Riz Ahmed y su «Bond»
«Bait» arranca con una escena en la que el actor Shah Latif, interpretado por Riz Ahmed, actor británico de origen pakistaní, parece desmoronarse ante nuestros ojos. En una audición para un papel capaz de cambiar su carrera, tiene el aspecto perfecto de un futuro James Bond: esmoquin impecable, mirada dura ensayada y el encanto de un agente que siempre conquista a la chica. El director está de su parte, los productores por fin se han fijado en él y todo va como la seda... hasta que aparece una pregunta del guion. Una sola frase lo echa todo abajo: «¿Sabes siquiera quién eres?». Shah se queda atascado justo ahí. Sabe lo que debería contestar según el guion, pero la respuesta no le sale de la garganta. Tras fracasar en el momento decisivo, en el vestuario se lanza contra su reflejo en el espejo y se reprocha haber echado a perder su última oportunidad de ser «alguien» y de avergonzar a su familia. Así entramos en los verdaderos temas de «Bait»: el conflicto interno del protagonista no gira en torno a quién será el próximo agente 007, sino a cómo se ve a sí mismo como alguien que ha crecido entre culturas. Es musulmán, pakistaní y británico. Ha sufrido acoso escolar, discriminación y estereotipos profesionales, y su autoestima lleva mucho tiempo por los suelos. Aunque sueña con ser Bond, símbolo de atractivo, poder y reconocimiento universales, esa esperanza es ilusoria. Tras fracasar, Shah provoca «por accidente» la filtración de una foto suya en los estudios para recuperar la atención. Y vuelven los rumores: los fans debaten, los productores cuchichean y la familia vuelve a tener esperanzas. Pero la historia no trata de perseguir un papel, sino de intentar llenar el vacío interior. En ese contexto, el conflicto con su primo Zulfi, que está creando un servicio de taxi «como Uber para musulmanes», pone de manifiesto que han elegido caminos distintos. Shah aspira a entrar en la élite británica; Zulfi quiere desarrollar su comunidad. Pero sus verdaderas diferencias son personales. Los problemas familiares lo agobian: su padre está enfermo, pero no va al médico; su madre exige que esté presente, y otra prima se ha quedado sin trabajo. Shah siente el peso de la responsabilidad económica, que acentúa su presión y su agresividad. Destaca especialmente el cuarto episodio, de gran inventiva visual, construido con planos largos y la química entre Shah y su exnovia Yasmin. El episodio lleva al protagonista al límite emocional antes del desenlace. «Bait» intenta hablar de identidad nacional y racial, de buscar reconocimiento en la mirada ajena y en uno mismo, y de los hijos de migrantes, atrapados entre el deber hacia la familia y el deseo de vivir su propia vida. Pero a menudo la serie apenas roza esos temas, sin profundizar. El proyecto tiene una imagen muy cuidada, detalles llamativos y metaironía: Amazon posee los derechos de James Bond y, precisamente en su plataforma, estrena una serie sobre un actor que opta al papel. Sin embargo, la trama sigue una fórmula conocida, bajo cuya superficie parece esconderse una versión más audaz de la historia. El resultado es previsible: la serie se sostiene gracias al carisma de Ahmed y al interés del tema, pero termina donde empezó y no ofrece mucho más que sus primeros minutos. Se estrena en Amazon Prime Video el 25 de marzo. Los seis episodios estarán disponibles a la vez.
PEREC.RU
La serie «Bait» plantea un misterio que no existe. En apariencia, cuenta cómo un actor intenta conseguir el papel de James Bond, pero la verdadera intriga está en que su mayor enemigo es él mismo. Se presenta como un drama de autodescubrimiento, aunque parece más bien un ejercicio terapéutico envuelto con esmero en el envoltorio brillante de Amazon. Toda la tensión depende de una pregunta que desarma al protagonista —¿quién eres?— y de cómo esquiva la respuesta, como si estuviera minada. La trama dosifica los problemas familiares y culturales como si temiera estropear la imagen. Las escenas con sus parientes parecen un intento de contentar a todo el mundo —a la generación mayor y al público actual—, pero acaban pareciendo obra de los productores, no un conflicto vivo. La trama romántica aparece justo a tiempo para animar la pantalla, pero también sigue un esquema. Se percibe una serie más atrevida que nunca llegaron a permitirles rodar. Todo avanza deprisa y con brillo, pero por dentro recorre el camino conocido hacia un final previsible. Así pasa cuando una historia quiere parecer más profunda de lo que es y da vueltas en círculo, como si el protagonista fuera acompañado por un equipo de asesores empeñado en que no brote nada inconveniente. «Bait» acaba siendo un producto pulcro, pero no una revelación. Deja un regusto menos a audacia que a cálculo bien medido.
