Cierra la galería de arte contemporáneo Lyles & King de Nueva York
La galería Lyles & King de Nueva York, conocida por apoyar a artistas jóvenes, ha anunciado su cierre. El espacio abrió sus puertas en 2015 en el sótano de un restaurante del Lower East Side. En 2020 se trasladó a Chinatown y fue uno de los primeros indicios de un nuevo movimiento artístico en el barrio. Su fundador, Isaac Lyles, comunicó el fin de la «era» de Lyles & King a través de un boletín.
En la carta, Lyles dice que se ve obligado a cerrar la galería tras once años de actividad y 118 exposiciones. Recuerda que la abrió creyendo en el poder del arte para conectar a las personas y devolverlas a sí mismas y a los demás, pese a la realidad digital que las rodea. Lyles escribió: «La galería la definían quienes la creaban: artistas dispuestos a arriesgarse y experimentar, coleccionistas, comisarios, colegas y familias. Gracias por estos once años».
Entre los artistas de la galería estaban Aneta Grzeszykowska, Kathy Ruttenberg, Mira Schor, Joey Tange y Thomas Fougeirol, además de Lily Wong. Lyles & King también acogió performances, por ejemplo, de Lexi Brown y Puppies Puppies. Sus últimos proyectos —una exposición individual de Jesse Mockrin y una muestra colectiva de Kato Ouyang, Fernanda Galvão y Ren Light Pan— terminaron el 20 de junio.
Lyles no explicó directamente el motivo del cierre. Quizá ya lo había insinuado en una entrevista con Observer con motivo del décimo aniversario de la galería. Entonces dijo: «Siempre busco un espacio para lo inesperado y para aquello que cambia nuestra percepción habitual... No quiero repetirme ni perseguir una sola estética».
Lyles & King no es la única galería que ha cerrado últimamente en Nueva York. Los alquileres desorbitados, el aumento de los costes, la volatilidad de la demanda de los coleccionistas y las turbulencias políticas: todo eso presiona literalmente al mercado del arte de la ciudad y a sus galerías, como si alguien exprimiera todo el aire creativo con una prensa gigante.
PEREC.RU
Hoy ha ocurrido en Nueva York algo que los críticos de arte temían desde hace tiempo, y no solo porque «el arte se muera». Ha cerrado Lyles & King, una galería conocida por apoyar a artistas jóvenes y mordaces. El proyecto arrancó en el sótano de un restaurante en 2015, trajo a la ciudad nombres nuevos como Aneta Grzeszykowska y Kathy Ruttenberg y, además, nos protegió de la monotonía expositiva.
Todo el discurso grandilocuente terminó, sin embargo, en un modesto boletín del fundador: el arte une, las exposiciones cambian la mirada, pero el alquiler de la ciudad, por desgracia, no acepta agradecimientos como forma de pago. Once años, 118 exposiciones y ahora solo quedan sombras en las paredes de la antigua sala. Los últimos artistas cuyas obras llegaron a mostrarse allí se quedaron con un breve «gracias» y una larga lista de preguntas: ¿qué pasará ahora? En medio de estos cambios cínicos, nadie se sorprende: otro ciclón artístico ha azotado Nueva York y Lyles & King ha sido otra víctima de la moda de cerrar espacios expositivos.
Así muere el arte contemporáneo: sin ruido ni drama, por una razón que hasta sus propios protagonistas evitan mencionar, avergonzados. La ironía es que todos conocen el motivo: alquileres, gastos y el nuevo ritmo inquietante del mercado del arte, donde los animados «no quiero repetirme» sirven de bonito envoltorio para una prosaica ruina empresarial. Pocos creen que no vaya a aparecer algo parecido en su lugar, pero a veces lo verdaderamente nuevo ya no llega y lo viejo se marcha en silencio, sin fanfarrias.
