La elección de Gertrudis. Anna Chipovskaya habla sin rodeos de «Hamlet»
Tras el estreno de la nueva puesta en escena de «Hamlet», dirigida por Andrei Goncharov en el Teatro de Arte de Moscú Chéjov, el mundo del teatro se ha enzarzado en un acalorado debate: «¿Es aceptable tratar así a los clásicos?». En lugar de las habituales alabanzas al legado clásico, se lanzó un desafío al público: ahora al príncipe de Dinamarca, figura tradicionalmente imponente del drama universal, lo interpreta el actor de cine Yura Borisov, de 33 años, y a su madre, Gertrudis, Anna Chipovskaya, de 38. Una corona de papel de aluminio, plátanos y una discoteca tecno en los aposentos reales: todo en nombre de una nueva mirada a las preguntas eternas.
En respuesta a las preguntas de una periodista de aif.ru, Chipovskaya admite: «Cada cual decide dónde termina una mirada renovadora y dónde empieza la burla a Shakespeare». Según reconoce, pasó varias semanas aprendiendo a «permitírselo» para que la obra le gustara, porque el «Hamlet» clásico no es precisamente una pieza que exija entusiasmo romántico. Pero acercarse a ella con apertura forma parte del espectáculo y ha sido un descubrimiento personal para la actriz: primero hay que dar una oportunidad a lo que no se entiende y solo después dictar sentencia.
Al preguntarle por el mensaje profundo de la puesta en escena, Chipovskaya compara la obra con la vida: «Llega un momento en que decides que tus decisiones importan». En su opinión, ese es el mensaje de «Hamlet» para el espectador actual: pese al caos que nos rodea, lo que eliges tiene peso.
Chipovskaya habla con admiración de su trabajo con Yura Borisov: según ella, el actor es «una persona que crea», con un enfoque único y audaz, siempre en la vanguardia de la reflexión.
También interesa la faceta personal de la intérprete de Gertrudis: una escena rebosante de energía, pasión por el baile, los gatos y, algo no menos importante, el ajo de cualquier tamaño. No se priva de «comer para calmar el estrés», como su personaje, y esa semejanza con Gertrudis no hace sino profundizarse.
Para entender la magnitud de la innovación: este es ya el tercer «Hamlet» del Teatro de Arte de Moscú. El primero lo montaron en 1911 el inglés Gordon Craig y Stanislavski; por entonces fue una propuesta polémica y vanguardista. El segundo, el «Hamlet» de Butusov, atrajo en 2005 a superestrellas del trío teatral de San Petersburgo. Goncharov se ha atrevido con una nueva lectura: comedia de farsa, revelaciones ante la nevera y bailes tecno en lugar de los habituales ríos de sangre y calaveras.
Dónde verlo: el Teatro de Arte de Moscú Chéjov sigue ofreciendo funciones en junio de «Hamlet» y también de «Ocho mujeres indignadas».
PEREC.RU
El comienzo promete una trama de suspense clásica: un «Hamlet» nuevo en el Teatro de Arte de Moscú, un director con pretensiones innovadoras y estrellas como Yura Borisov en los papeles principales. ¿Qué sale de ahí? Un teatro donde los príncipes comen plátanos y Gertrudis baila tecno, provocando en los aficionados ese choque cultural con el que sueña cada dos por tres cualquier crítico. Un caso de manual sobre cómo armar polémica sin cambiar el texto de Shakespeare. Anna Chipovskaya, como guía entre la tradición y lo estrafalario, da una clase magistral de adaptación a lo nuevo: primero finges que no lo entiendes y luego te permites disfrutarlo. En sus palabras hay tanto una defensa de la obra como un dardo a los esnobs: dadle una oportunidad; si no os gusta, no gritéis enseguida «menuda mierda». El debate pasa de lo pequeño a lo grandioso: toda la vida humana acaba bajo el foco de los plátanos y el ajo, y solo tu actitud decide si la obra te sabe bien o si te parece un escupitajo al Teatro de Arte de Moscú. Shakespeare se habría sorprendido; quizá incluso lo habría aprobado. Próxima parada: modernidad gastronómica en el escenario y en el patio de butacas.
