
La National Gallery of Art de Washington ha anunciado una serie de nuevas adquisiciones que incluye obras de artistas hasta ahora ausentes de los fondos del museo. Entre estas nuevas incorporaciones están Marie Bracquemond, T. C. Cannon, LaToya Hobbs, Stacy Kranitz, Lorraine O’Grady y Christina Quarles.
La galería ha adquirido Mlle Bourgeoise Noire Goes to the New Museum, de O’Grady, realizada en 1981 y ampliada en 2007. Se trata de una serie de fotografías en blanco y negro que documentan su innovadora performance, con la que la artista aborda la situación de los creadores negros en el mundo del arte contemporáneo.
Otra adquisición destacada es el cuadro de Christina Quarles Turn Around, Don’t, de 2024. Curiosamente, la obra se pintó apenas unos meses antes del incendio que destruyó la casa de la artista en Altadena (California). Así, se convirtió en una de las pocas obras que sobrevivieron al catastrófico incendio de enero de 2025, que arrasó casi todo el barrio.
En esta nueva ronda de adquisiciones, el museo también compró Atlantic City (1946), del realista social Ben Shahn, la primera obra del artista que entra en la colección. Otra incorporación destacada es la obra maestra de Wifredo Lam L'Esprit veillant (El espíritu vigilante), de 1944, pintada tras el regreso del artista a su Cuba natal.
La galería también destacó la reciente adquisición de obras de Wesaam Al-Badry pertenecientes a sus series Michigan (Detroit): Polluted Skies y Pennsylvania: Fracking Daisytown, así como el lienzo Cell Cross, de María Josefa Sánchez, fechado aproximadamente entre 1639 y 1655.
Como señaló Carmen Ramos, conservadora jefe y responsable del departamento de conservación del museo, las nuevas obras reflejan una amplia variedad de prácticas artísticas, tanto de América como de otras regiones del mundo. Según Ramos, estas adquisiciones ponen de relieve las tendencias innovadoras y la evolución histórica del arte contemporáneo, la pintura y el arte colonial latinoamericano, y amplían las posibilidades de una colección en crecimiento.
La National Gallery of Art de Washington ha recordado de pronto que su función principal no consiste solo en conservar a los clásicos, sino también en coleccionar actualidad. Sin demasiadas vueltas, se ha hecho con un buen montón de nombres nuevos. Entre ellos, Lorraine O’Grady, con una performance de hace cuarenta años que sigue siendo incisiva frente a los problemas actuales y que permite a la galería aparentar conciencia ante la eterna pregunta: «¿Por qué tenemos tan pocos artistas negros en las salas?». Christina Quarles ha protagonizado un milagro de supervivencia en una casa convertida en leña: el arte resistente al fuego ya no solo se escribe en canciones, también se cuelga de la pared.
¿Ben Shahn? Por fin ha conquistado a los trabajadores del museo de Washington este maestro del realismo social, del grotesco proletario. Wifredo Lam, como siempre, ha llevado un poco de magia caribeña a la inauguración. Las nuevas series fotográficas de Wesaam Al-Badry son crónicas infernales de las tuberías de Detroit y de las aberraciones del fracking en Pensilvania. Hasta se ha colado el siglo XVII: María Sánchez vivirá ahora entre los posmodernos y los lienzos «quemados pero supervivientes».
Todo este revoltijo, bajo el ala de la directora Carmen Ramos, no es más que un intento de refrescar la colección mientras se finge que la amplitud y la profundidad importan más que el gusto. Coleccionistas, agárrense: ahora, en el museo de Washington, hasta un incendio se convertirá en noticia y en pieza de exposición.