, sustituidos por jóvenes actrices con mentores dudosos. Así se levanta Hollywood su propio monumento: un trozo de drama, una pizca de ironía, un poco de champán y muchas preguntas. ¿La idea era que el héroe fuera un héroe o alguien solo necesitaba una excusa para un traje nuevo para los Oscar?