
En Nueva York empieza a notarse el calor, así que, como de costumbre, nos preparamos para recibir otro saludo festivalero desde una azotea: Rooftop Films vuelve a inaugurar la temporada de verano. En 2026, el proyecto, que con los años ha pasado de ser una modesta serie de proyecciones en celuloide a algo mucho más grande, celebra su trigésimo aniversario. Preparad las mantas y traed el vino y el sarcasmo sombrío: prometen más de cuarenta eventos en los que el cine independiente se dará la mano con proyecciones gratuitas, música en directo y sorpresas nunca vistas.
El gran anuncio: el 18 de mayo se estrenará Tuner, con el actor Leo Woodall (sí, el guaperas de The White Lotus) y el gurú del sonido cinematográfico Johnny Byrne; ambos estarán en persona en la azotea de Pier 57. Otra propuesta atractiva será una serie de proyecciones de cine gratuitas y de pago: desde un documental sobre la baloncestista Brittney Griner, con su estribillo sobre «la cruel realidad de una cárcel rusa», hasta nuevos trabajos independientes de toda clase y género.
Rooftop Films lleva tiempo siendo trampolín para los debuts de directores y laboratorio de formas inesperadas. Este año apuesta por los cortometrajes: la temporada se inaugurará con una fiesta al aire libre bajo el lema This is What We Mean By Short Films, y después llegarán «los mejores cortos de Nueva York», programas sobre personalidades digitales, relatos españoles, animación e incluso películas de terror cuya relación con la realidad es bastante tensa.
Los amantes del cine LGTB+ también estarán de enhorabuena: Pride Shorts reunirá historias muy diversas sobre la aceptación de uno mismo, los flechazos inesperados y la perseverancia. ¿Quién, si no, va a inculcar la tolerancia, si no son unos cortos desde una azotea?
El festival tendrá lugar del 15 de mayo al 21 de agosto, con sedes repartidas por los cinco distritos de la ciudad, desde el cementerio de Green-Wood hasta los espacios industriales de Brooklyn. Habrá sesiones gratuitas, descuentos e incluso un club de nuevos amigos de Rooftop; dicen que basta con probarlo una vez para pasarse el resto de la vida esperando al verano siguiente. Rooftop Films explicará las ventajas de sus abonos anuales, en algún rincón de la programación, si es que no os habéis saltado este párrafo.
Hay decenas de programas más en cartel: una proyección para fans de Shaolin Soccer (fútbol chino en versión económica), una crónica surrealista de la familia Gorilla, Vidas Vibrantes, de España, Dangerous Docs, historias sombrías, comedias y documentales. Entre las ventajas: se puede encontrar cine al aire libre en cualquier distrito y sentirse parte de la escena cinematográfica local. Los organizadores prometen ir ampliando la programación y el calendario durante el verano, porque es más fácil hacer promesas que cumplirlas.
Hay cosas que ni el paso del tiempo consigue matar: Rooftop Films no rejuvenece, pero la pasión de sus organizadores por el cine independiente se fortalece año tras año. Parece que treinta años organizando proyecciones en los lugares más insospechados de la ciudad han convertido este festival en una especie de deporte moral: a ver quién se resiste a descubrir nuevos talentos bajo una puesta de sol pintoresca.
Los organizadores prometen todo lo que podría atraer a un espectador harto de los taquillazos: entradas baratas, sedes repartidas por todos los distritos, una programación repleta de estrenos y sesiones gratuitas que ofrecen espectáculo incluso a quienes no están dispuestos a pagar por el arte más que por un café. Añádele estrenos —una película sobre un piano, otra sobre una rehén del régimen ruso— y una buena selección de cortos, desde tragedias hasta auténticas locuras, y tendrás una ruta cinematográfica que va del cementerio de Green-Wood a la azotea de Pier 57.
Sí, sus bromas sobre el «acceso abierto» y los «nuevos amigos de Rooftop» suenan como algo reservado a estudiantes eternos, pero para los aficionados es un auténtico oasis. Cine LGTB+, animación que rompe esquemas, pasiones españolas, películas sobre crisis y sobre el amor, que siempre es más extraño que la ficción: todo un viaje de emociones e ideas. Durante el trayecto uno acaba pensando que el cine en una azotea puede ofrecer más que una sala de moda de una cadena. Solo queda preguntarse por qué no se hace en todas partes y si no hay aquí algún sentido oculto, algún triunfo secreto de los verdaderos excéntricos en el mundo de las grandes empresas.