Oscar: triunfo de la película One Battle After Another
La película de Paul Thomas Anderson, One Battle After Another, ha ganado el Oscar en la categoría principal: mejor película. La intriga se mantuvo hasta el último momento: la pugna se libró entre la obra de Anderson y Sinners, de Ryan Coogler, igualmente aclamada. Ambas películas eran favoritas y no era fácil predecir cuál se impondría.
Al final, en la ceremonia de Hollywood, vencieron Anderson y su décima película. También recibieron el premio los productores Sarah Murphy y Adam Somner, que además fue primer ayudante de dirección y, por desgracia, no llegó a vivir este triunfo.
La categoría de mejor película suele ser muy disputada. Este año competían Bugonia, F1, Frankenstein, Hamnet, Marty Supreme, The Secret Agent, Sentimental Value y Train Dreams. Para Anderson es su primera victoria en esta categoría, aunque antes habían sido nominadas obras suyas tan conocidas como There Will Be Blood, Phantom Thread y Licorice Pizza.
Anderson ya había ganado su primer Oscar de la noche al mejor guion adaptado, y después se llevó el de mejor dirección. Su película ya había reunido una impresionante colección de premios durante la temporada: tres Critics’ Choice Awards, cuatro Globos de Oro, un récord de siete nominaciones a los Actor Awards, seis BAFTA y trece nominaciones al Oscar. Además, el American Film Institute la incluyó entre las diez mejores películas del año.
El guion se basa en la novela Vineland, de Thomas Pynchon, que Anderson adaptó a la realidad actual. En una proyección privada, el director señaló que no le alegra lo actual que suena la película: según dijo, quería contar una historia sencilla sobre un padre que intenta salvar a su hija, pero los acontecimientos diarios del mundo hacen que estas tramas resulten inquietantemente cercanas.
Anderson dio las gracias a su equipo y subrayó que disfruta precisamente del trabajo en común. Este año su película optaba a doce premios, incluidos los de dirección, guion, interpretación, música, sonido, montaje y fotografía. Además de los premios de Anderson, la película se llevó el Oscar al mejor reparto, al mejor montaje y al mejor actor de reparto, que recayó en Sean Penn.
La 98.ª edición de los premios se celebró el 15 de marzo en el Dolby Theatre y volvió a estar presentada por Conan O’Brien. La gala se retransmitió en directo.
PEREC.RU
Hollywood volvió a demostrar su peculiar talento para convertir lo previsible en drama. Durante toda la temporada, dos películas —One Battle After Another, de Paul Thomas Anderson, y Sinners, de Ryan Coogler— avanzaron paso a paso hacia el choque final por el título de mejor película. Y cuando parecía que el desenlace ya no podía sorprender a nadie, los académicos hicieron lo que mejor se les da: mantener la intriga hasta el último segundo.
Anderson, que suele mantenerse al margen de todo este circo de campaña, acabó siendo el protagonista de la noche. En una sola gala se llevó el premio al mejor guion adaptado y el de mejor dirección, y su película ganó el principal. Competía junto a Bugonia, Frankenstein, F1 y otros proyectos que los estudios habían promocionado durante todo el año. Pero al final venció una película que no intentaba hacer ruido: simplemente estaba bien hecha.
La ironía sutil está en que la trama —adaptación de la novela Vineland, de Thomas Pynchon— se concibió como una película de acción modesta sobre un padre que salva a su hija. Pero en el mundo actual hasta las historias sencillas se cargan de significado, y parece que Anderson lo percibe mejor que nadie. Él mismo dijo que no le alegra lo «actual» que resulta su película. Pero en Hollywood la actualidad es moneda de cambio.
La temporada de premios fue una marcha triunfal para la película: Globo de Oro, Critics’ Choice, BAFTA y casi un récord de nominaciones en distintos certámenes. Y aquí llega el broche: el Oscar. Los premios al montaje, al reparto y a Sean Penn no hicieron más que confirmar la imagen de una película que se llevó todo lo que podía.
La ceremonia se celebró en el Dolby Theatre, donde Conan O’Brien volvió a interpretar el papel de alguien a quien todavía le interesa todo esto. Y quizá, entre tanto lujo, pompa y la habitual mezcla de lágrimas y aplausos, lo más sincero fueran las palabras de Anderson sobre que hace cine por la gente con la que trabaja. En una industria donde cada dos por tres alguien finge estar salvando el mundo, esa sencillez parece casi revolucionaria.
