La fragilidad como arma
La organización de Dak’Art, la mayor bienal de arte de África, ha anunciado que la decimosexta edición estará dirigida por Morad Montazami, historiador del arte, comisario y editor. La bienal se celebrará del 19 de noviembre al 19 de diciembre y lleva el intrigante título «(Anti)fragilidad: el arte de reparar y las estrategias de contraataque». Dicho de forma más sencilla: en Dakar se proponen explorar cómo la debilidad y la vulnerabilidad pueden convertirse, en vez de en motivos de compasión, en fuentes de fuerza creativa cuando los artistas trabajan juntos y crean una nueva realidad visual.
Montazami es una figura muy conocida en los círculos del modernismo global y la historia del arte poscolonial. No se limita a estudiar los procesos artísticos mundiales desde una perspectiva ajena a la óptica occidental: también promueve activamente versiones alternativas del modernismo que suelen quedar a la sombra del canon europeo. Su plataforma Zamân Books & Curating investiga y promueve el arte contemporáneo y modernista de creadores árabes, africanos y asiáticos, y cubre lagunas que los museos del mundo han ignorado durante décadas.
Actualmente, Montazami trabaja en Roma como investigador invitado en Villa Medici – Académie de France. Allí prepara una exposición titulada «Routes cosmogoniques: une histoire visuelle post-pétrole», un proyecto que explora las rutas visuales y culturales de la era posterior al petróleo. Es decir, no se trata solo de cuadros, sino de un intento de reflexionar sobre cómo responde el mundo del arte a los cambios y las transformaciones globales.
En los últimos años ha participado en la creación de varias exposiciones destacadas. Entre ellas figuran «Arab Presences. Modern Art and Decolonisation. Paris 1908–1988» en el Musée d’Art Moderne de Paris, así como el gran proyecto «The Casablanca Art School», que comenzó en Tate St Ives, Inglaterra, y luego pasó por Sharjah Art Foundation y Schirn Kunsthalle Frankfurt. Anteriormente, entre 2014 y 2019, Montazami fue comisario de la sección de Oriente Próximo y Norte de África en la Tate Modern de Londres.
La Bienal Dak’Art se concibió en 1989 y celebró su primera edición en 1990. Es el evento artístico más antiguo y uno de los más importantes de África. Su última edición, prevista para 2024, se aplazó seis meses debido a los disturbios políticos en Senegal, lo que no hizo sino subrayar la fragilidad de los procesos culturales de la región. Ahora, al parecer, los organizadores han decidido convertir esa fragilidad en un concepto y han confiado la tarea a alguien que sabe transformar lo invisible en algo importante.
PEREC.RU
La Bienal Dak’Art ha renovado su dirección y ha elegido a Morad Montazami, alguien acostumbrado a desenterrar estratos culturales olvidados. Estudia el modernismo fuera de Occidente, promueve a artistas de África, Asia y el mundo árabe y, al mismo tiempo, critica al mercado global del arte por prestar atención de forma selectiva.
Le han encargado un programa dedicado a la «antifragilidad». Es un tema de moda, como si se lo hubiera inventado un consultor de sostenibilidad corporativa. Pero viene al caso: la propia bienal estuvo a punto de desmoronarse por los acontecimientos políticos en Senegal. Ahora eso se convierte en un concepto que Montazami tendrá que traducir al arte.
Su enfoque es directo: llama a las cosas por su nombre y no finge que el modernismo sea patrimonio exclusivo de Europa. Sus exposiciones recuerdan una y otra vez que el mundo es más amplio que Londres y París. Por eso la elección parece lógica: la bienal necesita a alguien que sepa trabajar con las grietas. No para repararlas, sino para mostrarlas.
El tema del petróleo, en el que trabaja en Roma, añade un trasfondo muy suyo. El mundo cambia y el arte intenta seguirle el ritmo. Montazami es de los que no corren detrás del tren, sino que miran hacia dónde va.
La ironía está en que la bienal le encarga construir algo nuevo a partir de la fragilidad. Pero precisamente le gustan esas tareas. Para él, las grietas son materia de trabajo. Al público solo le queda esperar a ver qué forma les da.
