Las series de Sundance, sin paños calientes

2026 fue un año decisivo para el festival de Sundance: se celebró por última vez en Park City, Utah, donde tenía su sede desde 1981. En lugar de la nostalgia habitual, el festival se encontró con una realidad mucho más inquietante: los trágicos acontecimientos de Minneapolis llevaron a los asistentes a cambiar el cine por las protestas y el debate sobre el futuro del festival, que se traslada a Boulder, Colorado.

Aun así, las series episódicas proyectadas en Sundance 2026 sintonizaron de forma sorprendente con lo que vive prácticamente todo el mundo. No porque hablen directamente de ataques políticos o del auge del autoritarismo, sino porque muestran a personas que viven como pueden, pese al estrés incesante y a la fragilidad del mundo.

El documental «Murder 101» cuenta la historia de Alex Campbell, profesor de Elizabethton, Tennessee, que encargó a sus alumnos de secundaria investigar un caso real sin resolver de los años setenta, relacionado con una serie de asesinatos conocida como «Redhead Murders». Ya en 2018, sus alumnos lograron dar con un sospechoso. En 2025, una nueva promoción continuó la investigación ante la cámara de la directora Stacy Lee. Los adolescentes estudian archivos, llaman a la policía, hablan con las víctimas y se enfrentan a una oscuridad que en un instituto normal nadie les permitiría debatir. Pero la serie no pierde el tiempo con padres indignados: muestra que las clases de sociología pueden enseñar empatía e intentar comprender el mal, en lugar de limitarse a condenarlo.

«Freelance» nos presenta a cinco jóvenes creadores de Columbus, Ohio, que sueñan con triunfar en la era de los algoritmos. Un rapero, una influencer, un streamer, un entrenador y un aspirante a director viven bajo el mismo techo y ruedan un vídeo de boda que, por supuesto, acaba torciéndose. Pero la comedia no cae en el abatimiento: es luminosa, ruidosa y despreocupada.

En «Soft Boil», la actriz Camille Wormser interpreta a Lulu, una aspirante a actriz algo rara, eternamente torpe, pero encantadora. La serie empieza con una escena en la que su novio la deja y, después, ella acude a una entrevista para trabajar de niñera. Sí, se comporta de forma absurda: cambia la voz, grita cuando los demás susurran y habla de estrangulamiento con un hombre en un bar. Pero sus creadores hacen lo esencial: no juzgan a nadie.

El documental «The Oligarch and the Art Dealer», dedicado al conflicto entre el marchante de arte Yves Bouvier y el empresario ruso Dmitri Rybolovlev, tiene un tono completamente distinto. Se acusa al primero de revender cuadros durante casi veinte años a precios inflados y quedarse con la diferencia. Rybolovlev no aceptó conceder una entrevista, pero su abogado habla abiertamente. Bouvier afirma que quiere «restablecer la verdad» y también «vengarse» y «meter en la cárcel» a su adversario. La serie explora tanto el conflicto personal como el turbio mundo del arte de lujo, donde nadie es precisamente un santo.

La joya del programa es «Worried», adaptación de la novela de Alexandra Tanner. Cuenta la historia de dos hermanas judías de Nueva York, Poppy y Jules, que en apariencia tienen todo lo necesario para vivir tranquilas: un piso en Brooklyn pagado por sus padres y un trabajo fácil. Pero su ansiedad —por la guerra de Gaza, el coste de la atención médica y las redes sociales— se convierte en un telón de fondo permanente. Y, aun así, la serie consigue ser desternillante. Las hermanas discuten por una SodaStream, debaten sobre el 11-S, ven contenido impactante y viven en una risa nerviosa constante. La dirección de Nicole Holofcener hace que no parezcan unas quejicas privilegiadas, sino personas en las que resulta fácil reconocerse.

Sundance 2026 demostró que el mundo se desmorona y la ansiedad bate récords, pero la gente sigue viviendo como puede: no siempre bien, pero con sinceridad. Y si la única esperanza suena tan sombría como la frase final de Poppy —que «nuestros mejores 11-S aún están por llegar»—, pues qué le vamos a hacer. Nadie la juzgará. Así son los tiempos.