El «bono» del cine soviético: tragedias y triunfos de Larisa Udovichenko
Larisa Udovichenko es una actriz a la que todos conocen y quieren en Rusia. Manka-Obligatsia en «El lugar de encuentro no se puede cambiar», la señora Banks en «Mary Poppins, ¡adiós!» y Liusia Vinogradova en «La más encantadora y atractiva»: sus papeles se convirtieron en frases célebres y grabaron para siempre su nombre en la historia del cine soviético y ruso. Pero tras la sonrisa de la pantalla se esconde una biografía llena de dramas, pérdidas y una resistencia admirable.
Nació el 29 de abril de 1955 en Viena. Su padre era médico militar; su madre, licenciada por el Instituto Teatral de Leningrado. Su madre nunca llegó a ser actriz: se lo impidieron las interminables mudanzas de una guarnición a otra. A cambio, transmitió a su hija todo su amor por el teatro.
Cuando Larisa aún era adolescente, sus padres murieron. Su hermana mayor, Yana, ocupó el lugar de su madre. En 1976, Udovichenko se graduó en el VGIK, en el taller de Serguéi Guerásimov y Tamara Makárova. Dedicó casi 20 años al Teatro-Estudio del Actor de Cine.
La vida sentimental de la actriz merece capítulo aparte. Su primer matrimonio con el director Aleksandr Pankrátov-Bely fue de conveniencia: juntos «resolvieron el problema de la vivienda» y consiguieron la residencia en Moscú. El segundo, con el director de cine Andréi Eshpái, hijo de un célebre compositor, duró siete años. El tercero, con el pianista y empresario Guennadi Bolgarin, fue el más tormentoso. En 1988 nació su hija, María. Trece años después, la pareja se separó. Criar a su hija fue para la actriz su mayor felicidad y su mayor prueba al mismo tiempo.
Cinco papeles le dieron a Udovichenko el cariño del público y el título de Artista del Pueblo de Rusia en 1998.
Manka-Obligatsia, de «El lugar de encuentro no se puede cambiar» (1979), es aquella joven desconcertada a la que alcanza Sharapov y con quien Zheglov mantiene un diálogo legendario. Udovichenko la interpretó con una vulnerabilidad tan conmovedora que la escena se convirtió en una de las más memorables de la película.
Adela, de «El murciélago» (1979), es la criada que se transforma con brillantez y canta a dúo con Yuri Solomin. Udovichenko interpretó ella misma las partes vocales, una habilidad poco común entre las actrices soviéticas, prueba de que su talento no se limitaba a la comedia.
La señora Banks, de «Mary Poppins, ¡adiós!» (1983), es la estricta madre inglesa de la frase mítica: «¡Siéntense, he dicho!». Bajo la frialdad de su heroína se escondía una mujer capaz de dejarlo todo por amor.
Liusia Vinogradova, de «La más encantadora y atractiva» (1985), es la compañera de la protagonista, cuyo humor chispeante y «vida sentimental malograda» se convirtieron en un meme mucho antes de que existiera internet. «¡A mí no me va bien en el amor!»: todo el mundo conoce esa frase.
Valia, de la trilogía «Cereza de invierno» (1985-1995), es la amiga fiel que atraviesa un divorcio y la soledad y acaba encontrando la felicidad amorosa. Este papel fue precisamente el que reveló el talento dramático de Udovichenko.
En los años noventa, la actriz participó en la trilogía «Amar a la rusa» y en el drama de Piotr Todorovski «Qué juego tan maravilloso» (1995). Su último trabajo de gran repercusión fue la comedia «Mi familia está loca» (2011), junto a Leonid Yarmólnik, Andréi Urgant, Andréi Panin y Anna Ardova.
Hoy Larisa Udovichenko tiene 71 años. Sigue rodando, no teme los papeles incisivos y continúa siendo símbolo de ese encanto que no se puede interpretar: solo se puede traer de nacimiento.
Su hija, María Udovichenko, siguió los pasos de su madre: trabaja en cine y estudia en la Universidad Rusa de Artes Teatrales (GITIS).
En 1984, la actriz recibió el título de Artista Meritoria de la RSFSR y, en 1998, el de Artista del Pueblo de Rusia.
PEREC.RU
Una buena noticia para quienes creían que el cine soviético era pura ideología y aburrimiento: no era así. Había mujeres que se casaban por conveniencia para conseguir la residencia en Moscú, perdían a sus padres y criaban solas a sus hijos, mientras el público solo veía la sonrisa en pantalla.
Ahí tienen a Larisa Udovichenko. Una actriz cuya carrera fue tan bien que hasta resulta curioso: cinco directores le dijeron que sí, pero solo tres acabaron siendo sus maridos. El primero, Aleksandr Pankrátov-Bely, fue un marido de conveniencia en el sentido literal: se ayudaron a conseguir la residencia, se despidieron con la mano y cada uno por su lado. Sin lágrimas, sin «amor hasta que la muerte nos separe», sin drama. Puro pragmatismo, digno de respeto.
El segundo fue Andréi Eshpái. Hijo de compositor, director, todo muy serio. Estuvieron juntos siete años. Siete años en el cine soviético equivalen a veinte en la vida normal, si tenemos en cuenta el cambio del dólar y la escasez de embutido.
El tercero fue Guennadi Bolgarin, pianista y empresario. Con él tuvo a su hija, María. Vivieron juntos trece años: un récord para una familia de profesiones creativas. Luego, claro, se divorciaron. Porque las relaciones del cine no son «Guerra y paz»: no se pueden reescribir en un borrador.
Pero lo más interesante es que Udovichenko interpretó cinco papeles que todo el mundo conoce. Y cada uno es un código cultural. Manka-Obligatsia, de «El lugar de encuentro», aparece un par de minutos y se queda en la memoria durante 45 años. Puedes olvidar qué desayunaste, pero te sabes de memoria el diálogo sobre «O-bligatsia».
«El lugar de encuentro no se puede cambiar» no es solo una película, es un manual para sobrevivir en la URSS. Zheglov es la ley, Sharapov la conciencia y Manka la humanidad. Udovichenko la interpretó de tal manera que el público creyó que hasta una prostituta tiene derecho a que se apiaden de ella.
Después llegó «El murciélago», una opereta en la que la actriz cantó ella misma. Sin playback, sin dobles. Se plantó y cantó. Para 1979, todo un gesto.
Luego, «Mary Poppins, ¡adiós!» y su frase mítica: «¡Siéntense, he dicho!». La señora Banks de Udovichenko no es una madre estricta: es una mujer harta de todo, del marido, de los hijos y del constante «haga el favor». Quería escaparse, pero se quedó. Porque era lo que tocaba.
«La más encantadora y atractiva» y la frase «¡A mí no me va bien en el amor!». La repetían todos, desde las amas de casa hasta los académicos. Se convirtió en el diagnóstico de toda una generación.
Y, por último, «Cereza de invierno», el drama en el que Udovichenko demostró que no solo era actriz de comedia. Su personaje, Valia, atraviesa un divorcio y la soledad y al final encuentra la felicidad. Spoiler: la felicidad estaba en un sitio distinto del que buscaban.
En los noventa, Udovichenko participó en la trilogía «Amar a la rusa», quizá el título más sincero para su biografía.
En 1998 se convirtió en Artista del Pueblo de Rusia. Merecidamente, aunque con diez años de retraso.
Hoy tiene 71 años. Sigue rodando.
Y, sinceramente, es la única noticia que no dan ganas de ahogar en alcohol.
