Una adaptación con corazón
«Reminders of Him» es el nuevo intento de llevar a la pantalla la prosa de Colleen Hoover y, para sorpresa de muchos de sus escépticos, ha resultado ser el más logrado hasta la fecha. La directora Vanessa Caswill ha conseguido sacar del material no solo drama y romanticismo, sino también un corazón humano y palpitante: justo lo que tanto les faltaba a las adaptaciones anteriores de las novelas de Hoover.
La historia gira en torno a Kenna Rowan, interpretada por Maika Monroe, una actriz conocida normalmente por sus papeles en películas de terror, pero que aquí muestra una faceta completamente distinta. Kenna regresa a un pequeño pueblo del oeste de Estados Unidos tras cumplir condena. Lo que pasó y por qué estuvo en prisión se va revelando poco a poco, pero desde los primeros minutos queda claro que su pasado arrastra una larga estela de tragedias. El arranque de la película es deliberadamente ligero y casi animado, en contraste con los sombríos acontecimientos que se esconden tras esa fachada.
La narración se apoya sobre todo en las anotaciones de sus cuadernos, dirigidas a Scotty, su novio fallecido, a quien el espectador ve en los flashbacks. Esas cartas no solo explican el pasado, también muestran cómo se ha quebrado la protagonista por dentro: no tiene amigos ni familia, y lo único que la sostiene son sus intentos por entender lo ocurrido.
La película prescinde de varios elementos del libro, sobre todo los relacionados con la vida de Kenna en prisión, y parece que eso solo le ha beneficiado. En esta versión resulta menos unidimensional y más humana. También cambian algunos detalles del accidente: el enfoque se desplaza para que al espectador le resulte más fácil aceptar a Kenna.
Kenna se instala en un complejo de viviendas destartalado llamado Paradise, encuentra trabajo en una tienda local y empieza a conocer gente. Pero lo más difícil es enfrentarse a quienes vieron sus vidas destrozadas por ella: los padres de Scotty, Grace y Patrick, y Ledger, su mejor amigo. Ledger ayuda a criar a Diem, la hija de Kenna, nacida mientras ella estaba en prisión y criada por los padres de su novio fallecido.
Entre Kenna y Ledger va surgiendo una historia de amor, aunque no faltan los momentos incómodos. Les esperan enfrentamientos, lágrimas e intentos de explicarse. El clímax parece casi un elemento obligatorio de las historias «a lo Hoover»: visitas inesperadas, escenas emotivas y conflictos por el pasado. Pero el final es mucho más sereno y honesto de lo que cabría esperar. No parece el típico melodrama lacrimógeno: hay más humanidad y menos culebrón.
La película se estrena el 13 de marzo y, quizá por primera vez, permite albergar esperanzas de que los libros de Hoover puedan servir de base para historias realmente emotivas, y no solo para melodramas escandalosos y ruidosos.
PEREC.RU
«Reminders of Him» intenta hacerse pasar por un drama adulto, pero entre bastidores siguen operando los mecanismos de siempre: tragedia, lágrimas y un amor repentino. El material es sencillo, aunque viene bien empaquetado, como si los autores temieran volver a pasarse de sentimentales. La trama se sirve a cucharadas, como un medicamento, para que el espectador no se arrepienta y aguante hasta la mitad.
Kenna aparece en el pueblo después de salir de prisión, como quien vuelve de unas vacaciones desastrosas. Los vecinos no están encantados: al fin y al cabo, tuvo algo que ver con la muerte de Scotty, el hijo querido y héroe local. Pero la película no intenta averiguar quién tiene razón y quién es culpable. Remueve las emociones con cuidado para conmover al espectador sin enfadarlo. Un compromiso entre el drama y el melodrama de bajo riesgo.
Ledger, el mejor amigo del fallecido, al principio se comporta como alguien que no ha leído el expediente de la protagonista antes de acostarse. Y cuando sale a la luz la verdad, finge que solo le ha sorprendido un poco. La historia de amor entre él y Kenna se plantea con tanta suavidad que parece que los autores temieran que un movimiento brusco rompiera el ambiente.
La mejor parte de la película es el final. Es breve, tranquilo, sin aspavientos ni gritos. Casi parece un intento de mantener una conversación adulta sobre el perdón. Al lado de las habituales montañas rusas emocionales de Hoover, resulta sospechosamente maduro. Quizá sea casualidad. O quizá sea ese raro momento en que todos los implicados se esforzaron de verdad.
