El desfile Femmy de los ganadores de 2026

En una luminosa velada de marzo en Miami se celebró la segunda ceremonia de los Femmy Awards, un evento que ya han llegado a calificar de una especie de «revolución» en el mundo de la música de baile. El premio lo creó la organización Femme House, que trabaja para que en la industria por fin se oigan no solo voces masculinas, sino también las de mujeres, artistas no binarios y personas LGBTQ+. La misión del premio es sencilla: demostrar que la diversidad no es una palabra bonita, sino una fuerza real que da forma a la escena electrónica actual.

Los premios se dividen en dos tipos: los elegidos por el público y los decididos por un comité especial. Hay muchas categorías, pero cada una refleja un punto débil de la vieja industria que los organizadores intentan transformar. Entre ellas está el premio al mejor profesor de Ableton, para quienes explican a los principiantes cómo trabajar con el programa que se ha convertido en un estándar de la música electrónica. También se reconoció el mejor álbum o EP del año: trabajos que no solo sonaban modernos, sino que impulsaban tanto el sonido como la cultura.

También hubo un título al «Mejor club», para locales que no convierten la pista de baile en territorio privilegiado, sino en un lugar seguro para todos. El mejor set de DJ o actuación en directo reconoce a quienes no se limitan a pulsar botones, sino que convierten la noche en un acontecimiento del que se habla hasta el amanecer. El mejor mix para Femme House Radio premia la capacidad de combinar temas de modo que el oyente pueda vivir una pequeña historia musical.

El premio al mejor productor fue para un maestro capaz de combinar originalidad, técnica y estilo propio. El de mejor sello, para quien impulsa a artistas a los que la industria suele preferir no prestar atención. El de mejor promotor underground, para quienes montan fiestas «de la nada», hacen avanzar la escena local y mantienen viva la cultura electrónica.

También se distinguió a las mejores vocalistas, cuyas voces oyen millones, aunque sus caras solo las conozcan unos pocos. El premio revelación del año fue para artistas que de pronto estaban en todas partes a la vez. El premio al activismo, para quienes utilizan su plataforma para cambiar la industria, en vez de limitarse a cosechar «me gusta».

Hubo también un título de «Miembro del año de la comunidad Femme House», para quienes no solo participan, sino que impulsan todo el proyecto. El premio «For the Culture» reconoce a creadores y plataformas de las comunidades BIPOC y LGBTQIA+ que trabajan para sus propios públicos. El premio a la innovación distingue a quienes cambian no solo el sonido, sino también la manera misma de entender la música.

Se premiaron el espectáculo con el cartel más diverso, la canción del año y al mejor periodista musical, agente, promotor de conciertos y mánager. Y, por supuesto, se entregó el premio especial Theresa Velasquez, en honor a una directiva que dedicó su carrera a apoyar a artistas a quienes la industria no siempre daba una oportunidad. El galardón fue para quienes continúan su labor.

La lista de ganadores no es solo un conjunto de nombres. Es un mapa del rumbo de una cultura cansada de escuchar siempre lo mismo y que por fin ha decidido abrir los ojos.