‘Наш герой, Бальтазар’: Темный мир юношеских страстей и безумия

‘Наш герой, Бальтазар’: Обзор. Джеиден Мартелл — "Эдджлорды" одержимы потенциальными школьными стрелками в дебюте продюсера ‘Good Time’. В фильме «Наш герой, Бальтазар», который является дебютом режиссера Оскара Бойсона, обсуждаются такие темы, как культура оружия и зависимость от социальных медиа, без особого критического взгляда на них. Этот дебютный фильм, совместно написанный с Рики Кэамиллиери, служит сатирой на все более распространённый жанр кураторного страдания, который процветает в социальных сетях. Главную роль исполняет Джеиден Мартелл в образе избалованного подростка из частной школы Нью-Йорка, который умеет заставлять себя плакать по команде ради своих онлайн-фолловеров. Психологическая зависимость Бальтазара от слез на iPhone усугубляет характерный для этого жанра спектр ванильного страдания, свойственного многим пользователям соцсетей. В их числе можно вспомнить эмоциональные видео Селены Гомес, которые удивительно стремятся продемонстрировать добродетели их владельца, иногда совершенно пустые или запутанные. Бойсон исследует этот феномен, затрагивая его скорее с насмешкой, чем с упреком, пока film не заканчивается драматическим и очень кровавым финалом, который ставит под сомнение добродетели самого главного героя. Здесь Бальтазар, как его называет его отсутствующая мать (прекрасно неподвижная Дженнифер Иль), погружается в мрачную одержимость интернет-троллем Соломоном (Аса Баттерфилд), который мечтает устроить стрельбу в своей школе в Техасе и, возможно, не только там. У Бальти не так много добродетелей, и здесь мир "эдджлордов" и пользователя ненависти онлайн предстаёт в грязном свете, в который мы погружаемся благодаря фотографическому опыту Кристофера Мессины и монтажу Нейта ДеЯнга и Эрин ДеУитт, напомнившим нам об эстетике успешных фильмов Сафди о нью-йоркской преступности. Звуковая дорожка в стиле синтезаторной музыки Джеймса Уильяма Блейдса ещё больше вызывает ассоциации с ранними лентами Сафди, которые сегодня стали живыми классиками для новых режиссеров. Бойсон не покидает эстетики братьев Бенни и Джоша, которые теперь являются очень распространённой темой для молодого поколения кинематографистов, стремящихся передать аутентичный дух нью-йорка. В итоге стилизованная работа становится неким критическим взглядом, подстегивающим зрителя и, возможно, даже подталкивающим некоторых из присутствующих поддерживать его уязвленное мировоззрение через увлекательный сюжет. «Наш герой, Бальтазар» является одновременно предостережением и развлечение, и как Бойсон балансирует между этими двумя противоположными силами, делает его дебют особенно интригующим. Действие происходит в наши дни, и когда начинается «Наш герой, Бальтазар», Бальти плачет в камеру своего iPhone. «Эта одиночество убивает меня», - говорит он. Но вся эта сцена — всего лишь игра, такой же искусственной, как и учебные стрельба, проходящие в частной школе Бальти. Крокодиловы слёзы стали оружием его нарциссизма против безмолвных овец-соцсетей, гневно нажимающими на лайки. Однажды Бальти была не замечена своей матерью Николь (Иль), которая так поглощена романом с поднимающимся политиком (Дэвид М. Рейн), что уходит на выходные с ним в тот же самый уикенд, как у Бальти. Тема его отсутствия отца лишь добавляет атмосферы, и тот продолжает переводить деньги, оставаясь где-то на севере в Уэстчестере. У Бальти, похоже, нет социальной жизни, кроме далеких интернет-взаимодействий из своей высоко расположенной спальни с видом на город. Он влюбляется в активистку-одноклассницу (Пиппа Ноулс), которая рассуждает о «монетизации нарциссизма» после одной из учебных стрельб, но полностью отстраняет её, пытаясь поцеловать во время просмотра закрытых камер, запечатлевших реальную бойню в Арканзасе. (Как и в прошлом году в «Красных комнатах», рассказывающих о женщине, искавшей остроты в фильмах, показ насилия в этой ленте оффвей, скрывая триллерный элемент за кадром и оставляя гремящие звуки оружия и крики раз за разом подогревать наше воображение.) Одержимость Бальти школьными стрельбами развивает его онлайн-отношения с работником магазина на Техасе — Соломоном, которого с трудом можно узнать в образе Баттерфилда с растрепанными желтыми волосами, которые сильно нуждаются в фиолетовом шампуне. Соломон тоже одинок: его игнорирует отец, мотивационный спикер, который раньше был актером фильмов для взрослых и теперь продает тестостероновый препарат «Труш». Одержимый палеонтолог, который имеет доступ к оружию и мечтает о мести своим одноклассникам, живет с больной бабушкой (Бекки Энн Бейкер, блестяще исполняющая свою роль). Он не находит общего языка с (возможно, влюбленной в него) коллегой, сыгранной Анной Барышников, на этом этапе довольно точно подбирающий остроты, как и в «Любовь лжёт, когда пищит». Итак, Бальти, пользуясь всеми возможностями, предлагаемыми современными AI-приложениями, выдает себя за онлайн-женскую секспотраву, чтобы привлечь внимание Соломона через ДМ и в конечном итоге встретиться с ним в жалкой закоулке Техаса. Бальти подстрекает начинающееся к Соломону Эдипова чувство к убийству своего отца, в то время как Самас и её преступная программа, решительно обращает внимание, что это не школа - «никто не станет обращать внимания». И всё это время, Бальти надеется, что, остановив штуку Соломона, у него выйдет вернуть расположение Элеоноры (Ноулс), которая требует, чтобы Бальти прекратил общение, но при этом не знает, как заблокировать его. Является ли Бальти героем? Соломон — убийца? Или оба они лишь безнадежные жертвы эпидемии интернет-инициаторов, которые сделали своё жизнеописание в сети опасным для существования? Гонки на машинах и полицейские битвы фоном звучат по телевизору бабушки Соломона, придавая картине тон апокалипсиса, который буквальным образом указывает на наше общественное увлечение насилием в массовых сообщениях, где последние несчастья подаются, как еда для потребления. В то время как фильм не может быть назван трансгрессивным, если вы следили за последними волнами независимых фильмов, которые соединяют нью-йоркский ночь-триллер с социальной неоднозначностью, противоречия в эмоциональном контенте и смехе делают его мощным начинанием. Однако амбивалентность, по сути, служит тому, что Бойсон заканчивает свой фильм болезненно предопределенным и мрачно смешным финалом, который снова приводит все в круг. В конце Бальти снова плачет для всех (или, по крайней мере, для нескольких последователей и зрителей новостей). Мартелл оставляет сильное впечатление как серьёзно повредившийся ребёнок, но является ли он более сломанным, чем любой другой? Будет ли он более сломанным, чем кто-то другой? Токсичность Баттерфилда и злоупотребление эмоциями придают «Нашему герою, Бальтазару» эмоциональную основу, если в фильме вообще имеется. Бойсон, похоже, больше увлечен пиротехникой своей съемок, и как режиссер-первопроходец, в этом нет ничего странного, чем хорошим эмоциональным концом. «Наш герой, Бальтазар» вовсе не холоден, но результат имеет более этнографический оттенок, чем прямолинейная агрессивность самостоятельно излагаемого подхода.