Шоу Деборы Вэнс: Гриффитская обсерватория и «Мелодия на Бродвее» в четвёртом сезоне «Хакс»

Гриффитская обсерватория и «Мелодия на Бродвее» помогли «Хакс» в четвёртом сезоне создать любовное послание Лос-Анджелесу. Дебора Вэнс (Жан Смарт) официально запустила своё вечернее шоу. Это означает, что после часов, потраченных на борьбу с комедийными мельницами Голливуда и на эскалацию конфликта с ведущей сценаристкой Авой Дэниелс (Ханна Эйнбиндер),«Хакс» в четвёртом сезоне наконец-то потребовалось своё вечернее шоу. Дизайнер по производству Роб Токарз получил настоящий звуковой павильон для вечернего шоу — сериал, созданный Луцией Аниелло, Полом У. Даунсом и Джен Статски, выбрал студию, где раньше снимались ток-шоу Конана и Келли Кларксон, и задачу «вэнсить» его.

Но «Хакс» всегда осознавал, как его две главные героини вписываются в большую историю женщин в развлекательной индустрии — не кто иной, как икона Каролин Бернетт, дает Деборе советы о том, как справиться с нервами на пороге осуществления своей мечты — и текущие абсурдности, которые сдувают ветер комедии и культуры. Так что Токарз не просто построил сцену для вечернего шоу по вкусам блесток и пайеток Деборы. Он создал её как дань уважения Лос-Анджелесу, используя цвета, формы и архитектурные особенности, которые делают декорации поистине ла-анджелесскими.

Это создает интересное напряжение между уютной зоной Деборы и личностью ведущей вечернего шоу, которую она так отчаянно хочет обладать и в которую ей нужно буквально встать на сцену. Токарз рассказал IndieWire о том, как придать «Сегодня вечером с Деборой Вэнс» достаточно серьезности, чтобы поразить даже саму Дебору Вэнс, а также о всех мелочах, которые являются данью Лос-Анджелесу, прошлому и настоящему.

Этот интервью был сокращен для краткости и ясности. IndieWire: Мне бы хотелось узнать о дизайне декораций для вечернего шоу Деборы. Это визуальный шаблон, который нам всем знаком, но какие элементы вы добавили, чтобы сделать его личным именно для неё? Токарз: Мы хотели сделать это похожим на институцию вечерних шоу, но очень конкретно — для Деборы. Я постоянно возвращался к идее создания памятника Лос-Анджелесу на этом вечернем шоу. Я хотел отметить много элементов ар-деко, которые делают ЛА таким классическим. Мы рассматривали такие места, как Гриффитская обсерватория — оттуда пришли некоторые отделочные элементы и колонны — и Восточное здание в центре города с его тональными решениями позади музыкальной группы. Здесь много маленьких деталей, которые указывают на нее.

Например, полы — это полы с шевронами, которые мы сделали в автобусе на экскурсии [в сезоне 2] и которые встречаются в её особняке в Лас-Вегасе. Огни, сверкающие позади города — это один из задников, которые она раньше использовала в «Палметто». Здания за её спиной — это свидетельство её пути: если читать справа налево, вы начинаете в Лас-Вегасе справа и продвигаетесь к Лос-Анджелесу слева. А я нашёл потрясающую ссылку в старом фильме «Мелодия на Бродвее». О, да! 1929 года. Да. Есть великолепная песня и танцевальная сцена, и тот красивый сет, где эти подсвеченные здания, такие совершенно ар-деко. Я хотел, чтобы эти здания [на сцене вечернего шоу] выглядели так. Мы прошли через множество проб и ошибок. Мы сделали вырезки, они были спроектированы, мы исправляли туда-сюда, какие места мы хотим показать. На самом деле мы изменяли это в течение сезона, и то, как мы это обосновали, это если вы делаете вечернее шоу, декорации меняются. Это не сработает в первую ночь, на следующей неделе мы немного изменим это, давайте подкорректируем освещение. Так что в течение нашего сезона было много изменений. Мы добавили текстуру, чтобы [декорация] могла лучше ловить свет и подкорректировали свет с Адамом Брикером, оператором-постановщиком. Когда вы доходите до арки, это также влияет на ар-деко и на цвет ткани, который очень характерен для Деборы Вэнс и в палитре, за которую она известна. И когда занавес открывается, мы хотим видеть её пайетки. Это просто быстрая читка. Но это напоминает, что это именно она.

Абсолютно. Но главное заключается в том, что она выходит из своего мира в этот очень публичный мир. Вот где мы играем в этом сезоне с публичной и личной стороной Деборы и где находятся те места, где она это касается. Так что занавес должен чувствоваться как Дебора Вэнс, стена пайеток — это Дебора Вэнс. А потом, когда мы уйдем дальше в закулисье, её офис, её гримёрка, все это должны ощущаться так, словно она сама их проектировала, чтобы ей было комфортно в своих пространствах. Тогда, когда она выходит, она выходит на сцену. Она — публичное лицо вечернего шоу и первая женщина в вечернем шоу. Вы должны почувствовать вес этого.

Да, я был так впечатлён, отслеживая на протяжении сезона это ощущение, что за Деборой смотрят, как никогда прежде, и это напряжение между её личностью и тем, кем она становится именно для этой роли, как для ведущей вечернего шоу. Даже тьма возвышений на сцене придаёт это, как будто это какое-то противостояние. Это была большая беседа, которую мы имели, когда разрабатывали декорации. Сначала, потому что во время фотосессии в конце первого эпизода вы увидите скелет декораций позади, мы начали строить конструкцию немного. Но как только мы стояли там, и Люсия, Пол и Джен смотрели на сцену, мы поняли, что сцена была слишком удалена для конкретного кадра, когда Дебора выходит впервые. Они хотели, чтобы это ощущалось как колизей, как стена людей. И вот она, Дебора.

Я имею в виду, сцена — это одно, но всё вокруг сцены, вероятно, была более монументальная задача, которую нам нужно было решить. Мы были на Universal Stage 1, где у Келли Кларксон было её шоу, и у Конана было его шоу. Поэтому мы уже работали в рамках конструкций вечернего шоу. Мы начали с черного ящика. Но в пространстве были все реальные вещи, которые там были в вечернее шоу. Педестальные камеры все ещё там. Мониторы и всё, до контрольной комнаты, были там. Это была сцена. Это была контрольная комната, которая использовалась для шоу Келли Кларксон. Вау. Прокладывая все коридоры, которые соединялись, и пытаясь связать коридор с гримёрками, как все это работало — мы снимали в наших производственных офисах. Офис Деборы, на самом деле, — это офис Кэтлин [Феликс Хагер], нашего дизайнера костюмов. Так что все актеры приходили на примерки в то, что было офисом Деборы, просто с убранной мебелью. Одной из моих любимых деталей вечернего шоу является прямо за сценой, потому что вечернее шоу — это институт, и мы находимся в помещениях, которые были там годами. Ведущие меняются, и декорации меняются, но парни, которые руководят командой, не меняются. У вас есть тот же художник, который был там 30 лет, те же захватывающие механики, которые были там 30 лет. Я хотел, чтобы это закулисье ощущалось как то пространство, которое вечно.

Просто держится вместе с помощью гаф-ленты, да. Совершенно верно. Поэтому то, что мы видели за кулисами, на самом деле, наш экипаж использовал для реквизита или для электроники и прочего, а потом мы превратили внешний вид в историю. Область с карточками, эта комната в частности, мы заставили все оборудование подписать стены, чтобы это выглядело так, будто оно часто используется: краска с 1956 года, [с] наклейками и слоями наклеек. Мы хотели, чтобы зона с краской и реквизитом выглядела так, будто это место, где всё было собрано. Это место, откуда пришли все шутки, и там есть элементы, которые создают ощущение, что это то, что было забыто здесь, но никто его не сдвинул, потому что зачем его двигать? Это была одна из моих любимых вещей — просто контраст между историей вечернего шоу и тем, что приносит Дебора Вэнс. «Хакс» сейчас доступен на Max.