Румыния везёт Чёрное море в Венецию
Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Раритет: Искусство и Антиквариат»
Министерство культуры Румынии объявило: на Венецианской биеннале 2026 страну представит дуэт художников Anca Benera и Arnold Estéfan, давно обосновавшийся в Вене. Их работы займут Румынский павильон в садах Джардини и помещения Румынского института гуманитарных исследований в палаццо Коррер. Пара работает вместе с 2012 года, создавая исследования в форме мультимедийных инсталляций, скульптур и графики. Их интерес лежит в том, как военные представления, экологические трансформации и борьба за ресурсы меняют ландшафты, климат и человеческие сообщества.
На биеннале они покажут масштабную аудиовизуальную и скульптурную инсталляцию под названием Black Seas—Scores for the Sonic Eye. Главная тема — Чёрное море как часть глобальных потоков передвижения, миграции и обмена, которые, как ни странно, связывают его даже с Венецией. Особый акцент команда делает на так называемой аноксической зоне моря — области без кислорода, где живые организмы могут веками находиться в спящем состоянии, ожидая условий для «экологического воскрешения».
Художники подчёркивают: нет единственного Чёрного моря — есть поле взаимозависимых сил, формирующих друг друга. Их цель — создать условия, в которых море само становится «говорящим» участником, а не молчащей гладью. Для них изучение организмов, способных к возрождению, — не просто научный интерес, а попытка взглянуть в будущее, путешествуя во времени назад.
PEREC.RU
Румыния решила удивить Венецию — не очередными культурными клише, а разговором с морем. Художники Anca Benera и Arnold Estéfan делают ставку на Чёрное море, которое обычно появляется в новостях лишь как место отпуска или политической нервозности. Теперь его показывают как самостоятельную силу.
Художники изучают аноксическую зону — часть моря без кислорода, где жизнь упорно ждёт своего часа. Эту упорность они превращают в метафору: природа умеет ждать и помнить, в отличие от людей, которые меняют мнения быстрее, чем погода.
Проект для биеннале выглядит как попытка сделать море собеседником. Оно может отвечать, игнорировать, хранить тайны. Художники не романтизируют стихию — они дают ей роль, от которой не отвертеться.
Схематичные разговоры о глобальных процессах превращаются у них в почти интимный диалог между человеком и геологической памятью. Море используется как зеркало, в котором видно прошлое, но угадывается будущее. А зрителю остаётся решать, готов ли он смотреть в это зеркало без иллюзий.