Кто в кино на самом деле продюсер? Закулисье киноиндустрии в шести сибирских ударах

Шесть супер-продюсеров кино дают свои лучшие советы
Какова роль продюсера? На базовом уровне – это собрать все кусочки, позволяющие создавать фильмы и телевидение. Может, это соединение подходящего материала с правильным режиссёром. Или поиск локаций. Или же десять ужинов с тем актером, который никак не решится подписать контракт. Роль продюсера постоянно меняется, но есть определенные константы, к которым лучшие в деле научились придерживаться.

Неважно, использует ли Кристина Вашон сценарий Селин Сон для "Прошлых жизней" в качестве средства продаж проекта, или Рам Бергман советует Риану Джонсону снять "Брик" с меньшим бюджетом, величайшие продюсеры современности знают, что подготовка проекта к успеху означает определение его ценности. Это касается не только финансового аспекта, но и популярной культуры в целом. Читайте ниже, чтобы узнать, как эти продюсеры остаются на плаву.

"Одна из вещей, которая усложняет создание фильма," сказала Вачон в интервью 2024 года, "это то, как вы присваиваете ценность проекту? Вам нужно учитывать все разные элементы: режиссера, сценарий, привязки, и единственное, что вы действительно можете оценить, это режиссер с опытом. Верно? Но если они решают сделать что-то артхаусное или некоммерческое, то у вас остаются только актеры. И получать эти списки, которые мы все получаем и которые держим в секрете, такие дела стоят X в Тайване. Это сумасшествие. Вы разбрасываете эти имена, как предметы одежды: это А-список, это Б, это С, а это даже не стоит упоминания. Но это способ сделать фильм и все еще сохранить немного настоящей независимости в материале.

Что касается основополагающего, что необходимо для успешной реализации фильма, она добавила: "Определите финансирование, увидьте путь к осуществлению этих фильмов. Какие элементы необходимы для их продвижения? Знайте, как улучшить материал и помочь режиссеру сделать абсолютную лучшую версию того, что они хотят сделать."

"Есть производственная сторона — ведение бизнеса, общение с агентами, получение денег," сказала Ванг в интервью 2023 года. "Средняя часть — это творческое пространство. Они любят бросать идеи, чтобы вызвать реакцию. Я стараюсь не думать, как студийный управляющий, и не волноваться о рейтингах или целевой аудитории. Я просто пытаюсь воспринять это с творческой точки зрения. А третья сторона ситуации — это философская и идеологическая стороны. Я стараюсь быть в курсе того, что они читают, о чем думают социально, и тогда подкидываю им подкасты, книги, статьи, которые в свою очередь влияют на них."

Говоря о том, как нарушать нормы ради прогресса, Ванг добавила: "Наша вся система в Голливуде построена на нехватке. Вам нужно позвонить ассистенту, чтобы назначить время поговорить с агентом, чтобы обсудить актера. Эта система создана для того, чтобы построить некую греческую мифологию всех этих людей, чтобы вы не могли просто все обсудить между собой. В конце концов, это просто люди, пытающиеся разобраться в жизни. Я всегда держалась за это."

В 2022 году, обсуждая, как он убедил Риана Джонсона снять свой режиссерский дебют "Брик" на меньший бюджет, Бергман сказал в интервью: "Я сказал, что вам нужно сделать фильм за минимальные деньги, чтобы вы могли контролировать его создание и распределение."

Он добавил о том, как видит свою роль продюсера: "Моя работа — отстаивать фильм. Я предан фильму, так что это, конечно, означает, что я предан Риану. Но иногда то, что я думаю, не совпадает с тем, как он думает в тот же момент. Но поскольку наши отношения таковы, что мы просто хотим сделать лучший фильм, дело не в эго."

"В конце концов, это зависит от идеи, кто эти люди, кто вовлечён в процесс," сказал Парант в интервью 2025 года. "Это идеи, которые, независимо от бюджета, могут попасть в культуру и выстрелить. Мы только что это увидели с 'Terrifier'. Невероятно изобретительные фильмы ужасов создаются, и это жанр, который, если все работает на всех уровнях, способен сказать что-то о времени, и может быть создан на меньшем масштабе. Независимо от бюджета, это стремится рассказать истории, которые могут соединиться с людьми так, что они чувствуют себя взволнованными, чтобы пойти в кинотеатр. Просто потому, что вы снимали фильм с большим бюджетом, не означает, что люди пойдут в кинотеатр."

"Нельзя думать, что вы знаете все," говорил Пакер в интервью 2020 года. "Нельзя думать, что, потому что у вас был прошлый успех, это обеспечит будущие успехи. Лично я считаю, что мне нужно подходить к каждому проекту, будто это мой первый. Я должен подойти к нему, как будто мне нужно изучить аудиторию, обратить внимание на аудиторию, слушать аудиторию. У меня есть инстинкты и доверие, которые я выстроил, а также бренд, который я выстроил, но если я буду сидеть назад и полагаться на это, я проиграю. Я даю вам такую гарантию. Так что мне нужно учиться каждый раз, когда я выхожу, независимо от того, зарабатываю я кучу денег или только немного. Если вы не прогрессируете постоянно, тогда вы застряли и конец близок."

"Не обязательно, чтобы каждый в фильме был симпатичным," сказал Паскаль в интервью декабря 2024 года. "Они должны быть понятными. Вы должны понимать, почему они делают то, что делают. Симпатичные — это очень скучно! Интересно, что телевидение действительно понимает, как скучно быть симпатичным, и все лучшие телепередачи, будь то 'Во все тяжкие', 'Преемственность', или 'Сопрано'. Вам не нравятся эти люди, но вы ими очарованы... телевидение действительно понимает это, потому что они могут потратить время, чтобы донести до вас правду о человеческой природе… фильмы, в современном мире, похоже, забыли, что сложные люди интереснее, чем хорошие люди. Раньше фильмы это понимали, а сейчас нет. Может быть, мы сможем это вернуть.