
Spotify está en el centro de una acalorada polémica por sus nuevas normas de remuneración a los artistas: los músicos independientes se consideran víctimas de unas condiciones injustas. A principios de junio, Mark Krator, músico independiente de Connecticut y abogado a tiempo parcial, demandó a Spotify por incumplir la ley estatal contra la competencia desleal. La acusación: Spotify supuestamente utiliza algoritmos internos opacos y filtros ocultos de reproducciones que no contabilizan algunas escuchas legítimas de artistas nuevos e independientes. El principal punto de fricción es la norma según la cual solo se paga al artista cuando su canción alcanza al menos mil reproducciones en un año. Si no lo consigue, pues eso: se queda sin cobrar.
Spotify es un billete de lotería de varias páginas para soñadores sin acceso a los grandes escenarios. Las nuevas normas de remuneración han vuelto a demostrar que «una plataforma para todos» es un chiste viejo. Quienes suben sus canciones creyendo en la magia del streaming se topan de repente con operaciones aritméticas: mil reproducciones al año, eso que irónicamente llaman «éxito mínimo». Si no llegas, alégrate de que al menos no te hayan borrado por completo de las búsquedas. La demanda del músico Krator plantea una pregunta: ¿por qué parece que tienes oyentes suficientes, pero las cifras no cuadran? La respuesta se esconde en el «filtrado»: algoritmos ideados no para ser transparentes, sino para concentrar el flujo de dinero en los grandes actores, como el agua que cae en vertical solo donde le ordenan. Spotify habla, como de costumbre, de combatir la manipulación de reproducciones: no, esto no es para los débiles ni para pagar calderilla. Solo queda preguntarse quién tiene razón, pero, pase lo que pase, las reglas seguirán cambiando en perjuicio de quienes no tienen un nombre deslumbrante ni contactos.