Следите за новостями по этой теме!
Подписаться на «Киноманы / Новости: сериалы, фильмы, премьеры»Чендлер Левак, канадский режиссер и сценарист, снова на слуху — ее второй полнометражный фильм “Mile End Kicks” готовится к премьере на престижном кинофестивале в Торонто. Как и дебютная работа “I Like Movies”, новая картина основана на личных переживаниях самой Левак, что придает ей особую искренность и узнаваемость. В центре сюжета — молодая музыкальная критик Грейс, которую играет Барби Феррейра, приехавшая в Монреаль в поисках новых музыкальных открытий и вдохновения. На фоне бурлящей жизни города 2011 года Грейс сталкивается с классическим набором испытаний: попытки разобраться в себе, поиски любви (сразу с двумя участниками одной группы), профессиональные разочарования — и тяжелый опыт из прошлого, который до сих пор не дает покоя.
Левак работала над сценарием “Mile End Kicks” еще десять лет назад, едва отойдя от собственных событий, которые легли в основу истории. Однако тогда не было возможности воплотить фильм в жизнь: денег не хватало, актеры отказывались. Помог продюсер — посоветовал попробовать создать малобюджетное кино для программы «Talent to Watch», чтобы потом снять “настоящий” фильм. Этот совет вывел Левак к дебюту “I Like Movies”, после чего она вернулась к старому сценарию, уже на новом профессиональном этапе.
Фильм сочетает в себе энергетику ромкома и реалистичность историй про взросление. Лицо проекта — Барби Феррейра, известная по сериалу “Эйфория”, которая ради роли овладела канадским акцентом и вложила в героиню весь личный опыт. Грейс у нее — живой человек, а не очередная очаровательная неудачница из приторной комедии о поисках себя. Противостоят и сопровождают ее по жизни знакомые каждому персонажи: бывший босс в исполнении канадского любимца Джея Барушеля — не такой уж «милый парень», а сердцеед-рокер, играемый Стэнли Саймонсом, из категории «узнаю троих своих бывших» — оба поданы на стыке иронии и сочувствия.
Детализация эпохи 2011 года доведена в фильме почти до фанатизма: старые ноутбуки, интерфейс Google Chat (“Gchat”), потертые худи и фирменные кеды TOMS. Костюмами занималась Кортни Митчелл, знакомая с реальностью массовой моды 2010-х не понаслышке. Некоторые вещи в кадре — личные из гардероба самой Левак.
Важный культурный маркер ленты — страсть Грейс к альбому Аланис Мориссетт “Jagged Little Pill” (1995). Левак признается, что заслушала этот диск до дыр еще школьницей. Пересечения между судьбами самой певицы, героини и Левак иногда пугающе точны: мощные наставники-мужчины, путь к самостоятельности через преодоление, творчество из боли.
Левак не первую десятилетку размышляет о месте критика в культуре. Она с иронией отмечает: раньше критика формировала музыкальные и кинотренды, теперь журналисты повторяют пресс-релизы или путают пол режиссера. Однако именно честная оценка помогает авторам понять, попали ли они в нерв времени.
“i Like Movies” собрал почти идеальные отзывы критиков: 98% на агрегаторе Rotten Tomatoes, похвалы за сценўный язык и актерские работы. Сама Левак теперь волнуется — не станет ли ее второй полнометражник разочарованием для индустрии. Новая ступень: этим летом она сняла свой первый фильм для Netflix и теперь подумывает завершить личную кинематографическую трилогию — на этот раз про 2019 год — а потом, может, уйти на заслуженный отдых лет в 80.
“Mile End Kicks” ищет прокатчика в США, а премьера состоится на TIFF в 2025 году. Фильм, где сильные чувства и личный опыт автора переплавлены в лаконичную ироничную драму — возможно, именно то артхаусное кино, которого нам всем так не хватало.
Скептический взгляд: История о Чендлер Левак и её фильме — редкая птица. Автора мучают вечные вопросы: «А нужен ли кому-то мой автобиографический кинокомикс?» Ну как сказать — нужен ровно тем, кто ещё помнит вкус музыки в mp3-плеере и как выглядел твой старый ноутбук. Левак наивно верит в искренность, но мир уже давно играет по правилам: если нет Netflix — не считается, если саундтрек не собрал плейлист в TikTok — ищи работу в бухгалтерии.
Очевидная гипербола тут — настоящая боль транслируется исключительно через худи из 2011-го, переписки в Google Chat и логоманиачные футболки с Sonic Youth. Люди в кадре — типовые герои двадцатых: бывшие с незалеченными ранами, коллеги, которым всё равно, и обязательный продюсер, повторяющий, что «купи себе храбрости за $200 000».
Но удивительно: несмотря на общий рынок нелепости, фильм выходит трогательно честным. Похоже, что личная терапия в кино работает. И да, теперь в любой фильме ищи подвох: вдруг у главной героини опять твоя футболка.
Короче: очередная исповедь режиссёра для тех, кто всё ещё помнит, зачем нужны были mp3 и почему TOMS были не модными, а вещью первой необходимости.