La plataforma de arte contemporáneo ART KL debuta en Kuala Lumpur en octubre
En octubre de este año debutará en Kuala Lumpur, la capital de Malasia, una nueva plataforma de arte contemporáneo: ART KL. Nace de la unión de dos fuerzas: el asesor artístico Richard Koh (Richard Koh Art Advisory) y la consultora Art Anonymous. Se instalará en A Place Where (APW), una antigua imprenta que hoy es epicentro del espíritu hipster y de los caprichos galerísticos.
El banco UOB será el patrocinador principal y el primer evento será gratuito para todos los interesados.
ART KL gira en torno a artistas nacidos después de 1990. Se han seleccionado diez galerías de todo el Sudeste Asiático: Galeri Sasha, de Kuala Lumpur; Intersections, de Singapur; ISA Art Gallery, de Yakarta; Warin Lab Contemporary, de Bangkok; y Zhan Art | Space, de Petaling Jaya, Malasia. Cada galería preparará una presentación individual o a dúo de artistas.
El festival ART KL 2026 se celebrará del 15 al 18 de octubre. Durante esos días, ocho artistas malasios presentarán aquí sus instalaciones: Farhan Rizuan, Lee Mok Yee, Najib Ahmad Bamadhaaj, Neo Shin Yen, Philip Wong, Samantha Lee, Wong Perng Fey y Alexandrina Chong. Además de las instalaciones y el maratón expositivo, habrá mesas de debate y una subasta benéfica cuya recaudación se destinará al hogar infantil The Lighthouse Children’s Welfare Home.
«ART KL se ha concebido para reunir a artistas, galerías, coleccionistas y comisarios, dar a conocer nuevos nombres y estrechar los vínculos que permiten que el arte contemporáneo viva y se desarrolle no solo en Kuala Lumpur, sino en toda la región», declaró Richard Koh, fundador de ART KL.
La escena artística contemporánea de Kuala Lumpur tampoco se queda quieta: en julio, la nueva galería sin ánimo de lucro Muara Arts nombró directora artística a Lydia Yee, que hasta entonces dirigía la célebre Whitechapel Gallery de Londres.
PEREC.RU
ART KL es un pan recién salido del horno para el mundillo artístico del Sudeste Asiático. Lo de siempre: conferencias, subastas, debates y galerías de moda. El típico caso en que una antigua imprenta se convierte en epicentro de la vida cultural y un banco pone el dinero. Las galerías, una oportunidad para darse a conocer; los artistas, para escandalizar y ser reconocidos; el público, para recibir gratis una dosis de nuevas impresiones. Eso sí, todo bajo la mano invisible del mercado del arte y envuelto con esmero en el espíritu de «por los niños» (que hoy la beneficencia no puede faltar). Los organizadores apuestan por sangre joven: artistas de menos de treinta y tantos años; los nombres de las galerías ya son toda una declaración. También se ha presentado la figura del vigilante: Richard Koh, que parece cubrirse bien las espaldas frente al riesgo de provincianismo con nuevos fichajes internacionales (véase el caso de Lydia Yee, llegada de Londres). Todo muy bonito, pero persiste la sensación de espectáculo por el espectáculo: cada cual tiene asignado su sitio, el guion está escrito y la mejor salida es la beneficencia. El proyecto es vistoso y audaz, pero el esquema apenas cambia: caras conocidas, fórmulas conocidas, fachada noble y alguna que otra intriga con el capuchino.
