El museo vende el edificio de Libeskind
El Contemporary Jewish Museum de San Francisco anunció el 18 de marzo su decisión de vender su edificio del centro de la ciudad, en el barrio de Yerba Buena, una zona cultural donde conviven importantes museos. El edificio, conocido por el diseño arquitectónico de Daniel Libeskind, pasó a formar parte del museo en 2008 tras una profunda remodelación de una antigua subestación eléctrica de finales del siglo XIX. En ella se integró entonces un volumen cúbico deconstructivista, sello característico de Studio Libeskind. Pero ni siquiera una arquitectura vanguardista pudo salvar al museo de sus problemas financieros.
El museo está cerrado temporalmente desde diciembre de 2024. El motivo es la falta de fondos, y la venta del edificio se ha convertido en otro intento de construir un «modelo más viable» de funcionamiento. En los últimos años, muchas instituciones culturales de San Francisco y de toda la región de la bahía de San Francisco han sufrido problemas financieros. Desde el cierre, el museo ya ha reducido su plantilla y recortado su presupuesto casi a la mitad: de 7,5 millones de dólares a 3 millones. Esto permitió reducir la deuda del préstamo de 28 millones; ahora es inferior a 14 millones.
La institución lleva 42 años en funcionamiento. Se creó como un espacio destinado a apoyar la cultura judía, fortalecer las comunidades y combatir la intolerancia. Pero ahora se ve obligada a desprenderse de su edificio de 63 000 pies cuadrados. El inmueble saldrá oficialmente a la venta esta misma semana. La dirección del museo subraya que intentará encontrar un comprador que encaje en el entorno cultural de la zona, donde se encuentran instituciones tan importantes como el Museo de Arte Moderno de San Francisco, el Yerba Buena Center for the Arts y el Museum of the African Diaspora.
La directora ejecutiva del museo, Kerry King, declaró que, pese a la venta del edificio, el equipo mantiene su intención de seguir trabajando en el ámbito artístico de la región. Según ella, aunque cambie el espacio físico, el museo conservará su papel como centro importante de arte, cultura y vida judía.
PEREC.RU
La historia de la venta del edificio del Contemporary Jewish Museum de San Francisco parece otro capítulo de la serie sobre instituciones culturales que aguantaron durante mucho tiempo, pero acabaron cediendo ante la presión financiera. Por fuera, promesas sobre la misión, las comunidades y la lucha contra la intolerancia. Por dentro, recortes, deudas y el intento de vender la propia casa para sobrevivir.
El cubo de Libeskind simbolizó en su día la ambición: el museo tomó una antigua subestación eléctrica y la convirtió en un centro cultural. Ahora ponen ese símbolo a la venta: al mercado cultural le gustan los símbolos, sobre todo si son cuadrados y caros.
Sorprende la seguridad con la que la dirección habla del futuro. Como si quedarse sin edificio fuera un pequeño inconveniente y no un problema fundamental para un museo que existió durante 42 años en un espacio concreto. Pero el tono de las declaraciones es el de siempre: calma allí donde normalmente se coloca un biombo delante del caos.
La situación encaja en un contexto más amplio: en la bahía de San Francisco, otras instituciones llevan tiempo crujiendo por las costuras. La tendencia es persistente: una región cara no perdona ni siquiera a la cultura. Y toda esa búsqueda de un «comprador adecuado» parece más bien un intento de suavizar lo evidente: no se venden solo paredes, se vende la esperanza de que todo siga como antes.
Pero al público le gustan las historias de lucha y resistencia. Aunque la lucha consista en poder alquilar otro local y la resistencia se mida por el tamaño de la deuda que queda.