Как Аден Ванга создает вирусный DIY-контент, не оставляя основную работу
Аден Ванга никогда не планировал становиться создателем контента — он просто убирался в своем доме. Но с крутящейся камерой и талантом к эстетике повседневные домашние дела быстро превратились в полированные видео, которые теперь смотрят сотни тысяч зрителей.
В будние дни Ванга — дизайнер пользовательского опыта, ориентированный на данные. После работы он создает контент для Instagram и TikTok, где у него уже более полумиллиона подписчиков. Он отдает предпочтение Instagram Reels, где его 429 000 последователей следят за его удовлетворяющими монтажами уборки и советами по дизайну. На TikTok более 92 500 фанатов следят за его творческим процессом.
Видеоролики Ванга вдохновлены его увлечением домашней жизнью — его поддерживают жена и их собака. Мы пообщались с ним по Zoom о том, как он наращивает свою аудиторию, об особенностях своего рабочего процесса редактирования и о том, как он балансирует свою основную карьеру с процветающим побочным бизнесом в цифровом творчестве.
Аден Ванга: Мое вдохновение в основном исходит из моей жизни. Я много делаю дома, потому что большую часть времени работаю из дома. У меня есть собака и жена. Я делаю большинство домашних дел — так что это проекты DIY, уборка, готовка и перестановка мебели. У меня много дел в течение дня. Мое вдохновение — это, по сути, документирование моей жизни. Надеюсь, что какая-то часть моей жизни вдохновляет других людей. Я просто записываю свои повседневные действия. Например, если сегодня ко мне пришла посылка, которая мне действительно нравится, я просто записываю ее распаковку и то, как устанавливаю ее у себя дома. Или если у меня есть еженедельный проект по уборке, я просто записываю весь процесс уборки.
Я все равно должен делать работу, поэтому лучше записать это. Я нахожу способы снимать это с разных углов. Меня вдохновляют другие создатели контента, например, как они используют переходы и различные углы камеры, чтобы сделать видео более интересным и увлекательным. Я пытаюсь сделать повседневные дела немного более интересными для людей. Вот моя основная цель.
Честно говоря, мой ум и мои мысли работают как у нескольких человек. Один ум думает о моей основной работе. Но моя основная работа — это, по сути, набор навыков, который, как только вы его приобрели, вам не нужно беспокоиться о нем. Вам просто нужно найти проблему и решить ее. Вот что такое моя работа по дизайну продукта. Другой ум — это ум создателя, который постоянно ищет новые идеи. Например, какой следующий проект DIY мне следует сделать?
Так что, пока я провожу собрание на своей основной работе, я думаю о следующем проекте DIY. Где мне следует просверлить? Где мне следует установить полку, чтобы сделать это пространство немного более функциональным? И еще один ум смотрит на свою мебель, потому что моя мебель находится прямо слева от экрана. Каждый раз, когда я провожу совещание, поворачиваясь влево, я вижу свою мебель. Я начинаю думать о том, как сделать пространство еще лучше. Мой ум постоянно думает о новых идеях. Вот как работает мой мозг.
Единственное выгорание, которое я чувствую, — это когда работаю с брендами, потому что, когда работаешь с брендами, у тебя есть определенные критерии, рекомендации и правила. Ты больше не делаешь то, что любишь. Ты просто следуешь руководствам, используя свой дом для интеграции своего контента в их контент. Это единственное время, когда я чувствую себя напряженным.
Изначально я выкладывал изображения, потому что Instagram был ориентирован на изображения. Затем они превратились в платформу, ориентированную на видео. Так что, когда появились Reels, я попробовал несколько различных видео, и мое первое вирусное видео было о перестановке моего дома; это был вид сверху на мою гостиную. Я записывал таймлапс того, как я двигаю свою мебель и меняю всю планировку в гостиной. Это видео получило миллион просмотров. Это был первый раз, когда я получил такое количество просмотров на одном контенте.
Когда я только начинал, я не стремился к этому. Я просто записывал то, что мне хотелось. Честно говоря, я не думал об этом. Сейчас, когда я думаю об этом, я хочу, чтобы контент становился вирусным. Но раньше, когда я только начал, мне было все равно.
Когда у меня появилось около 50 000 подписчиков, бренды начали обращаться ко мне с вопросами: "Эй, сколько стоит [видео]? Сколько стоит реклама изображения?" С этого момента я начал получать подарки и увидел потенциал монетизации на своей платформе, даже несмотря на то, что мне не очень важен этот доход. У меня есть основная работа, но приятно иметь дополнительный доход, чтобы с женой мы могли наслаждаться жизнью, путешествовать и покупать вещи, которые мне нравятся. Но когда я действительно начал, это было после того, как я начал работать с текущим агентством. Вот тогда все действительно пошло в гору.
Потому что у них есть ресурсы, которые помогают мне и управляют моими контрактами, и мне нужно беспокоиться только о создании контента. Вот о чем я должен заботиться. Это сильно помогает. Раньше я занимался всеми электронными письмами и коммуникациями, с учетом того, что у меня нет времени с основной работой. В прошлом году я почувствовал, что действительно зарабатываю деньги на этом.
Как создатель [в Instagram], я не зарабатываю деньги с платформы. Вы не YouTube; это Instagram. Instagram не платит вам долю от дохода от рекламы, как ютуберы. У них есть доход от рекламы на платформе, но с Instagram никто ничего не получает. Мой доход от создателя основан на сделках с брендами и партнерствах.
У меня есть два направления. Одно направление – стихийное создание, где я не думаю о создании чего-то, но что-то осеняет меня, словно момент озарения. Когда у меня есть идея, я должен сделать это немедленно, поэтому закрываю ноутбук и устанавливаю свой штатив. Мне может потребоваться около часа на съемку всего, поскольку у меня уже есть концепция в голове — мне просто нужно это осуществить.
После съемки всего я загружаю все содержимое на свой iPhone. Я подключаю его к своему ноутбуку [для переноса видео]. Я создаю папку и открываю свою программу для редактирования. Обычно я использую Final Cut Pro, но иногда я также использую Adobe Premiere Pro в зависимости от проекта. Так что открываю содержимое, помещаю все туда и начинаю грубую обрезку. Не обязательно делать все так точно, поскольку точная обрезка происходит после добавления музыки.
Первое, что я делаю, это помещаю все на временную шкалу и начинаю убирать лишнее. У вас есть грубая временная шкала. И теперь весело: открываю Instagram, перехожу во вкладку Reels и нахожу музыку.
И затем начинаю прослушивать каждую из песен в наушниках, пока проигрываю временную шкалу в редакторе, чтобы понять, какая песня лучше всего подходит для этого конкретного контента. Я стараюсь использовать актуальную музыку, потому что это помогает увеличить просмотры и увеличивает шансы на обнаружение, и людям это нравится. Но если я не могу найти подходящую трендовую музыку, я просто использую обычную. После того как я нашел музыку, я иду на YouTube, нахожу эту музыку, скачиваю этот файл и помещаю его на временную шкалу.
Тогда я начинаю подгонять ритм. Я пытаюсь настроить ритм под конкретный бит. Это одна из причин, почему мой контент приятно смотреть — благодаря музыке и всему остальному. Я также сохраняю шум фона из оригинального клипа, так что кажется, что вы сами это делаете. Вы находитесь в этой среде. Но затем должна быть фоновая музыка, которая помогает поднять настроение. Я обрезаю его до одной минуты, потому что не хочу делать свои видео длиннее одной минуты. Я делаю все короче.
Итак, после обрезки я пересматриваю его еще раз. Теперь начинается процесс цветового редактирования.
Так что вы добавляете корректирующий слой. Вы корректируете тени, корректируете яркости, настраиваете насыщенность. Поскольку мой дом яркий и в нем много цветов, я склонен настраивать насыщенность, чтобы сделать его более ярким и счастливым, как бы повышая настроение. А затем, после корректировки цвета, я начинаю добавлять текстовые наложения. Я заметил, что многие люди не добавляют текстовые наложения, просто оставляя видео в его обычном виде. Но мне нравится начинать с введения [где говорю], что я собираюсь сделать.
Они получаю возможность задуматься. На протяжении всего видео я добавляю названия каждого гаджета и главы. Иногда я также добавляю свои личные мысли, свои размышления, и клипы, чтобы сделать это более привлекательным, словно общаясь с аудиторией. Так что после добавления всех текстовых наложений я прохожу еще раз и экспортирую его.
После того как я экспортирую, смешно то, что на самом деле я не использую музыку из композитора Instagram. Я импортирую точно такой же файл, который я экспортировал. Я выбираю ту же музыку, но выставляю [громкость] оригинальной музыки на единицу. Так что, по сути, у вас не играет эта музыка на заднем плане. Аудио — это на самом деле трек, который я экспортировал из своего видео, потому что так я могу сохранить ритмы точными.
После этого добавляю подзаголовки, меняю обложку Reels, отмечаю людей, которых люблю отмечать, а затем добавляю геометку. И потом нажимаю "опубликовать". Это весь рабочий процесс. Это стихийное создание, о котором я говорил.
Но иногда, когда у меня есть что-то конкретное, что я должен сделать, это может быть в моей голове в течение года. Потому что если это большой проект, мне нужно набраться смелости, чтобы это сделать. Мне также нужно выделить целый день для этого проекта. Так что у меня не всегда есть время. Для проекта DIY вам, возможно, нужно учесть свои ошибки или переснять что-то. На это уходит время для исправления. Конечно, я этого не демонстрировал. Я просто хочу показать людям, как это легко, хотя на самом деле это не легко.
Редактирование на самом деле быстрое. Редактировать проще, чем снимать. Потому что, когда вы снимаете, вам нужно постоянно проверять свои кадры сразу после, даже просто одну секунду. Вы бегаете по ступенькам, этот один клип вам нужно снова подниматься по лестнице, возвращаться к своему iPhone, проверять кадры, смотреть, как это выглядит, если темп, с которым вы бегете вверх, слишком быстрый или медленный, если вам нужно это отрегулировать, нужно переснять. И также углы. Так что мне нужно делать точно то же самое снова, чтобы просто получить правильный кадр. На это уходит много времени.
Это определенно Instagram. Мой менеджер побудил меня перекрестно размещать его на всех других платформах, таких как YouTube Shorts и TikTok, поэтому я это делал. И TikTok сейчас устойчиво растет. Я начал год назад, а сейчас почти уже 100 000, но фактически я не управляю им. Я не взаимодействую ни с кем там. Я просто перекрёстно размещаю то, что размещаю в Instagram. Это работает довольно хорошо, потому что это отдельный источник дохода. Некоторые друзья не могут заплатить вашему подписочному базису на Instagram, верно? Но у них есть бюджет, чтобы заплатить вашей базе подписчиков TikTok. Так что вы все равно получаете хоть что-то вместо ничего. Так что хорошо иметь несколько платформ для монетизации. Но я в основном сосредотачиваюсь на Instagram, потому что у меня ограниченное количество сил и ресурсов для сосредоточения на одной платформе.
Многие люди думают, что создание контента приносит много денег, поэтому они бросают свою работу и сосредотачиваются на этом. Я не рекомендую этого. Я определенно рекомендую держаться за работу и вести создание контента как побочное занятие, потому что, для меня, мне нужны две вещи, чтобы сбалансировать себя. Я не могу сосредоточиться только на одном. Когда я выхожу из строя с одной стороны, я полагаюсь на другую, чтобы помочь мне снять стресс. Я рекомендую иметь что-то, чтобы сбалансировать это и поддерживать вашу шкалу в равновесии. Не полагайтесь на создание контента как на средство к существованию, потому что это не реально. И если вы сосредоточитесь только на создании контента, вам станет только хуже, и ваша жизнь станет более несчастной.
Я просто рекомендую людям не спешить и найти свой нишу. Действительно создавайте контент, который вам нравится, а не просто копируя других людей и пытаясь пойти вирусным путем, но действительно найдите свою уникальную точку зрения. Вы можете начать с вашего хобби. Что бы вы ни делали как хобби, вы могли бы превратить это в свою возможность для творчества. Это ваш контент.
Аден Ванга, как видим, запрыгнул в вагон вирусного контента, забыв о том, что у него есть основная жизнь — такой уж у нас век: уборка без бросков камер — не уборка вовсе. Случайное совпадение: в тот момент, когда Аден взял в руки камеру, мир вдруг осознал, что перетасовка мебели может и должна быть превращена в искусство. Ну а кто, если не счастливая буржуазия, весь этот кайф оценит?
С одной стороны, у нас дизайнер пользовательского опыта, который “документирует свою повседневную жизнь”, а с другой — феномен, который наткнулся на подбор грамотных ракурсов и редактирования, как лоббисты на законопроекты о налоговых льготах. И, как же удобно: “Я же все равно это делаю!” — как бы говорит он, превращая обычную домашнюю рутину в контент, который привлечет к нему бренды с их щедрыми предложениями.
Убеждение, что создание контента — это хобби, по сути подвязано на тонкой ниточке между кайфом и бизнесом. Ему не важно, кидаются ли ему деньгами бренды с указаниями — он “создает” и “документирует”, пока структура его дома постепенно начинает напоминать интерьерную выставку. И не забываем про волшебные 50 000 подписчиков, после которых все закручивается так быстро, что кому-то подумается: это, вероятно, результат стратегического маркетинга, там кто-то отработал свои связи.
Когда Аден говорит о “патовой ситуации” с брендами, где ему не хватает свободы творчества, он, очевидно, жонглирует стратами как опытный акробат, который умело балансирует на тонком канате коммерции и оригинальности. Производить контент для Instagram, где он в один миг гнется под запросы подписчиков, кажется настоящей цирковой страницей в его жизни. Собака и жена — они не только поддержка, но тоже контент для создания контента. Скажи мне, что они стали его специалистами по PR?
Но снова же — создание контента, по его словам, требует баланса, как и любое другое занятие в жизни. Здесь, как в приеме с перекрестным размещением — он же не просто создает, он, как высококлассный бизнесмен, умело перебрасывает контент между платформами, чтобы потом нарывать на халяву от разных источников. И где-то на заднем фоне, голос брендов шепчет ему, что весь этот процесс — не что иное, как тонкая игра разума, где нужен идеальный ритм, чтобы не потерять аудиторию, но одновременно и не оседлать своих верных подписчиков.
Так что, когда он громогласно провозглашает, что не стоит бросать основную работу ради "выполнения контентного плана", быстро становится понятно — это не просто совет, это инстинкт самосохранения. Кажется, как только он замахнется на фулл-тайм работу с созданием контента, сверху начнется дождь непонятного гнева маркетинговых аналитиков. От этого и важно вставить в каждое из своих видео комментарии о том, как легко и здорово живется с DIY, ведь чем проще и доступнее, тем охотнее общество с их неуемным желанием потреблять.
Тонкая грань, которую Аден ходит с умом — нужна не только креативность, но еще и умение манипулировать трендами, как аля “гравитация в космосе”, еще один способ заработать. И, конечно, его "адекватный" подход к созданию контента вызывает лишь восхищение, пока за кадром не начинают шептаться имена брендов, готовых обойтись любой ценой. Заправляй, Аден, реальность в фильтры и выпускай контент, пока сход во всем — к твоей душе прикоснуться стремятся снова и снова.