Как кинематографисты на Каннском фестивале снова научились быть хозяевами своей судьбы

«Владея своей аудиторией, вы владеете своим будущим». Эта фраза задала тон на панельной дискуссии «Строй свою аудиторию, владея своим будущим», проведенной Американским павильоном на Каннском кинофестивале 2025 года. Вывод: если вы кинематографист, ваш успех не зависит от того, выберут ли вас или нет. Вы можете начать прокладывать свой путь уже сейчас. Режиссер Ричард Олла рассказала, как ее короткометражный фильм «Cow Heavy and Floral», который является раскладом на два экрана портрета послеродовой писательницы, не следовал традиционному маршруту фестиваля. «Вы ждете 12-18 месяцев, чтобы узнать, скажут ли фестивали "да"», – сказала она. «Но это было неприемлемо для нас». Вместо этого она и ее команда организовали собственные показы, связались с родительскими группами и защитниками общественной политики, а также создали сопутствующую инициативу под названием "Meals About Motherhood" для организации обсуждений о фильме. «Мы не пытаемся заработать на этом», – сказала Олла. «Но мы должны сделать его доступным. И это заставляет меня чувствовать, что радость от создания снова в моих руках». Результатом стал фильм, который теперь показывается в 19 штатах и никогда не имел премьеры на фестивале. Продюсер Лейла Мидоу О'Коннор, соучредитель The Popcorn List, выбрала другой подход к привлечению аудитории. Ее платформа, которая была названа "Черным списком" для недистрибуируемых фильмов, собирает сильные фестивальные ленты, которые еще не нашли дистрибьютора. «Кинотеатрам нужны новые фильмы», – сказала она. «Отличные фильмы были там. Мы создали сигнализация для них». The Popcorn List уже представил почти 40 полнометражных фильмов, многие из которых дебютируют с первыми режиссерами. Следующий шаг: национальный тур, чтобы привезти эти фильмы в кинотеатры в 10–15 городах. «У кинематографистов может не быть денег», – сказала О'Коннор, «но у них есть социальный капитал. Мы спрашиваем: как мы все можем поднять друг друга?» Немногие люди понимают независимый кинопейзаж так, как Тед Хоуп, продюсер множества фильмов, включая «American Splendor» и «Martha Marcy May Marlene». Но даже он смотрит вперед, а не назад. «Мне не нужны ваши фильмы», – сказал он. «Я уже выбрал каждый фильм, который хочу увидеть перед смертью. Единственная причина, по которой мне нужно ваше произведение, заключается в том, что оно отражает современный мир. Вот ваша сила». Хоуп теперь управляет Hope for Film, Substack и сообществом кинематографистов, сосредоточенным на владении, прозрачности и устойчивом развитии. Его большие прогнозы? «Через пять лет дистрибуция станет услугой», – сказал он. «И ядро этого сдвига будет в ваших отношениях с вашей аудиторией». Он призывает кинематографистов думать не только о одном проекте. Обновляйте информацию. Делитесь уроками. Стройте сообщество. Просто начните. «Успех не измеряется деньгами», – сказал он. «Дело в том, чтобы поддерживать вашу практику без необходимости получать разрешение». Сообщение было ясным: вам не нужно ждать. Будь то короткий фильм, документалистика или ваш первый независимый полнометражный фильм, у вас уже есть инструменты, чтобы достучаться до людей сейчас. Но это начинается с ясности. «Спросите себя: Какова ваша цель?» – сказала Олла. «Это престиж? Влияние? Сообщество? Этот ответ формирует все остальное». Когда панель подошла к концу, Тед Хоуп раздал QR-коды для своей рассылки и напомнил кинематографистам предоставить что-то ценное прямо здесь, в зале. «Кино больше не просто ваше соседство», – сказал он. «Это глобально. Все, что вы чувствовали, уже было пережито кем-то другим, где-то еще. И они ждут вашего сообщения.»