El regreso de la banda de Bowie de 2000
El guitarrista Earl Slick, uno de los músicos clave de David Bowie, ha explicado por qué vuelve a reunir, tantos años después, a la legendaria formación de Glastonbury 2000, la misma que muchos fans consideran la mejor banda con la que Bowie subió nunca al escenario. El motivo es el décimo aniversario de la muerte del músico y el próximo fin de semana benéfico Live On The Loch, en Escocia. No se trata solo de un concierto, sino de todo un acontecimiento, con una cena a cargo de un chef con varias estrellas Michelin, un programa multimedia y encuentros con los miembros del grupo.
Slick reconoce que durante mucho tiempo evitó los eventos tributo. Según dice, todo se había convertido en un «Bowie-oke», y tocar canciones de Bowie sin el propio Bowie le parecía una actividad vacía. Pero esta vez es distinto: el evento hace lo que más le gustaba al propio David, ayudar a la gente.
El guitarrista también recuerda el comienzo de su colaboración. Subió por primera vez al escenario con Bowie en 1974, en sustitución del mítico Mick Ronson, de Spiders From Mars. Slick reconoce que estaba aterrorizado y temía que el público lo odiara. Pero después del primer concierto quedó claro que había salido adelante. Bowie le dio un consejo sencillo: ser él mismo y no intentar imitar a Ronson.
Slick participó en la creación de los álbumes Young Americans, Station to Station y The Next Day, y tocó con el músico en distintas etapas de su carrera, desde la gira Diamond Dogs hasta las épocas de Heathen y Reality. Recuerda algunas grabaciones, como Young Americans, sin demasiado entusiasmo: su manera de entender el R&B no coincidía con la visión de Bowie. Pero Station to Station fue para él la experiencia perfecta: la mitad del material nació directamente en el estudio.
En los años 2000, Bowie volvió a llamar a Slick. Tras la marcha del guitarrista Reeves Gabrels, no encontraba un sustituto adecuado. Su viejo amigo se convirtió en el «plan de emergencia». Slick considera que la formación de Glastonbury 2000 —Mike Garson, Gail Ann Dorsey, Mark Plati, Sterling Campbell y él— fue la mejor de toda la carrera de Bowie.
Slick participó en la grabación del proyecto secreto The Next Day, pero ya entonces entendió que Bowie no volvería a salir de gira. El músico recuerda un momento en el estudio: David quedó encantado con un tema de rock duro y enseguida dijo: «No le des más vueltas». Estaba claro que no habría más giras.
Hoy Slick sigue grabando música, imparte clases magistrales y escribe su autobiografía. Reconoce que es casi imposible encontrar a un artista con el mismo nivel de ideas que Bowie. Sigue inspirándose en músicos jóvenes y no escucha nada que no le provoque buenas sensaciones.
En el concierto de Escocia, Slick quiere que el repertorio sea enérgico y alegre, sin temas brumosos. Habrá una actuación del grupo, una cena y una subasta de guitarras firmadas por músicos conocidos como Peter Frampton y Duff McKagan.
Además del concierto en Escocia, en Londres preparan una serie de eventos, Bowie Nights, que formarán parte del nuevo programa inmersivo David Bowie: You’re Not Alone.
PEREC.RU
A los músicos les encanta hablar de la «magia del escenario», pero casi siempre es simple química: alguien toca y alguien finge escuchar. Lo de Slick y Bowie fue otra clase de relación: un artista te recluta sin preguntarte si estás listo, y luego ya no puedes bajarte del cohete.
Slick cuenta cómo trepó al puesto de Mick Ronson como quien se sube a un taburete con un cartel de «no tocar». El público podría haberlo hecho trizas, pero en vez de eso aplaudió. Él mismo parecía sorprendido de haber salido vivo.
Después llegó el zigzag interminable de estilos, del R&B que cada uno entendía a su manera al caos de Station to Station. Fue uno de esos raros casos en los que un museo del futuro podría reproducir una grabación del proceso y ponerle de título: «Así nacen los grandes álbumes. O los accidentes».
La reunión de la banda de Glastonbury 2000 con fines benéficos es un gesto más conmovedor que cualquier gran discurso. No porque los músicos hayan recordado de pronto los altos ideales. Es que todos los que aparecen en esta historia necesitan justificar el pasado y darle sentido.
Se nota demasiado que Slick evita decir directamente que Bowie no volverá. Incluso cuando recuerda aquel momento en el estudio: hubo una pausa, una conversación entera con la mirada, en la que no hacían falta palabras.
Ahora vuelven a reunirse para tocar fuerte, divertirse y hacerlo también un poco por el alma. Y aunque todo venga envuelto en cena, subasta y estrellas Michelin, detrás del brillo asoma un motivo sencillo. Los músicos siguen tocando porque no saben hacer otra cosa. Y el público sigue escuchando porque una vez hubo un hombre que hizo sonar el mundo de otra manera.
