yama: Новый старт и самопрощение в альбоме '; семиколон'

yama на объединяющей теме самопрощения в альбоме '; семиколон' и новом начале после трилогии Moratorium
С выходом третьего студийного альбома awake&build в 2024 году, yama завершила свою трилогию Moratorium. Теперь yama привнесла последние штрихи в свой четвертый альбом '; семиколон', в котором они начинают новый путь как артист.

В дополнение к ранее выпущенным "BURN", созданному под именем yama x WurtS, и "Drop", который был продюсирован indigo la End, альбом включает новые песни, в написании которых yama принимали участие творцы и исполнители, которых они глубоко уважают, такие как maeshima soshi и Shota Horie. Эти новые песни составляют основную часть альбома. По мере того как карьера yama развивалась, их жажда выразительности становилась все сильнее. Какова философия, лежащая в основе их художественных усилий? Billboard Japan пообщался с yama о том, что стояло за созданием '; семиколон' и на кого они стали похожи как артисты сегодня.

Я слышал, что название альбома '; семиколон' означает шаг вперед как артиста.

Этот новый альбом наполнен вещами, которые я люблю, музыкой, которую я люблю, и сообщениями, которыми я хочу поделиться. Я старался участвовать в процессе написания песен и текстов по максимуму. Я хотел принимать участие в создании альбома любыми способами. Я чувствую, что с завершением моей прошлой трилогии альбомов, я наконец заложил основу для дальнейшего движения вперед (как артиста).

Ваш релиз 2021 года, "значение жизни", ваш релиз 2022 года, "Противостояние ночи", и ваш релиз 2024 года, awake & build, составляют "трилогию Moratorium", верно?

Я изучал свои чувства в ходе моего Moratorium периода. Мне было трудно выступать перед людьми, выход на сцену был настоящей борьбой. Но я не мог отступить. Потому что, насколько я помню, музыка была единственной вещью, которая меня действительно интересовала. Я просто хочу продолжать двигаться вперед. Я не могу остановиться. Я чувствую, что я вырос как личность через этот процесс проб и ошибок. Сначала я не мог донести свои чувства до других, но теперь, завершив трилогию, я определил, что значит быть "yama". Вот почему я смог создать '; семиколон'.

Из всех ваших альбомов '; семиколон' содержит наибольшее количество песен, в написании и текстах которых вы лично принимали участие.

Я, конечно, люблю петь, но с "Противостояние ночи" я также начал писать песни. В процессе я обнаружил, что обладаю удивительно напористым характером. Я осознал, что есть вещи, которые я хотел бы сказать и донести, хотя и не формулировал их словами, и у меня проявилась упертость, отказавшаяся идти на компромиссы в своем сообщении. Я стал думать, что смогу лучше передать свою эстетику и свою человеческую природу, если сам буду писать свою музыку.

Так что превращение ваших собственных чувств в песню и их дележка с другим дали вам чувство удовлетворения?

Не столько «удовлетворения», сколько скорее «освобождения». Я впервые влюбился в музыку, потому что, когда я слушал ее, это снимало тяжесть с моих плеч и успокаивало мое сердце. Когда я делюсь своей музыкой, и когда я вкладываю свои эмоции в музыкальную форму, это делает мое сердце немного легче. Но я все еще исследую процесс создания музыки. У меня есть потребность сделать все идеальным, поэтому я слишком много все обдумываю. Я просто не могу себя заставить думать позитивно, и моя продуктивность из-за этого медлительна. Но когда я создавал '; семиколон', я просто отложил все это в сторону. Я занял позицию, что "я всего лишь новичок", и начал просто сосредотачиваться на том, чтобы все превратить в песенную форму.

Так что сам процесс создания мог быть способом принятия себя таким, какой ты есть, со всеми недостатками.

Я чувствую, что смог прощать и принимать себя, постепенно. Сначала я не хотел показывать людям свои недостатки. Но когда я раскрыл свои несовершенства, я был удивлен, как сильно они отозвались у других. Люди заинтересовались yama как личностью. Так что, благодаря этому, я также смог принять свои собственные недостатки.

Название альбома '; семиколон' было вдохновлено проектом Semicolon, американским движением, поддерживающим людей с проблемами психического здоровья. В частности, семиколон представляет собой идею перехода от трудной главы вашей жизни к началу новой. Каково было ваше впечатление от проекта?

Я узнал о проекте Semicolon в первый раз, когда выступал на живом концерте перед публикой. Однажды фанат, который поддерживал меня с моих инди-дней, подарил мне письмо вместе с кольцом с изображением семиколона. В письме они написали о значении проекта, и это произвело на меня глубокое впечатление. В то время я безрассудно стремился вперед, делая все возможное, чтобы двигаться дальше. Я подумал: "Я еще не могу это сделать, но надеюсь, однажды смогу вложить эту концепцию в песню".

Что именно в проекте Semicolon так сильно на вас впечатлило?

Это взаимодействие с фанатом стало формирующим опытом в моей музыкальной карьере, я действительно почувствовал, что вне интернета есть настоящие люди, слушающие мою музыку. Ранее я видел комментарии на моих видео на стриминговых сервисах, но моя музыкальная деятельность была ограничена интернетом, поэтому я практически никогда не получал сообщений, отправленных напрямую мне. Но потом, в один день, один фанк прислал мне сообщение. В нем говорилось: "Я чувствовал, что больше не могу бороться с жизнью, и задумывался о самоубийстве, когда услышал песню, которую ты выпустил сегодня. Я хочу услышать больше твоей музыки, поэтому я буду стараться".

Так что ваша песня спасла этого фаната.

Я усердно работал над созданием музыки, чтобы спасти себя. Это был первый раз, когда я почувствовал, что мои усилия могут спасти и предоставить утешение кому-то другому. Позже я выступил на сцене перед аудиторией, и именно тогда этот фанат рассказал мне о концепции проекта Semicolon. Просто жить каждым днем было сложно для них, но они продолжали двигаться вперед, рассчитывая найти что-то, что приносило бы им удовольствие в жизни. Постепенно я также стал более уверенным в своих навыках и лучше общаться с людьми. Это был постепенный процесс. Я никогда не делал татуировку семиколона, но выразить эти чувства в форме песни было тем же самым для меня. Я назвал альбом '; семиколон' и написал песню под названием "semicolon", а для всего остального альбома я позволил своему любопытству и ощущению волнения вести меня в написании тех песен, которые я хотел написать.

Вы открыли новый мир через взаимодействие с другими. Я чувствую, что именно поэтому вы прошли от трудностей выступления перед людьми к наслаждению живыми выступлениями, и откуда возникла песня "semicolon".

Я всегда создавал музыку для себя. Это было правдой давно и это по-прежнему правда сегодня. Проблема заключалась в том, сколько я мог развиваться, сколько я мог утешать себя и сколько я мог прощать и принимать себя. Я уверен, что каждый чувствует то же самое, и все слишком строги к себе. Но если я бы протянул руку помощи людям просто из какого-то чувства обязательства, это не было бы искренне от сердца. Я не хочу притворяться тем, кем я не являюсь через свою музыку. Я создаю музыку, чтобы очистить свое собственное сердце, и если это утешает других, тогда это замечательно. Я бы хотел, чтобы кто-то сказал мне о движении семиколона раньше. Но если я не смогу простить и принять себя, я не смогу преодолеть свою травму или узлы, которые меня связывают. Вот почему я говорю себе: "Принятие себя не означает компромисс с собой. Это просто одна из частей управления собою". Конечно, слушатели могут воспринимать музыку по-своему, но мне было бы приятно, если бы, когда люди слушали эту песню, они не воспринимали текст как разговор со мной или кем-то другим, а скорее чувствовали, что это сообщение само к себе.

—Это интервью Саяко Оки впервые опубликовано в Billboard Japan