Christopher Abbott: la estrella secreta de Hollywood
Durante más de diez años, Christopher Abbott ha sido un actor al que todo Hollywood conoce, pero en el que pocos se fijan de verdad. Se hizo un nombre gracias a papeles oscuros y complejos en películas y series independientes, donde solía interpretar a neoyorquinos emocionalmente destrozados que vagaban entre sus propias catástrofes interiores. Entre ellos están el protagonista de la autodestructiva «James White», el inquietante personaje de la obra teatral «Danny and the Deep Blue Sea» y el hombre que cae en la adicción en la serie «Girls». La mayoría del público lo recuerda precisamente por «Girls», pero con los años se ha ganado la reputación de ser un actor capaz de adueñarse de la pantalla incluso en los papeles más arriesgados.
En los últimos años, Abbott ha participado en el terror de estudio «Wolf Man» y en el drama musical «The Testament of Ann Lee». En ambos proyectos volvió a ponerse en la piel de un marido violento, una especie de arquetipo desagradable que se ha convertido en su sello personal. Abbott bromea diciendo que la directora Mona Fastvold debería dejar de darle monstruos de ese tipo.
Pero ahora le espera un papel completamente distinto: interpreta al amable aunque ingenuo Adam Trask en la nueva miniserie de Netflix «East of Eden», basada en la novela de John Steinbeck. Al mismo tiempo, debuta en Broadway como el emocionalmente destrozado Biff Loman en una nueva producción de «Death of a Salesman». Es la obra clásica de Arthur Miller sobre el derrumbe del sueño americano, un tema que Abbott, según dice, también percibe en la realidad actual, donde cada vez más gente se siente «reemplazable».
No tuvo que hacer una audición: su trayectoria ya habla por sí sola. Reconoce que se le da bien lo que hace, y que el teatro le permite sentir que controla la interpretación, como un músico que toca en directo en vez de grabar en un estudio. A pesar de aparecer en grandes producciones como la de Marvel «Kraven the Hunter», Abbott admite con franqueza que a veces elige un papel no por el arte, sino por las personas con las que quiere trabajar o por curiosidad, como la de saber cómo se produce un gran éxito de taquilla.
En «East of Eden» interpreta al marido de Cathy Trask, el personaje manipulador de Florence Pugh. La serie cuenta la historia desde el punto de vista de esta mujer llena de contradicciones, y Abbott señala que Pugh es capaz de encontrar humanidad incluso en los personajes más oscuros.
Aunque se hizo conocido gracias a «Girls», Abbott admite que no le gusta verse en pantalla. Ve las películas en sus estrenos, pero con las series es más complicado: no está dispuesto a quedarse en casa para contemplarse durante toda una temporada. Por eso no participa en la actual moda de volver a ver «Girls».
Mientras tanto, su obra «Death of a Salesman» ya está en cartel en Broadway y la nueva adaptación de «East of Eden» se prepara para recordar al mundo que Christopher Abbott hace tiempo que dejó de ser un «talento oculto». Sencillamente trabaja, y lo hace mejor que muchos.
PEREC.RU
Christopher Abbott se mueve por Hollywood como alguien que parece no tener prisa, pero siempre acaba en el lugar indicado. Lo llaman talento oculto, no porque se esconda, sino porque la industria prefiere mirar por encima. Él, en cambio, profundiza.
A menudo lo recuerdan por la serie «Girls», aunque allí solo apareció durante una parte de su recorrido y se marchó por diferencias creativas. Tiene su gracia: el papel le dio fama, pero él todavía no ha vuelto a ver la serie. No le gusta mirarse, sobre todo en casa; según dice, es un ritual extraño.
Ahora tiene dos caminos por delante: Broadway y Netflix. En el escenario es Biff Loman, hijo de un vendedor en «Death of a Salesman», una obra en la que los hombres lloran más que en sus propios aniversarios. El tema es el derrumbe de un sueño. Suena demasiado actual como para considerar vieja la obra.
En pantalla, la miniserie «East of Eden», donde Abbott interpreta al marido del personaje de Florence Pugh. Es un hombre amable, algo perdido: un blanco perfecto para la manipulación. Al actor le gusta que la serie cuente la historia desde una perspectiva femenina, y además desde la de un personaje al que suelen retratar como una villana.
Probó Marvel más por el director y por curiosidad que por otra cosa. Sin grandilocuencia ni entusiasmo desmedido. Prefiere el teatro: en directo, imprevisible, como un buen concierto de jazz.
Al final, Abbott sigue en su propio terreno: le importan el papel, el proceso y la honestidad. Ni la expectación ni las alfombras rojas, sino el trabajo. Se mueve en silencio y el resultado hace ruido.
