
La cantante Lila Downs, criada en la confluencia de tres culturas —la indígena, la mestiza y la mexicano-estadounidense—, se enfrentó desde niña a una crisis de identidad. Esa búsqueda la llevó a una música en la que cuenta historias sobre cocineras tradicionales, sobre el maíz como corazón de la cocina mexicana y sobre el valor de la lengua mixteca. Por eso, la invitación a interpretar la legendaria canción «Cielo Rojo» en la temporada final de la serie «Como agua para chocolate» fue para ella algo más que un episodio musical: una oportunidad de cantar por el espíritu de las mujeres mexicanas.
Downs dice que historias así devuelven a la sociedad la sensación de estar conectada con su propio pasado, un pasado que durante mucho tiempo quedó relegado. Su aparición puede verse en el tercer episodio de la temporada. Para la serie, los creadores utilizaron la grabación original de la canción, publicada en 2004 en el álbum Una Sangre.
La serie transcurre en el norte de México a principios del siglo XX. Es una nueva interpretación de la novela homónima de Laura Esquivel, adaptada ya al cine en 1992. La productora es Salma Hayek. La protagonista, Tita de la Garza, debe permanecer soltera por tradición familiar y cuidar de su madre, aunque vive un amor prohibido con Pedro Muzquiz. La trama entrelaza realismo mágico, cocina mexicana y crítica de las normas patriarcales.
El director Julián de Tavira y el supervisor musical Jerry Rodríguez buscaban canciones de autores mexicanos para renovar la historia y acercarla al público joven. Crearon más de 150 listas de reproducción mientras seleccionaban la música de la banda sonora. Según ellos, «Cielo Rojo», en la voz de Lila Downs, se convirtió en el eje emocional de la temporada.
En la segunda temporada también suena una versión de «Cucurrucucú Paloma» de la cantante guatemalteca Gaby Moreno, grabada en 2019. A la banda sonora se sumaron además Silvana Estrada, Humbe, Natalia Lafourcade y Un León Marinero.
Los creadores señalan que la historia lleva mucho tiempo formando parte de la memoria cultural común de América Latina. Tuvieron que resolver una doble tarea: adaptar la novela y, al mismo tiempo, reinterpretar la película de culto de los años noventa. La nueva temporada tiene seis episodios en total, uno por semana.
La nueva versión de «Como agua para chocolate» intenta demostrar que se puede dar vida al pasado si se le pone la voz adecuada. Lila Downs es la herramienta perfecta para la tarea: sus tres raíces culturales aportan a la historia una profundidad que faltaba en las adaptaciones anteriores. Los creadores procuran parecer progresistas, pero siguen dependiendo de viejas tramas de amores prohibidos y deberes familiares.
La selección musical parece un intento de atraer al público joven bajo la apariencia de una «sensibilidad contemporánea». Ciento cincuenta listas de reproducción no son una búsqueda creativa, sino miedo a equivocarse. Invitar a artistas latinoamericanos populares funciona como red de seguridad. Se supone que el público debe creer que es una nueva lectura, aunque la estructura siga igual.
La serie oscila entre el realismo mágico y un sencillo motor melodramático. La cocina vuelve a convertirse en metáfora emocional, como si una historia latinoamericana no funcionara sin comida. Pero esta vez la música sí consigue sostener la atmósfera. Downs hace lo que los guionistas no se atreven: presenta a las mujeres como una fuerza, no como una función.
El proyecto ha tenido la suerte de contar con Hayek como productora. Su nombre sirve de sello de calidad y, a la vez, de salvavidas. Que sea una lectura contemporánea es discutible. Pero está viva, y eso ya es una victoria.