El cortometraje «Filaments»: música a través del dolor de la pérdida

James Welsh ha estrenado un cortometraje para acompañar su álbum de debut, «Filaments», publicado el 23 de enero por Phantasy, el sello británico propiedad del DJ Erol Alkan. Y si no te sorprende que bajo la electrónica techno depresiva se esconda una vida rota, aquí tienes a Welsh, que antes publicaba música bajo el seudónimo de Kamera y ha dedicado este álbum a unas pruebas que no le desearías ni a tu peor enemigo.

Todo comenzó con el terrible 2016, cuando murió su segundo hijo, Rory, antes de cumplir los dos años: la leucemia no le dejó ninguna oportunidad. El músico reunió un «archivo» de las emociones vividas: algunos temas los escribió durante la enfermedad de su hijo y otros, después de la tragedia, cuando parecía que la vida había llegado a su fin. Pero, como reconoce con franqueza el autor, no hubo catarsis; simplemente aprendió a escribir un diario allí donde las palabras no bastaban.

La película la ha dirigido Kieran Evans, ganador de un premio BAFTA y maestro del drama atmosférico, que ha trabajado con el grupo de culto Manic Street Preachers. El rodaje tuvo lugar en North Yorkshire, la tierra natal del músico, entre colinas donde cada árbol parece haber absorbido el dolor ajeno. La trama recorre las etapas de la pérdida: del aturdimiento a una nueva respiración. Al final, el protagonista no vuelve a la vida que tenía antes; aprende a sobrevivir entre las ruinas de sus propios sentimientos.

Según el propio Welsh, no se trata de intentar aliviar el dolor, sino de constatar un hecho: después de algo así, el sufrimiento se hace un nudo en el interior, pero en su lugar crece otra vida. «Como familia, pasamos por el miedo, la desesperación y la sensación de completa incertidumbre. Pero, paso a paso, la vida siguió expandiéndose, a pesar de la pérdida», dice.

Kieran Evans asegura que hizo su trabajo casi a ciegas: llegó al rodaje sin un guion claro, y la idea de la película solo nació después de conocer personalmente a Welsh y a su familia. «No fue una película fácil: tuvimos que reconstruir cada plano a partir de las sensaciones, para que la música y el cine no se alejaran en su significado. Entendía que no tenía derecho a equivocarme: ante un dolor así no se puede fingir el dramatismo», cuenta.

El propio Erol Alkan, dueño del sello Phantasy, confió plenamente en el tándem Welsh-Evans: le importaba que las emociones del álbum no sirvieran de telón de fondo, sino que fueran la fuerza principal de la película. Es bastante raro que el sonido y la imagen transmitan el mismo dolor y la misma esperanza, sin que uno parezca un mero complemento del otro.