«Hadestown» llega a la pantalla
El exitoso musical «Hadestown», que se llevó ocho premios Tony en 2019, incluido el de mejor musical, ha llegado a la gran pantalla, aunque no como una adaptación cinematográfica clásica, sino en forma de grabación profesional de la producción teatral. Bleecker Street y su división Crosswalk anunciaron una colaboración con LD Entertainment para estrenar una versión teatral especial titulada «Hadestown: The Musical».
La grabación se hizo el año pasado en el escenario del West End londinense, y su estreno en los cines de Norteamérica está previsto para el 24 de julio de 2026. La fecha del estreno en el Reino Unido se anunciará más adelante. Brett Sullivan, conocido por su trabajo en Steam Motion and Sound, dirigió esta versión, que reúne a cinco intérpretes clave del reparto original de Broadway: Reeve Carney como Orfeo, André De Shields como Hermes, Amber Gray como Perséfone, Eva Noblezada como Eurídice y Patrick Page como Hades.
Creado por la compositora y dramaturga Anaïs Mitchell junto con la directora Rachel Chavkin, el musical empezó como un pequeño proyecto independiente en Vermont, luego se convirtió en un álbum y, con el tiempo, en una gran producción que combina el folk estadounidense con el jazz inspirado en Nueva Orleans. La historia entrelaza dos romances: el de los jóvenes soñadores Orfeo y Eurídice, y el de Hades, poderoso señor del inframundo, y su esposa Perséfone. «Hadestown» está ahora en su séptima temporada en Broadway y en la tercera en el West End.
Para Crosswalk y LD, este estreno es el primer proyecto de una nueva serie dedicada a llevar a los cines grabaciones profesionales de grandes producciones teatrales. Crosswalk ya obtuvo un éxito de taquilla con el filme de concierto «Stray Kids: The dominATE Experience», mientras que Bleecker Street estrenó en 2023 la adaptación de la versión teatral del musical «Waitress», también dirigida por Sullivan. El año pasado se sumó a esta tendencia Sony Pictures Classics, que presentó una versión grabada del popular musical «Merrily We Roll Along».
El consejero delegado de Bleecker Street, Kent Sanderson, declaró que la empresa está encantada de seguir colaborando con Crosswalk y LD, y destacó que «Hadestown» ya ha llegado al corazón de espectadores de todo el mundo. La productora Mara Isaacs añadió que la película reúne a un reparto único de artistas de Estados Unidos y el Reino Unido, y que la producción se grabó con gran esmero para que pudiera seguir «viva» durante muchos años fuera del escenario.
También participan en la película Bella Brown, Madeline Charlemagne y Allie Daniel como las Furias; Lauren Azania, Tiago Dhondt Bamberger, Ryesha Higgs, Waylon Jacobs y Christopher Short como los Trabajadores; y Lucinda Buckley, Francessca Daniella-Baker, Winny Herbert y Miriam Nyarko como suplentes. Mara Isaacs, Dale Franzen, Hunter Arnold y Tom Kirdahy son los productores del proyecto.
PEREC.RU
El musical «Hadestown» vuelve a ocupar titulares, esta vez por la decisión de estrenar en cines una grabación profesional de la producción londinense. La noticia juega con un tema conocido: los teatros buscan nuevas formas de monetizar, los estudios de cine nuevos motivos para llenar las salas y al público se le ofrece lo de siempre, con otra salsa. El proyecto se presenta como un regalo para los fans, con énfasis en la participación del reparto original de Broadway y en el trabajo «cuidadoso» del equipo de rodaje. Así se crea una impresión de gran valor, aunque en esencia no sea más que otro eslabón en la cadena de comercialización de un éxito.
Los comentarios de la industria son previsibles: los directivos de los estudios celebran la colaboración, los productores hablan del cariño que sienten por la obra, como si justificaran el paso del teatro al cine. Las referencias a proyectos anteriores como «Waitress» y «Merrily We Roll Along» apuntan a una tendencia: las grabaciones teatrales se convierten poco a poco en un producto importante, sobre todo cuando hay que llenar las taquillas con algo.
La presencia de viejos conocidos en el equipo creativo funciona también como una garantía de calidad de andar por casa. Se le hace saber al público que todo se ha hecho con esmero y respetando el espíritu de la producción, y se insinúa cierta exclusividad gracias a la mezcla de artistas estadounidenses y británicos. El resultado es una forma híbrida un tanto extraña: no es una película ni una función, sino algo intermedio que resulta cómodo vender bajo la etiqueta de «acontecimiento cultural».
En definitiva, la noticia ilustra el ciclo de siempre: el musical se convirtió en marca, la marca en producto y el producto llegó a los cines; ahora el público volverá a pagar por una historia que ya conoce. La magia del teatro se ha convertido en mercancía, pero se presenta como si fuera un gesto de consideración. Y, como suele ocurrir, funciona.
